NEOKLASICISTINĖ ARCHITEKTŪRA: KILMĖ, YPATYBĖS IR ATSTOVAI - MENAS - 2025

Klasicizmo architektūra buvo architektūros stilius pagaminta per XIX a XVIII a. Ši architektūros rūšis, gryniausia forma, pasižymėjo klasikinės arba graikų-romėnų architektūros atgimimu.

Kita vertus, neoklasicistinė architektūra geriausiai žinoma kaip žymėjimas grįžimu į tvarką ir racionalumą po visiškai naujo baroko ir dekoratyvaus rokoko lengvumo. Naujas senovės paprastumo skonis reiškė reakciją į baroko ir rokoko stilių perteklių.

Autorius: Benjamín Núñez González, iš „Wikimedia Commons“

Be to, jis pasižymėjo masto didingumu, geometrinių formų paprastumu, graikų ordinais (ypač dorų), dramatišku kolonų, romėniškų detalių naudojimu ir pirmenybe baltoms sienoms.

XIX amžiaus pradžioje beveik visa naujoji daugelio Europos, JAV ir kolonijinės Lotynų Amerikos šalių architektūra atspindėjo neoklasicizmo dvasią. Šiandien neoklasicistinė architektūra yra vienas populiariausių pastatų stilių pasaulyje.

Remiantis įvairiomis nuorodomis, industrinė revoliucija buvo vienas iš įtakingiausių neoklasicistinės architektūros išplėtimo veiksnių XIX a. pasikeitęs laikmečio gyvenimo būdas leido stiliui plisti visoje Europoje ir Amerikos dalyse.

Kilmė

Reakcija į baroko ir klasikinį meną

Ankstyviausios neoklasicistinės architektūros formos (18 a.) Augo lygiagrečiai su baroku. Tai buvo savotiška pastarojo stiliaus ekstravagancijos korekcija.

Neoklasicizmas buvo suvokiamas kaip Romos menų „grįžimo į grynumą“, idealaus senovės Graikijos meno suvokimo ir mažesniu mastu XVI amžiaus renesanso klasicizmo sinonimas.

Senovės Romos architektas Vitruviius buvo tas, kuris teoretikavo tris didžiuosius graikų ordinus (joniškąjį, Doricinį ir Korintinį) ir puikų architektų nurodymą aprašyti senovės formų atnaujinimą nuo XVIII amžiaus antrosios pusės iki maždaug 1850 m.

Palados architektūros įtaka

Grįžimas į naują klasikinį architektūros stilių buvo aptiktas XVIII amžiaus Europos architektūroje, kurią Didžiojoje Britanijoje reprezentavo Palladiano architektūra.

Europoje atsiradęs baroko architektūros stilius niekada nebuvo angliškas, todėl iš ten kilo mintis pabrėžti klasikinės architektūros grynumą ir paprastumą.

Palladianizmas kilo iš italų architekto Andrea Palladio ir išplito visoje Europoje XVIII a. Ten jis padarė tiesioginę įtaką neoklasicistinei architektūrai, pasidalinęs tuo pačiu klasikinio stiliaus skoniu.

Iš populiariojo palladianizmo stiliaus pažymėta aiški nuoroda į tai, kur vyko naujas architektūros stilius.

Apšvietos įtaka

Lygiagrečiai su neoklasikiniu judėjimu, nušvitimo amžius (geriau žinomas kaip nušvitimas) kilo. Dėl šios priežasties „Enciklopedija“ beveik tiesiogiai paveikė vyrų mintis ir papročius. Faktiškai neoklasicizmas yra esminis menas, kuris atsirado iliustracijose.

Šia prasme plinta tie pastatai, kurie gali prisidėti prie žmonių tobulinimo, pavyzdžiui, ligoninės, bibliotekos, muziejai, teatrai, parkai ir kiti visuomenei skirti pastatai; visi galvojo apie monumentalų personažą.

Ši nauja orientacija su žvaliu mentalitetu privertė atmesti naujausią baroko architektūrą ir labiau mąstyti apie grįžimą į praeitį, ieškant universalaus galiojimo architektūrinio modelio.

