- Postmodernizmo kilmė ir istorija
- Nesugebėjimas modernumo
- Postmoderniojo meno savybės
- Menas vis dar yra menas
- Postmodernaus meno metodai
- Transvanguardija
- Neoekspresionizmas
- Nemokama konfigūracija
- Simuliacija
- Blogas paveikslas
- Neo pop
- Neomanierizmas
- Naujas vaizdas (naujas vaizdas)
- Superfleksas
- Reprezentaciniai darbai ir menininkai
- Deividas Salle'as
- Georgas baselitzas
- Gerhardas turtingesnis
- Jean-Michel Basquiat
- Julianas Schnabelis
- Takashi murakami
- Jeffas Koonsas
- Andreas Gursky
- Jeffas Wall'as
- Nuorodos
Postmodernistinis menas yra tai, kad susijęs su postmodernizmo, kultūrinė ir intelektinė judėjimas , kad atsirado ne iš dvidešimtojo amžiaus pabaigoje būdingas individualizmo, kad utopijų pabaigoje ir kritikos racionalizmo.
Tai išsiskiria naujų raiškos formų, kuriose derinami visų ankstesnių stilių ir tendencijų elementai, paieškomis, pradedant klasika ir baigiant avangardu.
Postmodernizmas maišo tradicinio meno vaizdus su grafiti, reklama, filmais ir televizija. Šaltinis: pixabay.com
Tokiu būdu jo darbai sumaišo tradicinio meno vaizdus su grafiti, reklamomis, kinu ir televizija, bandydami atspindėti šiuolaikinio pasaulio chaosą, perpildytą informacija.
Savo ruožtu, kitas jos skiriamasis aspektas yra technologijų, įskaitant nuotraukų, garso ir vaizdo kūrimo bei manipuliavimo programas, panaudojimas naujoms perspektyvoms įgyti. Perdirbant visų judesių metodus ir idėjas, postmodernus menas neturi konkretaus ir apibrėžto stiliaus, už jo ribų.
Dėl šios priežasties jo visatoje yra daugybė pasiūlymų, įskaitant trans-avangardą, neoekspresionizmą, laisvą figūraciją, simuliacionizmą, blogą tapybą, neo-popą, naują įvaizdį, superflatą ir neo-manierizmą.
Postmodernizmo kilmė ir istorija
Nors jo idėjos buvo jau aštuntajame dešimtmetyje, postmodernizmas vystėsi aštuntajame dešimtmetyje kaip judėjimas atmesti modernumą.
Kai kurie istorikai nurodo Berlyno sienos griūtį 1989 m. Kaip lūžio tašką tarp vienos ir kitos perspektyvos, dėl kurios atsirado individualistinė pasaulėžiūra, kuriai trūko socialinio įsipareigojimo.
Tai laikas, pažymėtas nusivylimo ir nepasitenkinimo progreso idėjomis jausmas, kuris veikė kaip ankstesnių kartų archetipas.
Priešingai, ši naujoji koncepcija išskiria idealizmo ir utopijų pabaigą, lydimą politikos ir religijos išniekinimo ir jų lyderių demistifikacijos.
Nesugebėjimas modernumo
Postmodernizmas postuluoja modernybės nesėkmę trimis pagrindiniais savo minties aspektais:
1- Švietimo ir kultūros vizija, kaip būdas pasiekti lygias galimybes.
2 - Ekonominio augimo ir plėtros darbas.
3- Marksizmo ir liberalizmo, kaip sėkmingų politinių koncepcijų, pavyzdys.
Prancūzų filosofas Jeanas-François'as Lyotard'as, laikomas vienu didžiausių postmodernaus judėjimo mąstytojų, patvirtino, kad istorijos buvo sumanytos iki modernybės mirimo ir nuo šiol žmonės turėjo priprasti mąstyti be pelėsių ar kriterijų.
Postmoderniojo meno savybės
Postmoderniam menui būdinga:
- Naujų išraiškos formų paieška.
- Įvairių srovių metodų derinimas, pradedant klasikiniu menu ir baigiant avangardo judesiais.
- Technologijos panaudojimas kūrybai.
- Eksperimentuokite su spalvomis ir tekstūromis.
- populiariosios kultūros įvertinimas.
- Medžiagų perdirbimas.
- laisvas pasirinkimas ir manipuliavimas stiliais.
- Neaiškumas. Kūriniai turi kelias reikšmes ir kiekvienas žiūrovas gali rasti savo.
