PLUNKSNOS MENAS: KILMĖ, SAVYBĖS, BŪDAI IR DARBAI - MENAS - 2025

Plunksnų menas yra menas padarė su plunksnomis egzotinių paukščių, plačiai naudojamas pradžioje kultūrų Amerikoje. Daugelis Amerikos genčių (įskaitant didžiąsias Mesoamerikos civilizacijas) naudodavo paukščių plunksnas specialiems drabužiams kurti.

Plunksnų drabužius aukštieji genčių valdininkai naudojo kaip dieviškumo ir atsakomybės simbolį. Menininkai, kurie iki Ispanijos laikų atsidavė plunksnos meno kūrinių kūrimui ir kūrimui, buvo vadinami „meilužiais“.

Šaltinis: es.m.wikipedia.org

Atvykus ispanams į Amerikos žemes, užkariautojai liko sužavėti neįtikėtinomis detalėmis, kurios buvo pagamintos. Todėl jie ėmė reikalauti savo drabužių, turinčių krikščionišką prasmę.

Nepaisant didelio populiarumo, menas sumenko su naujais meno stiliais ir dėl to, kad trūko dailių paukščių plunksnų, tokių kaip kvetzalė. Tačiau plunksnos vėl pakilo per pramonės revoliuciją ir XX a.

Kilmė

Pirmieji Amerikos gyventojai

Plunksnos menas gimė su pirmaisiais Amerikos žemių gyventojais, kurie įvairioms veikloms pradėjo naudoti paukščių plunksnas. Menas skyrėsi atsižvelgiant į jų papročius ir regionus, kuriuose jie buvo įsikūrę.

Paprastai paukščių plunksnos buvo naudojamos gaminant drabužius, dekoratyvinius papuošimus ir nurodant socialines grupes giminėse. Riteriai ar aukšto rango vyrai, apsirengę plunksnomis nuo galvos iki kojų, kad atskirtųsi nuo paprastų žmonių.

Meksikiečiai ir majai pasipuošė neįtikėtinomis galvos apdangalais iš kvetalo paukščio plunksnų, kuriuos lydėjo aukso, mineralų ir nefrito akmenų audiniai. Jie buvo vertinami kaip atsakomybės ir dieviškumo simboliai.

Prieš Ispanišką kultūrą paukščiai, tokie kaip erelis, kolibriai, makatai ir keturkojai, buvo šventos rūšys, susijusios su jų dievais. Drabužiai, pasiūti su šių paukščių plunksnomis, buvo vertinami kaip prabangūs dirbiniai.

Įsimylėjėliai

Plunksnos menas labiausiai išplėtotas actekų imperijoje. Šiuo metu ir dėl to plunksnų menas dažniausiai siejamas su Meksikos kultūra.

Amantekai buvo amatininkai, atsidavę šio meno reprodukcijai Actekų imperijoje. Jie buvo įsikūrę Amatlane, Meksikoje. Šiame mieste buvo sutelkti pagrindiniai eksponentai, suteikę gyvybę plunksnos menui.

Bernardino de Sahagún

Amantekai buvo atsakingi už bajorų kostiumų kūrimą, kurie reikalavo, kad jie būtų pasiūti kuo puikiausiomis ir spalvingiausiomis plunksnomis.

Visi drabužiai turėjo būti gaminami su deimantais, tokiais kaip auksas, sidabras ir inkrustuoti. Actekų kultūroje ėmė ryškėti „privačių meilužių“ figūra, skirta gaminti išskirtinius dirbinius didikams.

Kolonijinis laikotarpis

Prasidėjus kolonijinei epochai, XVI amžiuje daugelis ispanų užkariautojų su didžiuliu nustebimu stebėjo meilužių sukurtus meno kūrinius. Nuo tada jis pradėjo kūrybinius mainus su Europa, sugebėdamas skleisti plunksnos meną visame pasaulyje.

