NEIŠLEISTA POEZIJA: KILMĖ, YPATYBĖS IR ATSTOVAI - LITERATŪRA - 2025

Iškeldintiems poezija buvo literatūrinės raiškos, kuris buvo forma sukurta perteikti iš skirtingų Ispanijos intelektualų jausmų realybės pokario eros. Po Ispanijos pilietinio karo (1936–1939) pirmoji to istorinio momento mąstytojų karta sukilo prieš nusistovėjusius tradicinės poezijos parametrus, kuriuos jie vadino „įsišaknijusia poezija“.

Svarbu aiškiai pasakyti apie tų metų poetinės klasės suskirstymą, kuriame buvo nurodytos abi pilietinio karo pusės. Tie dešinieji poetai, kurie atstovavo „įsišaknijusiai poezijai“, ir jų oponentai, „šaknų neturinčios poezijos“ rašytojai. Šiuos vardus davė Dámaso Alonso.

Dámaso Alonso portretas, kuris įvedė terminą „iškeldinta poezija“. Šaltinis: Josepas Pla-Narbona, per „Wikimedia Commons“

Iškilusi poezija buvo poezija, kurios metu nebuvo remiamasi religine, šalimi, politika ar šeima, kaip buvo tradiciškai. Tai buvo labiau egzistencinis reiškinys, kuriame buvo kalbama apie 1940 m. Patirtą kančią.

1944 m. Ši lyriška manifestacija buvo sutikta „Espadaña“ žurnale, kuriame buvo aukščiausi iškeldintos poezijos atstovai.

Kilmė

Jei pasenusios poezijos kilmė turi būti istoriniu momentu, tikroji jos pradžia atsirado 1944 m., Pasirodžius žurnalui „Espadaña“, kurį Leone įkūrė poetas ir kritikas Eugenio de Nora bei poetas Victoriano Crémeris. Tais pačiais metais pasirodė Dámaso Alonso knyga „Hijos de la Ira“.

Judėjimas gimė iš to meto egzistencializmo, susiduriančio su religingumu ir tikėjimu, paremtu karo siaubo ir jo apleistos kančios bei apleistos neteisybės paveldėjimu.

Dámaso Alonso idėjos

Garsus rašytojas aiškiai apibūdino savo jausmą ir ketinimą:

„Kitiems pasaulis yra chaosas ir kančia, o poezija - pasiutęs tvarkos ir inkaro ieškojimas. Taip, kiti iš mūsų yra labai toli nuo visos harmonijos ir nuoširdumo “.

Tuo tarpu savo knygoje „Pykčio vaikai“ jis kalba apie neteisybę tokiu būdu:

„Nuo kokio chaso jūs stovite, juodas šešėlis?

Ko tu ieškai?

…

Galite pakenkti mėsai.

Tu nesigirdysi mano širdies

Niekada mano širdyje

Pasaulio karalienė “.

Iškeltos poezijos išorinis ryšys

1946 m. ​​„Espadaña“ įkūrėjas Eugenio de Nora slapta rašė „Pueblo Cautivo“. Šiame darbe rašytojas siejo su Pablo Neruda 30-ųjų eilute, nurodydamas darbininkų problemas, todėl pateko į savo laiko cenzūrą.

Proelis

Pašventintos poezijos atstovė Vicente Aleixandre. Šaltinis: „Firebird“, Nr. 2, per „Wikimedia Commons“

Susidūrę su „Franco“ režimo remiamais žurnalais, tokiais kaip „Escorial“ ir „Garcilaso“, gimė du kiti iškeldinti žurnalai. Santanderyje atsirado Proelis (1944), o Valensijoje pasirodė Corcel (1943). Abu pasveikino pasenusią poeziją kaip egzistencinės išraiškos formą, labiau prisirišusią prie tikrovės ir jos problemų.

charakteristikos

Uprooted poezija turėjo šias savybes:

Stilistiniu požiūriu

- Jo kalba yra tiesioginė ir turi pasakojimo jėgą.

- Skirkite didesnę reikšmę turiniui, o ne struktūrai.

- Naudokite nemokamą eilėraštį ir stichiją metrais.

- Jis taip pat pakartotinai naudoja sonetą kaip šaltinį.

- Turi ne versijos stilių.

- Daug naudoju apvalkalu.

- Apima kalbinius posūkius, išnaudojančius žmonių kalbą, kad pasiektų daugiau žmonių ir giliau kolektyve.

Teminiu požiūriu

Poetinė forma išlaikė kritinio religingumo liniją, nes jos atstovai laikė, kad Dievas apleido žmoniją. Buvo pabrėžta vienatvė ir kančia, o minties traukinys važiavo baime gyventi ir mirti karo nuniokotame pasaulyje.