- Asmeninė ir individuali vizija ir socialinio įsipareigojimo nebuvimas.
- fragmentų pirmenybė visumoje.
- Formų garbinimas ir kontrastų paieška tarp skirtingų kartų, bet dabartiniu požiūriu.
Menas vis dar yra menas
Vokiečių-amerikiečių konceptualus menininkas Hansas Haacke'as postmodernizmą apibrėžė vokiečių romanisto Goethe, tapusio šio judėjimo simboliu, fraze: „menas vis tiek yra menas“.
Tuo ji siekė išaiškinti savo tariamą galią transformuoti visuomenę ir kreipėsi vertindama jos grožį objektyviu požiūriu.
Ta prasme postmodernūs kūriniai nenori pakeisti pasaulio ar funkcionuoti kaip avangardas. Vienintelis jo tikslas - būti vertinamam kaip įvaizdžio ir kaip meno objekto.
Postmodernaus meno metodai
Postmodernistinis judėjimas apima įvairias technikas ir meninę išraišką, tarp kurių išsiskiria trans-avangardas, neoekspresionizmas, laisva figūracija, simuliacionizmas, bloga tapyba, neo-pop, superflat, neomanierism ir naujas įvaizdis (naujas vaizdas). .
Transvanguardija
Jis atsirado Italijoje devintojo dešimtmečio pradžioje priešinantis „arte povera“ - ankstesniam judėjimui, kurio kūrybai buvo naudojamos skurdžios ir paprastos medžiagos.
Trans-avangardas siekė atgauti džiaugsmą atgaunant klasikines vaizdines vertybes ir subjektyvizmą bei derinant juos su vaizdiniu.
Neoekspresionizmas
Ji atsirado aštuntojo dešimtmečio pradžioje Vokietijoje kaip reakcija į minimalizmą ir konceptualųjį meną. Tai pasižymėjo grįšimu į formaciją žiauriu ir primityviu būdu, kuris atsispindėjo naudojant neapdorotus metodus ir kontrastingas spalvas.
Anksčiau jo darbai buvo plataus formato ir juose nagrinėjamos seksualinės, karo ir satyrinės temos, kuriose žmogaus figūra įgijo didelę reikšmę.
Nemokama konfigūracija
Ši srovė, iškilusi aštuntojo dešimtmečio pabaigoje Prancūzijoje, buvo pabrėžta labai intensyviu figūriniu paveikslu.
Pagrindinės jo savybės buvo spontaniškas ir paprastas stilius, įkvėptas roko, komiksų, animacinių filmų ir kino, be kitų masinės kultūros elementų.
Simuliacija
Tai buvo vokiečių neoekspresionizmo, atsiradusio JAV devintajame dešimtmetyje, variantas, jis išsiskyrė kitų menininkų ir stilių aiškinimu, prie kurių jie pridėjo subjektyvų įspūdį.
Blogas paveikslas
Ji atsirado aštuntojo dešimtmečio pabaigoje Jungtinėse Valstijose kartu su pankų kultūra, nauja banga ir nauju metalu kaip kontrastas intelektualiniam ir tradiciniam menui.
Ši tendencija paėmė gatvės meno elementus, tokius kaip grafiti, trafaretai ir skelbimų lentos, siekiant pabrėžti ribines ideologijas ir subkultūras.
Neo pop
Tai buvo atnaujinta pop meno versija, atsiradusi devintajame dešimtmetyje, panašiai kaip ji naudojo populiariosios kultūros ir visuomenės informavimo priemonių elementus, tačiau dėl naujų technologijų pritaikė kur kas modernesnes technikas.
Neomanierizmas
Dešimtojo dešimtmečio Europoje atsiradusi ši tendencija buvo įkvėpta manierizmo, italų renesanso tapybos ir baroko koncepcijų, į kurias buvo kreiptasi su tam tikra ironija, dėl kurios dažnai kilo parodija ir karikatūra.
Pagrindinė jo darbų tema buvo žmonių figūros, kurios buvo pateiktos nepatogiose situacijose.
Naujas vaizdas (naujas vaizdas)
Ji atsirado JAV aštuntojo dešimtmečio pabaigoje. Jos stilius buvo panašus į komiksų ir aukštojo meno elementų, sujungtų su populiariuoju, stilių.
Jo vardas kilo iš parodos „Naujas įvaizdžio tapyba“, surengtos Niujorke 1978 m., Ir jo darbai išsiskyrė iš Europos srovių siūlydami didesnę įvairovę.