Tada gimė kritiniai judesiai, ginantys funkcionalumo poreikį, taip pat reikalavimą kurti pastatus, kuriuose visos jo dalys atliktų esminę ir praktinę funkciją. Tai yra, reikėjo, kad architektūros užsakymai būtų konstruktyvūs elementai, o ne tik dekoratyvūs.

Visi šio laikotarpio architektai pradėjo nuo bendrų pastatų racionalumo ir grįžimo į praeitį prielaidų: Graikijos ir Romos pastatų, kurie tapo etalonais.

Neoklasicizmo plėtra

XVIII amžiaus viduryje buvo įtraukti įvairūs klasikinės įtakos kūriniai (senovės graikų ir romėnų stiliai). Perėjimas nuo perėjimo prie neoklasikinės architektūros atsirado 1750 m.

Pirma, ji įgijo įtaką Anglijoje dėl populiaraus palladianizmo stiliaus ir airių fiziko Williamo Hamiltono kasinėjimų Pompėjoje; ir Prancūzijoje - grupė „Gallic“ studentų, išsilavinusių Romoje.

Italijoje, ypač Neapolyje, architektai, tokie kaip Luigi Vanvitelli ir Ferdinando Fuga, bandė atkurti klasikinę ir palladiano formas savo baroko architektūroje. Vėliau ji išplito Venecijoje ir Veronoje statant pirmuosius dorų stiliaus lapidarius.

Vėliau Florencija tapo svarbiausio neoklasicizmo pusiasalyje centru. Vis dėlto rokoko stilius išliko populiarus Italijoje iki Napoleono režimo atėjimo, kuris atnešė naują klasicizmą.

Antroji neoklasikinė banga buvo dar sunkesnė, sąmoningesnė ir tyrinėta; Napoleono imperijos atėjimas buvo esminis dalykas. Pirmasis neoklasicizmo etapas Prancūzijoje buvo išreikštas Liudviko XVI stiliumi.

charakteristikos

Opozicija barokui ir rokoko

Neoklasicistinės architektūros epochoje iliustratoriai pabrėžė klasikines etines ir moralines temas. Skirtumas tarp baroko, rokoko (ankstesnių stilių) ir enoklasikizmo buvo aiškiai pastebimas architektūroje.

Pavyzdžiui, Ottobeureno abatija Bavarijoje, Vokietijoje, yra aiškus rokoko įsikūnijimas, turintis gipso ir paauksuotų akmenų ritinius, žaismingas spalvas ir skulptūrinę dekoraciją; Kita vertus, JAV Aukščiausiasis Teismas yra priešingas polius ankstesniam stiliui, būdamas būdingas neoklasicizmo kūrinys.

Šia prasme neoklasicistinė architektūra reaguoja į dekoratyvų ir ekstravagantišką baroko ir rokoko poveikį; y., paprastumas buvo tendencija, palyginti su architektūra, ir vyravo prieš dviejų pirmųjų stilių dekoratyvumą.

Klasikiniai elementai

Neoklasicistinei architektūrai būdingi pagrindiniai klasikinės architektūros elementai. Stulpeliuose vaizduojami senovės Graikijos dorų ir jonų architektūros pavyzdžiai.

Kaip ir klasikinė architektūra, jame yra laisvai stovinčios kolonos su švariomis, elegantiškomis linijomis. Jie buvo naudojami nešant pastato konstrukcijos svorį, o vėliau - kaip grafinis elementas.

Dorinės išvaizdos stulpeliai buvo būdingi ryšiams su vyriškomis dieviškybėmis, skirtingai nei joninėms, kurios buvo siejamos su moteriškumu. Neoklasicistinėje architektūroje vyravo dorų tipas, nors būta ir joninių.

Pastatų fasadas plokščias ir ilgas; jie dažnai pateikia nepriklausomų kolonų ekraną, kuriame nėra bokštų ir kupolų; kaip apibūdinama, pavyzdžiui, romaninėje architektūroje.