Nepropaguota poezija egzistavo kartu su filosofine egzistencializmo srove, kurią gynė Jeanas-Paulas Sartre'as ir Albertas Camusas, kuri po Antrojo pasaulinio karo padarė įtaką visai Europai. Kalbant apie prozą, ji yra lygiagreti su didžiuliu, kurį nuo 1942 m. Daugiausia sukūrė Camilo José Cela savo kūrinyje „La Familia de Pascual Duarte“.

Atstovai ir darbai

Dámaso Alonso (1898–1990)

Baigęs teisės mokslus ir filosofiją bei laiškus, nuo ankstyvo amžiaus domėjosi poezija, ypač kai sužinojo apie Rubén Darío raštus. Jaunystėje užmezgė didelę draugystę su poete Vicente Aleixandre, o studentų rezidencijoje palaikė ryšius su tokiais laikais kaip García Lorca, Buñuel ir Dalí.

Žodžiu, jis buvo 27-osios kartos ir pirmosios pokario poetinės kartos dalis. Jo poetinis darbas truko apie šešiasdešimt metų, pradedant nuo „Grynų eilėraščių“, „Poemos mieste“ (1918), baigiant „Abejonės ir meilė apie aukščiausią būtį“ (1985).

Jis buvo „Biblioteca Hispánica Románica“ kolekcijos įkūrėjas ir Ispanijos karališkosios akademijos direktorius.

Vaidina

Ryškiausi jo darbai išjudintoje poezijoje:

- Pykčio sūnūs (1944).

- Tamsiosios naujienos (1944).

- Žmogus ir Dievas (1955).

- Trys sonetai kastilų kalba (1958).

- Pasirinkti eilėraščiai (1969).

- Poetinė antologija (1980).

- Mūsų monstriškojo pasaulio antologija. Abejonės ir meilė apie aukščiausią būtį (1985).

Vicente Aleixandre (1898–1984)

Jis buvo vadinamosios 27 kartos ispanų poetas, be to, Karališkosios Ispanijos akademijos narys. 1939–1943 m. Jis parašė savo darbą „Rojaus šešėlis“, kuris buvo viena iš kertinių poezijos knygų.

Už atnaujintą tarpukario rašymo būdą ir pakeitimus, kuriuos jis įvedė į ispanų poeziją, 1977 m. Jis gavo Nobelio literatūros premiją.

Vaidina

- Kardai kaip lūpos (1932).

- Rojaus šešėlis (1944).

- Dėl Migelio Hernándezo mirties (1948 m.).

- Vien pasaulis (1950).

- Siurrealistinė poezija (1971).

- Karo garsas (1971).

Victorian Crémer (1906-2009)

Poetas, novelistas ir eseistas iš Burgoso. Būdamas 16 metų jis išspausdino savo pirmąjį eilėraštį savaitinėje Leono kronikoje - mieste, kuriame jis gyveno praktiškai visą savo gyvenimą. Jau 1933 m. Jis, norėdamas paskelbti kūrinį „Viacrucis“ (darbininkų romanas), paskelbdamas Madrido laikraštyje „La Tierra“, apibūdino savo polinkį į tai, kas vėliau tapo sukilimo poezija.

Išėjęs iš kalėjimo, jis buvo žurnalo „Espadaña“ vienas įkūrėjų. Jo poezija išsiskyrė neteisybės neigimu ir solidarumo troškimu. Jo darbas „Tendiendo el volar“ (1938 m.) 2008 m. Pelnė aukso medalį už nuopelnus vaizduojamojoje dailėje.

Vaidina

- Garso prisilietimas (1944).

- Mano kraujo keliai (1947).

- Prarastos valandos (1949).

- Vienišas laikas (1962).

- Dialogas solo (1963).

- Toli nuo šio gausaus lietaus (1974 m.).

- smaigalio atsparumas (1997).

- Bet kuris praeitas laikas (2003).

- Paskutinis raitelis (2008 m.).

Carlosas Bousoño (1923–2015)

Jis buvo astūriečių poetas, universiteto literatūros profesorius ir literatūros kritikas. 1951 m. Jis kartu su Dámaso Alonso (kuris buvo jo draugas ir mokytojas) išleido savo puikią knygą „Poetinės raiškos teorija“. Savo poetinį kūrinį jis surinko 1998 metais pavadinimu Mirties pavasaris.

