EFEMERIŠKAS MENAS: KILMĖ, YPATYBĖS, ŽANRAI, MENININKAI IR DARBAI - MENAS - 2025

Efemeriška menas yra visi tie fiziniai požymiai, kurie turi ribotą laiko trukmę, yra trumpalaikis, nes naudojamas medžiagas ir kompozicijos yra laikina. Jo tikslas - pabrėžti neišvengiamą gyvenimo pereinamumą.

Tai buvo susieta su meninėmis išraiškomis, naudojamomis tam tikromis šventinėmis akimirkomis, kad po įvykio jos būtų sunaikintos. Tik kai kuriais atvejais kūrinys yra sudarytas iš konservuojančių elementų, tokių kaip kaukės, suknelės ir skulptūros, kurie laikomi pakartotinėms šventėms.

Yves Klein 1001 mėlyni balionai išleidžiami. Šaltinis: Frédéric de Goldschmidt, www.frederic.net

Kai jis pagamintas iš nenuolatinių medžiagų, jis suteikia žiūrovui privilegijos jausmą, tai reiškia, kad jis netgi trumpai gali suvokti unikalų ir neprilygstamą kūrinį, kuris greitai nustos egzistavęs.

Yra ir antra prasmė, su kuria paprastai tapatinamas efemeriškas menas. Tai reiškia meno kūrinius, kuriuose naudojami aplinkos aspektai ar gamtos elementai. Šiuo atveju siekiama skatinti suvokti žmogaus santykį su gamta.

Tarp kompozicinės terpės yra akmenys, žemė, vanduo, medžiai ir augalai, todėl ši antroji reikšmė visiškai nesiskiria nuo pirmosios.

Kilmė

Ilgą laiką grožio samprata buvo grindžiama pastovumu ir nekintamumu, kad viskas, kas buvo keičiama ar laikina, negalėjo būti laikoma menu.

Nors grožio idėja plečiasi nuo XIX amžiaus, suteikdama jai kitų savybių, tokių kaip laikinumas, efemeriško meno ištakos siekia XX a. Vidurį.

Šiuolaikinis menas, atsižvelgdamas į įvairias tendencijas, „panaikino“ objektų meninius darbus, atmesdamas tradicinius kanonus ir nusprendęs atsitraukti nuo klasikinio grožio.

Taigi menas nebeakcentavo reprezentuoti tikrovės, o tapo vidinio pasaulio, jutimo ir nuolatinių pokyčių išraiška. Būtent šiame atvirumo ir žlugdančių tendencijų kontekste efemeriškas menas įgauna savo formą.

charakteristikos

Stebuklingasis Montjuic fontanas, vienas iš reprezentacinių efemeriškojo meno kūrinių. Šaltinis: PierreSelim

Efemeralinis menas turi daug savybių, bendrų naujoms šiuolaikinio meno tendencijoms. Tarp jų yra menininko ketinimas, kuris siekia išreikšti savo jausmus ir savo vidinį pasaulį, užuot atspindėjęs realybę.

Tai menas, labiau nukreiptas į jutimus, o ne į intelektą, todėl jam suvokti reikia mažai laiko. Norėdami tai padaryti, jis pereina prie akimirksnio ir paprastumo.

Elementai, kurie yra meno kūrinio dalis, paprastai greitai genda, nes jis yra skirtas betarpiškam jų nykimui. Tai apima ledas, smėlis, kreida, augalai, maistas ar fejerverkai. Jį taip pat sudaro tokios praktikos kaip tatuiruotės, makiažas, atlikimas, graffiti ir mada.

Jis sudarytas iš artimųjų apraiškų, suteikiančių kūriniui unikalų pobūdį, nes jų negalima atkurti du kartus tokiu pačiu būdu.

Menininkas siekia sugeneruoti komunikacinę patirtį, kuri yra išnaudota darbe, kad jis daugiau nei „pagamintų“, o pagamintų jį suvartoti.

Jo kūriniai nėra kolekcionuojami, tai yra, jie negali būti laikomi fizinėje vietoje, pavyzdžiui, muziejuje ar galerijoje, kad būtų galima peržiūrėti kitu metu. Buvo sugalvota, kad jų galiojimo laikas pasibaigtų, ir, jei jie neturi galiojimo laiko, tai nustoja reikšti, kuriai jie buvo sukurti. Tačiau akimirką galima užfiksuoti garso ir vaizdo priemonėmis ir tada atkurti.