Išorė buvo pastatyta siekiant atspindėti klasikinį tobulumą, kaip ir durys bei langai, kurie buvo pastatyti tuo pačiu tikslu. Kalbant apie papuošimus išorėje, jie buvo atgaminami iki minimumo.

Aukštieji neoklasicistai labiau linkę pabrėžti plokščias jų savybes, o ne skulptūrų apimtis, panašiai kaip žemi reljefai darbuose. Tačiau jie buvo linkę įrėminti frizuose, planšetėse ar plokštėse.

Neoklasicistinis urbanizmas

Neoklasicizmas taip pat turėjo įtakos miesto planavimui. Senovės romėnai miesto planavimui naudojo konsoliduotą schemą, kurią vėliau mėgdžiojo neoklasika.

Romėnų dizainui buvo būdinga gatvių tinklelio sistema, centrinis forumas su miesto tarnybomis, du pagrindiniai bulvarai ir įstrižinės gatvės. Romėnų urbanistikai buvo būdingas logiškumas ir tvarkingumas. Šia prasme neoklasicizmas perėmė savo ypatybes.

Daugelis šių miesto planavimo modelių leidosi į ankstyvuosius XVIII amžiaus planuojamus miestus. Išskirtiniai pavyzdžiai yra Vokietijos miestas Karlsruhe ir Amerikos miestas Vašingtone.

Prancūzijoje

Prancūzų neoklasicistinės architektūros ištakos

Neoklasicizmo stilius Prancūzijoje gimė XVIII amžiaus pradžioje ir viduryje reaguojant į senovės Romos mieste Herculaneume ir Pompėjoje atliktus archeologinius kasinėjimus, kurie atskleidė klasikinius stilius ir dizainą.

Iš ten kai kurie kasinėjimai prasidėjo Prancūzijos pietuose su mintimi rasti Romos laikų liekanas. Šie atradimai sukėlė susidomėjimą antikos žiniomis. Be to, buvo leidžiamos publikacijos - net su iliustracijomis -, kurias skaitė aristokratai ir patyrę architektai.

Teorija yra ta, kad neoklasikinė prancūzų architektūra atsirado sukūrus Paryžiaus „Place de la Concorde“, kuriai būdingas blaivumas, ir su Mažojo Trianono Versalyje (paprasta ir be puošybos), kurį suprojektavo architektas Ange - Jacques Gabriel. .

Kita vertus, jis atsirado kaip priešinimasis per dideliam baroko ir rokoko ornamentikumui ir paplito maždaug 1760–1830 metais. Tai buvo dominuojantis stilius Liudviko XVI valdymo laikais per Prancūzijos revoliuciją, kol jį pakeitė Romantizmas.

Nuo pirmos akimirkos seno ir klasikinio skonis buvo neklystantis; prancūzų religinėje ir civilinėje architektūroje buvo išreikštas blaivumo, tiesių linijų, kolonados ir graikų-romėnų priestato vyravimas.

Neoklasikinės architektūros plėtra Prancūzijoje

Maždaug 1740-aisiais prancūzų skonis pamažu keitėsi ir interjero dekoravimas tapo vis mažiau ekstravagantiškas, būdingas baroko ir rokoko stiliui.

Kelionės grįžimas iš Italijos visiškai pakeitė meninį Prancūzijos mentalitetą ketinant sukurti naują stilių, pagrįstą romėnų ir graikų tendencijomis, valdant Liudvikui XV ir Liudvikui XVI.

Paskutiniaisiais Liudviko XV metais ir per visą Liudviko XVI valdymo metus neoklasicizmo stilius jau buvo karališkosiose rezidencijose ir daugelyje Paryžiaus aristokratijos salių bei rezidencijų.

Neoklasicistinėje Prancūzijos architektūroje vyravo plano geometrija, pastatų tūrio paprastumas, ribotos dekoracijos ir ornamentų naudojimas, įkvėpti graikų-romėnų. Be to, buvo naudojamos graikiškos frizės, girliandos, palmių lapai, ritinėliai ir kt.