Superfleksas
Tai buvo dešimtajame dešimtmetyje Japonijoje atsiradęs judėjimas, kuris atmetė šiuolaikinį meną kaip nuobodų ir elitinį. Vietoj to, jis pasiūlė požiūrį į populiariąją kultūrą, ypač otaku subkultūrą, susijusią su anime, manga ir cosplay.
Jo kūriniuose buvo kritiškai vertinamas vartotojiškumas ir seksualinis fetišizmas, atsiradęs po pokario Japonijos kultūros Vakarų.
Reprezentaciniai darbai ir menininkai
Postmodernus menas nesiekia pakeisti pasaulio ar funkcionuoti kaip avangardas. Šaltinis: pixabay.com
Deividas Salle'as
(1952), amerikietis. Jis yra vienas iš reprezentatyviausių plastinio postmodernizmo figūrų. Pagrindiniai darbai: „Titled“, „Satori“ trys coliai tavo širdyje, demoniškas Rolandas, „Gericault's Arm“ ir „Sextant“ Dogtown.
Georgas baselitzas
(1938), vokietis. Jis yra neoekspresionistas tapytojas. Pagrindiniai darbai: Onkel Bernhard, Rayski-Kopf, Tierstück, Waldarbeiter, Der Wald auf dem Kopf, Die Ährenleserin, Trümmerfrau, Adler ir Nachtessen Drezdene.
Gerhardas turtingesnis
(1932), vokietis. Jis yra tapytojas ir tapytojas, kurio darbai paremti fotografijomis. Pagrindiniai darbai: Spalvų lentelės, Įrašai, Arbeiterkampf, Pilki paveikslai ir Keturiasdešimt aštuoni portretai.
Jean-Michel Basquiat
(1960–1988), amerikietis. Jis buvo menininkas, kuris naudojo graffiti kaip pagrindą kurdamas koliažo stiliaus paveikslus ant audinių. Pagrindiniai darbai: „Važiavimas su mirtimi“, italų kalba, „Charles the First“, „Horn Players“, „Dustheads and Boy“ ir šuo „Johnnypump“.
Julianas Schnabelis
(1951), amerikietis. Jis yra tapytojas, įsitraukęs į blogo tapybos judėjimą. Pagrindiniai darbai: Plokštelių tapyba, Paskutinė Kristaus diena, Prahos studentas, Autoportretas Andy šešėlyje ir be pavadinimo (Aušros vaizdas atogrąžose).
Takashi murakami
(1962 m.), Japonų kalba. Jis laikomas superfliuzijos srovės įkūrėju. Pagrindiniai darbai: „My Lonesome Cowboy“, p. Dobas, Tan Tan Bo, Flower Matango, „Homage to Monopink 1960“ ir „Eye Love Superflat“ (juoda).
Jeffas Koonsas
(1955), amerikietis. Jis yra neopopuliarus skulptorius ir tapytojas. Pagrindiniai darbai: Kamuoliniai šunys, Michaelas Jacksonas ir burbuliukai, šuniukų stygos, tulpės ir banalybė.
Andreas Gursky
(1955), vokietis. Jis yra fotografas, žinomas dėl to, kad derina tikrus vaizdus su kitais kompiuterio sukurtais vaizdais. Pagrindiniai darbai: „Reinas II“, „Vandenynas II“, Tokijas, „Börse“ / Tokijo vertybinių popierių birža ir Čikagos prekių birža.
Jeffas Wall'as
(1946 m.), Kanadietis. Jis yra fotografas, priklausantis fotokonceptualizmo judėjimui, kuris savo atvaizduose imituoja kino ir tapybos padarinius. Pagrindiniai darbai: Užlietas kapas, paveikslėlis moterims ir tatuiruotės bei šešėliai.
Nuorodos
- Snukis, Valeriano (1993). Modernus ir postmodernus. Istorija 16, Madridas. Ispanija.
- Iriart, Carlos (1985). Jean-François Lyotard: „Postmodernizmas įpranta mąstyti be pelėsių ar kriterijų“. „El País“ laikraštis. Ispanija. Galima rasti elpais.com
- Ballesteros, Jesús (1989). Postmodernumas: dekadence ar pasipriešinimas. Technikos. Madridas. Ispanija.
- Hassa, I. (1985). Postmodernizmo kultūra. Teorija, kultūra ir visuomenė.
- Postmodernus menas, Vikipedija. Galima rasti: es.wikipedia.org