Katalikai ispanai nusprendė išlaikyti plunksnos meną gyvą ir paprašyti įsimylėjėlių padaryti paveikslų su krikščioniškais motyvais. Užkariautojų prašymu menininkai ėmė darytis iš paukščių plunksnomis padarytų kristų, mergelių ir šventųjų atvaizdus.

charakteristikos

Religinė prasmė

Naujajame pasaulyje plunksnos turėjo ceremoninę ir religinę reikšmę. Amerikos kultūroms žmogaus ir gamtos kontaktas buvo per drabužius. Vykdydami čiabuvių ritualus, jie pradėjo puoštis kostiumais paukščių plunksnomis.

Paukščiai buvo šventi, nes buvo siejami su vėjo dievais dėl jų natūralaus sugebėjimo skraidyti. Mesoamerikoje didžioji šios simbolikos dalis kilo plečiant dievo Quetzalcóatl, kurį paprastai reprezentuoja plunksninė keturkojo paukščio gyvatė, garbinimą.

Anksčiau buvo manoma, kad plunksnos pasižymi magiškomis savybėmis, kurios buvo vaisingumo, gausos, turto ir galios simboliai.

Krikščioniškos temos

Plunksnos meno bumo metu užkariautojai pasiekė Amerikos žemyną. Amantekai, paveikę Ispanijos katalikybę Naujojo pasaulio žemėse, pradėjo kurti krikščioniškos tematikos meno kūrinius.

Pirmieji darbai, sukurti su plunksnomis, buvo vadinami „plunksnų mozaikomis“. Šiuos darbus sudarė Jėzaus Kristaus, Mergelės Marijos vaizdų ir scenų iš Biblijos kūrimas. Daugelis šių gabalų buvo gabenami iš Amerikos į Europą.

Papuošalai su plunksnomis buvo dedami ant bažnyčių altorių ir naudojami kaip priedai kunigų aprangoje.

Karinė prasmė

Kai kurie actekų kariai taip pat naudojo plunksnas kaip karo simbolį. Pavyzdžiui, actekų imperijoje „kario ereliai“ karo drabužiams naudoti naudojo plėšriųjų paukščių plunksnas.

Karibų indėnai ir Guajiros savo drabužiuose naudojo plunksnas, kad parodytų priešų, kurie buvo pašalinti karuose, skaičių. Graikai, romėnai ir viduramžių riteriai turėjo paprotį ant savo drabužių dėti dideles plunksnas.

Šaltinis: pixabay.com

Muškietininkų skrybėlės buvo puošiamos didelėmis plunksnomis XVII a.

Ištvermė laike

XVII amžiaus pradžioje plunksnų dailė smarkiai sumažėjo. Daugeliui paukščių, naudojamų drabužiams kurti, trūko.

Tačiau dvidešimtajame amžiuje buvo atnaujintos plunksnos moteriškose skrybėlėse, tai buvo madinga šių laikų mados ypatybė.

Nepaisant to, dažniausiai naudojamos plunksnos buvo vištos, putpelės, parakeetai, povai ir antys, dažytos sintetiniais dažais.

Technikos

Technika bendriems objektams

Prieš pradėdami kurti tokius aksesuarus, kaip apyrankės ar skrybėlės, meilužiai turėjo pritvirtinti plunksnas virvėmis, kad daiktas suteiktų trimatę reikšmę. Toliau reikėjo galvoti apie atramą, kuri tarnautų kaip pagrindas, norint priklijuoti ar pinti plunksnas prie drabužių.

Daugelio gabalų mėgėjai padarė intarpus su mažais aukso, sidabro ir brangakmenių gabalais.

Plunksnos dažymo technika

Tapybos su plunksnomis technika buvo sukurta atvykus ispanams ir buvo laikoma viena iš sudėtingiausių plunksnų dailės metodų. Piešimo su plunksnomis technika dažnai vadinama „mozaikos tipo technika“.

Ši metodika daugiausia buvo naudojama to meto karių skyduose ir gaubtuose; tokio tipo drabužiams turėtų būti naudojamos dailiausios plunksnos. Prieš pradedant kūrinį, kūrinio fone turėjo būti dedamas paprastų plunksnų sluoksnis.