Ja siekiama peržengti apčiuopiamo daikto materializmą ir suteikti vyraujančią žinią, kuria grindžiamas išankstinio formato ar tradicinių kanonų peržengimas.

Lytys

Estemiška meninio meno koncepcija leido įgyti įvairiausių tendencijų, kurios savo ruožtu paskatino kitus savo gyvenimo judesius. Tarp labiausiai paplitusių žanrų galima išskirti:

Gamta

Gamta, atsižvelgiant į laikinąją ir transformacinę esmę, yra vienas iš esminių efemeriškojo meno elementų. Pagal šią tendenciją sodininkystė, suprantama kaip augalų, medžių ir gėlių priežiūra ir estetinis išdėstymas, buvo pripažinta dar nuo senovės civilizacijų.

Skystas ar kietas, kaip ledas, vanduo taip pat įkvėpė daugelį menininkų, atstovaujančių šiam menui. Tuo pačiu būdu smėlis ir akmenys buvo įvairių apraiškų herojai.

Verta paminėti du gamtos elementus, kurie, kartu su žmogaus raida, sukėlė reprezentacinius efemeriškojo meno kūrinius. Vienas iš jų yra ugnis, pavyzdžiui, naudojant pirotechniką, o kitas - oras, dėka aerostatinių įtaisų.

Maistas

Naujų receptų kūrimas, taip pat maisto derinimas ir išdėstymas tam tikru būdu apima visas efemeriško meno savybes. Dėl šios priežasties gastronomija įtraukta į savo žanrus.

Veiksmas

Renginys, spektaklis, aplinka ir instaliacija yra įvairios vadinamojo veiksmo meno formos, kitas efemeriškas žanras. Šioje tendencijoje didžiausias dėmesys skiriamas menininko kūrybiniam veiksmui ir įtraukia žiūrovą, suteikiant jam aktyvesnį vaidmenį. Teatro komponento ir scenos elementų šios kategorijos kūriniuose netrūks.

Kūniškumas

Žmogaus kūnas taip pat užėmė vietą efemeriškame mene. Šiame žanre gali būti pabrėžiamos šukuosenos, makiažas, tatuiruotės ir auskarų vėrimas, kurie egzistavo įvairiose kultūrose ir bėgant metams estetiniais ar ritualiniais tikslais.

Peržiūrėkite, kad kartais tai buvo labai prieštaringa meno samprata. Pvz., Jei jūs esate sujungę nuogus su veiksmo menais, tokiais kaip spektakliai.

Technologijos

Be abejo, technologinė pažanga nutiesė kelią ir paskatino daugelio menininkų, kurie į savo kūrinius pradėjo įtraukti elektrą, vaizdo įrašą ir garsą, kūrybingumą. Pažymėtina šiame žanre yra lazerio ar neono naudojimas, norint įsikišti į naktinę aplinką. Kompiuteris taip pat buvo grafinio dizaino ir internetinio meno katalizatorius.

Sąvokos

Kūno menas ir žemės menas yra dvi konceptualaus meno tendencijos, kurios, kaip meninę paramą, naudoja atitinkamai žmogaus kūną ir žemę. Jiems menas peržengia materialų išsipildymą ir yra randamas idėjos, kūrybinio proceso, vykstančio menininko galvoje, metu.

Tarpai

Laikiną pobūdį taip pat galima suvokti statant pastatus arba atliekant intervencijas viešosiose ir privačiose erdvėse.

Architektūros srityje žaismingo ar ceremonialaus pobūdžio struktūros dažnai įvardijamos kaip efemeriškojo meno dalis. Lygiai taip pat miesto apraiškas galima rasti graffiti tipo užrašuose ir plakatuose ar lipdukuose.

Menininkas

Isamu Noguchi (1904–1988)

Amerikos japonų skulptorius, scenografas, kraštovaizdžio dizaineris ir dizaineris, garsėjęs „Akari“ lempomis ir jo „kavos stalu“ (1947). Jo darbai apima UNESCO pastato Paryžiuje sodus ir penkis fontanus Aukščiausiojo teismo pastatui Tokijuje.

Noguchi, naudodamas akmenį, metalą, medį, molį, kaulą ar popierių ir naudodamas įvairias technikas, kūrė gabalus arba įsikišo į poilsio zonas ir peizažus. Detroito Džeimso Scotto memorialinis fontanas taip pat gali būti pabrėžiamas kaip efemeriškas meno kūrinys.