Napoleonui Bonapartui atėjus į valdžią 1799 m., Vėlyvojo klasicizmo architektūros stilius buvo išlaikytas; Tarp įtakingiausių architektų buvo Charlesas Percieris ir Pierre-François-Léonard Fontaine, kurie buvo oficialūs architektai.

Naujojo imperatoriaus projektai pasižymėjo neoklasicistinėmis savybėmis: tipiškais neoklasicistiniais fasadais, vienodais ir modeliuotais Liudviko XVI pastatytuose kvadratuose, taip pat jo paties sukurtu interjero dizainu.

Neoklasicistinė architektūra Ispanijoje

Ispanų neoklasikinės architektūros ištakos ir istorija

Ispaniją, kaip ir Prancūzijoje, motyvavo neoklasicistinės architektūros pradžia po Herculaneumo ir Pompėjos ekspedicijų ir archeologinių kasinėjimų bei kaip atmetimo formą baroko atžvilgiu.

Meninis baroko judėjimas buvo nutrauktas, kai Habsburgų dinastija buvo pakeista Burbonų dinastija kartu su karaliumi Felipe V. Kai Felipe V įsikūrė Ispanijos soste, jis atsivežė iš Prancūzijos menines tradicijas, orientuotas ir į apšviestą intelektualinį judėjimą.

XVIII amžiaus antroje pusėje neoklasicizmo skonis buvo labiau įpareigotas. Tai įvyko San Fernando dailės akademijos dėka už Fernando VI norus.

Karoliui III atėjus į sostą 1760 m., Naujasis monarchas leido Akademijai pasireikšti aiškiau; Šia prasme jis rėmė Herculaneumo ir Pompėjos miestų kasinėjimus, nes karalius domėjosi klasikine praeitimi ir jos architektūra.

Ispanijos architektūros pristatymas turėjo tą patį bendrą bruožą kaip ir kitos Europos šalys: domėjimasis klasika, archeologiniais kasinėjimais ir baroko bei rokoko architektūros atmetimu.

Neoklasikinės architektūros plėtra Ispanijoje

Nors pirmieji architektūros darbai buvo atlikti valdant Fernando VI, jis suklestėjo valdant Carlosui III ir net Carlosui IV. Į iliustruotą to meto projektą buvo įtraukta ne tik konkrečių intervencijų architektūra, bet ir piliečių gyvenimo patobulinimų serija.

Dėl šios priežasties šiuo metu buvo tobulinami kanalizacijos darbai, apšviestos gatvės, ligoninės, vandens darbai, sodai, kapinės; be kitų viešųjų darbų. Siekta suteikti gyventojams kilnesnę ir prabangesnę išvaizdą, motyvuotą neoklasicizmo.

Carlos III programa bandė paversti Madridą menų ir mokslų sostine, kuriai buvo kuriami dideli miestų projektai.

Pagrindinis miesto projektas Madride yra Salón del Prado, kurį suprojektavo Juan de Villanueva. Be to, Karališkoji astronomijos observatorija, senoji San Karloso ligoninė, botanikos sodas, dabartinis Prado muziejus, Cibeles fontanas ir Neptūno fontanas.

Atstovai ir jų darbai

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini gimė 1721 m. Palerme, Italijoje, ir studijavo architektūrą Romoje. Pirmuosius kontaktus su Ispanijos monarchija jis užmezgė, kai dalyvavo statant Kazertos rūmus Neapolio karaliui ir Karoliui VII.

Karlosui III pakilus į Ispanijos sostą, jis pakvietė „Sabatini“ atlikti didelio masto architektūros darbus, iškeldamas jį aukščiau net garsių Ispanijos architektų.

Sabatini darbai įtraukti į neoklasicizmo tradiciją; tačiau jį įkvėpė ne toks judėjimas, o italų renesanso architektūra.

„Puerta de Alcalá“

„Puerta de Alcalá“ buvo karališkieji vartai, pastatyti kaip triumfo arka švenčiant karaliaus Carloso III atvykimą į Madrido miestą, Ispaniją.