Kūrinio pabaigoje detalės buvo pagamintos brangiomis plunksnomis, kad būtų gauta norima elegancija. Prieš Ispanišką laikotarpį menininkai pritvirtino plunksnas orchidėjų svogūnėliais.

Plunksnų siūlų technika

Plunksnų siūlų technika buvo technika, atlikta prieš ispanų menus ir laikoma senovine technika. Daugelis kūrinių buvo gaminami iš pūkų: minkštos plunksnos, kitokios nei tradicinės.

Techniką sudarė dviejų medvilninių siūlų, susuktų, kad laikytų žemyn, sujungimas. Taikant šią procedūrą buvo suformuoti audiniai su skirtingais plunksnų piešiniais.

Vaidina

Montezumos plunksna

Moctezumos slyva yra plunksnų vainikas, kuris pagal tradicijas priklausė actekų imperatoriui Moctezuma II.

Kūrinys buvo pagamintas su kvetalinio paukščio plunksnomis, dekoruotomis kitų rūšių plunksnomis, aukso detalėmis ir brangakmeniais. Nors jo kilmė neaiški, žinoma, kad jį pagamino amantekai iki Ispanijos laikų.

Šaltinis: es.m.wikipedia.org

Jos aukštis yra maždaug 116 cm, o skersmuo - 175 cm. Šiuo metu jis yra Etnologijos muziejuje Vienoje, Austrijoje. Daugelio šio meno žinovų teigimu, kūrinys laikomas ne plunksna ar kepure, o kepure.

Šv. Grigaliaus mišios

Šv. Grigaliaus mišios buvo actekų paveikslas su plunksnomis, kurį pagamino Diego de Alvarado Huanitzin (Moctezuma II sūnėnas ir uošvis). Kūrinys tarnavo kaip atnaša popiežiui Pauliui III ir yra pripažintas vienu seniausių krikščioniškos tematikos plunksnos meno kūrinių.

Jis pavaizduotas skydelyje, naudojant freskų tapybos techniką su plunksnos meno savybėmis. Kūrinyje pasakojama scena iš Eucharistijos, kurią atliko popiežius Saint Gregorijus Didysis, Kalėdų dieną, kai įvyko Kristaus pasirodymo stebuklas.

Šaltinis: es.m.wikipedia.org

Paveiksle parodytas Kristus, rodantis savo žaizdas, apsuptas Eucharistijos elementų, ir tuos, kurie dalyvavo mišiose.

„Zinacantepec“ mantija

„Zinacantepec“ mantija yra vienas iš iškiliausių kolonijinės eros kūrinių. Šis gabalas buvo pagamintas amantecų, naudojant susuktos ir susuktos plunksnos techniką.

Siužetai, rodomi ant mantijos, remiasi vienu iš meksikiečių mitų, susijusių su pasaulio sukūrimu. Visoje pjesėje pasakojama dviagalvio erelio mirtis, kai jis kyla į dangų ir tampa saule ir mėnuliu.

Šis kūrinys buvo saugomas ir saugomas nuo pat jo sukūrimo. Šiuo metu jis yra Nacionaliniame vicemerų muziejuje, Meksikoje. Jis yra apsaugotas stiklu, kuris apsaugo jį nuo šviesos, karščio ir dulkių.

Nuorodos

1. Viskas apie plunksnų meną, „Canal Once“ (2014). Paimta iš youtube.com
2. Mišiose San Gregorio, Madrido „Complutense“ universiteto portale, (nd). Paimta iš ucm.es
3. „Zinacantepec“ mantija turi naują talpyklą, apsaugančią ją nuo šviesos, dulkių ir ugnies, Nacionalinio antropologijos ir istorijos instituto svetainė (2015). Paimta iš inah.gob.mx
4. Meksikietiškas plunksnų darbas, Vikipedija anglų kalba, (nd). Paimta iš Wikipedia.org
5. Penacho de Moctezuma: 10 įdomių faktų apie šį kūrinį, Janeth Ochoa, (nd). Paimta iš mexicodesconocido.com.mx