Gyula Košicė (1924– 2016)

Skulptorius, teoretikas ir poetas gimė buvusioje Čekoslovakijoje. Jis laikomas puikiu hidrokinetikos meistru, tačiau jis taip pat pirmasis savo kūriniuose panaudojo labai specifines medžiagas, tokias kaip neono dujos, plexiglass, aliuminis ir nerūdijantis plienas.

Tarp žymiausių jo darbų galime paminėti skulptūras, sukurtas manipuliuojant vandeniu: vandens spektro vibraciją (1962–1963) ir mobilųjį hidromuralį ambasados ​​centre Buenos Airėse.

Jeanas-Jacques'as Lebelis (1936 m.)

Plastiškos dailininkas, rašytojas ir prancūzų kilmės kūrėjas buvo laikomas vienu ryškiausių veiksmo meno, būtent įvykio. Šiai srovei būdinga improvizacija, muzika ir dialogas.

Jis pripažintas sukūręs pirmąjį Europos įvykį: „El entierro de la cosa“. „Daiktas“ buvo Jeano Tinguely skulptūra, kuri buvo įvykdyta ir nešama procesijoje palei Venecijos kanalus iki galutinio poilsio.

Atstovas dirba

1001 mėlyno baliono išleidimas

Ši Yves Klein skulptūra karštu oru yra originali nuo 1957 m. Ją sudarė tūkstančio ir vieno helio pripūstų balionų paleidimas į atvirą Paryžiaus St-Germain-des-Prés rajono dangų. Renginys vyko kartu su jo paroda, skirta mėlynai vienspalvei. Tada patirtis buvo atkurta 2007 m. Place Georges-Pompidou mieste Paryžiuje kaip duoklė menininkui.

Saulės tuneliai

Nancy Holto darbas yra Juta, Didžiojoje baseino dykumoje. Jį sudaro keturi 18 pėdų ilgio tuneliai, formuojantys X, kontrastuojantys su dykumos kraštovaizdžiu.

Kiekviena kieta betono konstrukcija skirtingai reaguoja į saulę ir sukuria šviesos žaismą iš įvairių perspektyvų. Be to, tuneliuose yra mažos skylės, vaizduojančios Draco, Perseus, Columba ir Ožiaragio žvaigždynus, kurios savo ruožtu sudaro šviesos ir šešėlio modelius viduje.

Linija, padaryta einant

Richardas Longas buvo šio žemės meno kūrinio, kurį sudarė paprasta tiesi linija ant Anglijos kaimo žolės, architektas. Atkakliai vaikščiodamas ta pačia teritorija, šis maršrutas buvo nubrėžtas lauke, kurį jis fotografavo nespalvotai, likdamas šiuolaikinio meno orientyru.

Stebuklingasis Montjuic fontanas

Ispanų Carleso Buïgos darbas, jis buvo pastatytas Tarptautinės Barselonos parodos (1929 m.) Proga ir buvo pastatytas šalia keturių kolonų Josep Puig i Cadafalch.

Tai didelis apskritas fontanas, sudarytas iš krioklių, tvenkinių ir šviečiančių kolonų, sukuriančių šviesos ir vandens žaismą. Nuo 1980 m. Jie derino muziką su daugybe vandens ir šviesos choreografinių galimybių, todėl tai yra viena iš legendinių Barselonos pramogų.

Nuorodos

1. Fernández Arenas, J. (1988). Efemeriškas menas ir estetinė erdvė. Barselona: „Anthropos“ redakcija.
2. Efemeriškas menas. (2019 m. Lapkričio 21 d.). Vikipedija, enciklopedija. Atkurta iš wikipedia.org
3. „Torrealba Posadas“, Z. (2017, rugpjūtis). Efemeriškas menas: meno kūriniai, kuriems lemta išnykti. Atgauta iš bicaalu.com
4. Ruiza, M., Fernández, T. ir Tamaro, E. (2004). Isamu Noguchi biografija. Biografijose ir gyvenimuose. Biografinė enciklopedija internete. Barselona, ​​Ispanija). Atkurta iš biografiasyvidas.com
5. Polackas, E. (2016 m. Gegužės 26 d.). Gyula Košicė: kinetikos meno meistras ir „Hydrospace City“ tėvas. Atgauta iš lanacion.com.ar
6. „Musée d ́ Art Moderne et Contemporain“. (sf). Jeanas-Jacques'as Lebelis. Atkurta iš artmap.com