Jį suprojektavo italų architektas Francisco Sabatini 1764 m. Šiuo metu jis yra vienas iš Madrido simbolių ir yra nurodytas kaip neoklasikinis paminklas, esantis Madrido aikštėje „Plaza de la Independencia“. Tai laikoma pirmąja postmodernia Romos triumfo arka, pastatyta Europoje.

Šaltinis: pixabay.com

Durys yra maždaug 19,5 metro aukščio, proporcingos. Be to, jis turi tris dideles arkas ir du mažesnius stačiakampius koridorius. Fasade pateikiama dekoratyvinių elementų serija su skulptūrų grupėmis, sostinėmis ir neoklasikinio meno tipiniais reljefais.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot gimė 1713 m. Irany mieste, netoli Auxerre, Prancūzijoje. 1730 m. Jis lankė Prancūzijos akademiją Romoje, būdamas vienas iš jaunų prancūzų studentų, vėliau sukūręs pirmąją neoklasikinių dizainerių kartą.

Vėliau jis grįžo į Prancūziją, kur atliko praktiką Lione, po to išvyko į Paryžių kurti architektūros darbų serijos. Soufflot savybę sudarė suvienyta arkada tarp plokščių Doric piliastų su horizontaliomis linijomis, kurias priėmė Liono akademija.

Soufflotas buvo vienas iš prancūzų architektų, pristačiusių neoklasicizmą Prancūzijai. Ryškiausias jo darbas yra Panteonas Paryžiuje, pastatytas nuo 1755 m.

Kaip ir visi neoklasicistiniai architektai, Soufflotas klasikinę kalbą laikė esminiu savo kūrinių elementu. Jis išsiskyrė linijų tvirtumu, formos tvirtumu, kontūro paprastumu ir griežtu architektūriniu detalių dizainu.

Paryžiaus panteonas

Panteonas Paryžiuje buvo prancūzų architektūros kūrinys, pastatytas nuo 1764 iki 1790 metų. Jis pripažintas pirmuoju svarbiu paminklu Prancūzijos sostinėje. Jis įsikūręs Lotynų kvartale, netoli Liuksemburgo sodų.

Iš pradžių statybą režisavo Jacques-Germain Soufflot, o 1791 m. Ją baigė prancūzų architektas Jean Baptiste Rondelet.

Autorius: Moonik, iš „Wikimedia Commons“

Iš pradžių ji buvo pastatyta kaip bažnyčia, skirta laikyti relikvijorius, tačiau po daugelio pokyčių bėgant laikui jis tapo pasaulietiniu mauzoliejumi, kuriame buvo garsių Prancūzijos piliečių palaikai.

Panteonas Paryžiuje yra ryškus neoklasicizmo pavyzdys, kurio fasadas yra panašus į Panteono Romoje. „Soufflot“ ketino sujungti katedros šviesumą ir spindesį su klasikiniais principais, todėl jos, kaip mauzoliejaus, vaidmeniui reikėjo užblokuoti didelius gotikinius langus.

Nuorodos

1. Neoklasikinė architektūra, „Encyclopedia Britannica“ leidėjai, (nd). Paimta iš britannica.com
2. Neoklasikinė architektūra, Vikipedija anglų kalba, (nd). Paimta iš Wikipedia.org
3. Amerikos neoklasikinė architektūra: charakteristikos ir pavyzdžiai, Christopheris Muscato, (nd). Paimta iš study.com
4. Neoklasikinė architektūra, dailės istorijos portalo enciklopedija (nd). Paimta iš „visual-arts-cork.com“
5. Neoklasikinė architektūra Ispanijoje, „Portal Art España“ (nd). Paimta iš arteespana.com
6. Barokas, rokoko ir neoklasicizmas: palyginimas ir kontrastų esė, „Bartleby“ rašymo redaktoriai, (2012). Paimta iš bartleby.com
7. Apie neoklasikinę architektūrą, portalo mintis., (2018). Paimta iš „thinkco.com“
8. Architektūra néo-classique, Vikipedija prancūzų kalba (nd). Paimta iš Wikipedia.org