1945 m. Jis išleido savo pirmąjį eilėraščių rinkinį „Subida al amor“, kuriame buvo egzistencialistas ir šaknys be šaknų. 1988 m. Jis gavo Nacionalinę poezijos premiją už savo darbą „Neteisėtumo metafora“. Jo stilius evoliucionavo tarp realizmo ir simbolizmo, pasidarė ne toks jau blaivus.

Vaidina

- Pakilimas į meilę (1945).

- Mirties pavasaris (1946 m.).

- link kitos šviesos (1952).

- Jausmų naktis (1957 m.).

- Invazija į tikrovę (1962).

- Oda pelenuose (1967).

- Tuo pačiu metu kaip naktis (1971 m.).

- Neteisėtumo metafora (1988).

- Adatos akis (1993).

Gabrielius Celaya (1911–1991)

Jis buvo ispanų poetas, gimęs Guipúzcoa mieste, priklausęs pokario poetų kartai. Jis studijavo inžineriją, tačiau, gyvendamas Residencia de los Estudiantes mieste, Madride, susitiko su Federico García Lorca ir kitais intelektualais, kurie turėjo įtakos jam tęsti literatūrą.

Ispanijos pilietinio karo metu jis kovojo respublikonų pusėje ir buvo įkalintas koncentracijos stovykloje Palensijoje. 1946 m. ​​Jis atsisakė karjeros ir atsidavė literatūrai. Tais metais jis išleido savo knygą „Tentativas“, kuri turėjo egzistencialistinį pobūdį ir kurioje pirmą kartą pasirašė kaip Gabrielė Celaya.

Jo stilius vystėsi remiantis XX amžiaus ispanų poezijos stilių rinkiniu, kuriam, išnaikinus įsišaknijusį modelį, jo rašymas ėjo kitomis kryptimis.

Vaidina

- Uždara vienatvė (1947).

- Pradžia be pabaigos (1949).

- Daiktai tokie, kokie jie yra (1949).

- Likusi dalis yra tyla (1952 m.).

- Negyvas kelias (1954 m.).

- Deimantų atsparumas (1957 m.).

- Kantata Aleixandre (1959).

Blas de Otero (1916–1979)

Jis buvo ispanų poetas, gimęs Bilbao mieste ir kurio didžiausias literatūrinis vystymasis buvo pastebėtas socialinės ir intymios poezijos srovėse. Otero atėjo į tokias tendencijas kaip pasenusios poezijos evoliucija, su kuria jis buvo susijęs nuo 1945 m.

Tais metais Blasas de Otero išgyveno didelę depresinę krizę, kurios pasekmė buvo dviejų pagrindinių jo kūrinių veikėjų, kurie buvo: aš (poetas) ir tu (Dievas), pasikeitimas.

„Blas de Otero“ (antras iš dešinės) kartu su Luis'u Castresana, Pío Fernándezu ir Rafaeliu Moralesu 1965 m. Šaltinis: Manuelis María Fernández Gochi, per „Wikimedia Commons“

Šiame pokytyje Dievas nebuvo pašnekovas, o „aš“ buvo sunaikintas, sugriautas kaip miestas per karą. Tada Otero suprato, kad yra ir kitų vyrų, turinčių tas pačias problemas, ir norėjo tai užfiksuoti.

Taigi jis pateko į savo egzistencialistinę sceną, kuriai, kaip ir daugeliui kitų, darė įtaką Jean-Paul Sartre idėjos, be ypatingo polinkio į marksistinę mintį. Jo kūryba išsiskyrė dėl nemokamų eilėraščių ir eilėraščių vartojimo, jis yra „Poetikos“, trumpiausio eilėraščio ispanų kalba, autorius.

Vaidina

- nuožmiai žmogaus angelas (1945).

- Sąžinės pertvarkymas (1951 m.).

- Prašau ramybės ir žodžio (1955).

- Senas (1958). Netikros ir tikros istorijos (1970).

Nuorodos

1. Neišleista poezija. (2019 m.). Ispanija: Vikipedija. Atkurta iš: es.wikipedia.org.
2. Pérez Rosado, M. (S. f.). Pokario ispanų poezija. (Netaikoma): Ispanų menai. Atkurta iš: spanisharts.com.
3. Pokario poezija. (2017 m.). (Netaikoma): Kastilijos kampelis. Atkurta iš: rincónocastellano.com.
4. López Asenjo, M. (2013). Įsišaknijusi ir iškeikta poezija. (Netaikoma): Kalbos meistras. Atkurta iš: masterdelengua.com.
5. (2014). Neišleista poezija. (Netaikoma): vadovas. Atkurta iš: lengua.laguia2000.com.