BLAS DE OTERO: BIOGRAFIJA, POETINIAI ETAPAI, STILIUS IR DARBAI - LITERATŪRA

Blasas de Otero Muñozas (1916–1979) buvo ispanų rašytojas ir poetas, kurio darbai įamžinti intymioje ir socialinėje XX amžiaus vidurio lyrikoje. Dalį jo darbų lėmė asmeniniai išgyvenimai, kartais meilė buvo pagrindinė tema.

Otero kūrybai buvo būdingi moraliniai ir etiniai asmens bruožai. Atsakomybė ir laisvė buvo lemiami žmogaus egzistavimui; jo literatūrinis darbas buvo suskirstytas į tris etapus: religinį, egzistencinį ir socialinį.

„Blas de Otero“, trečias iš kairės į dešinę, kartu su Pío, Rafael Morales ir Luis Castresana. Šaltinis: Manuel María Fernández Gochi, per „Wikimedia Commons“

Vienas iš svarbiausių ispanų poeto titulų buvo „Fiercely Human Angel“, išplėtotas jo egzistencialistinėje scenoje. Šis eilėraščių rinkinys pasižymėjo poeto poreikiu ieškoti naujų priežasčių gyventi, taip pat suprasti gyvenimo pabaigą.

Biografija

Gimimas ir šeima

Blasas gimė 1916 m. Kovo 15 d. Bilbao, pasiturinčios šeimos branduolyje. Jo tėvai buvo Armando de Otero Murueta ir Concepción Muñoz Sagarminaga. Santuoka, be Blaso, užaugino tris vaikus. Poetas seneliais turėjo pripažintą medicinos specialistą ir karinio jūrų laivyno kapitoną.

Blas de Otero išsilavinimas

Ankstyviajam Otero mokymuisi vadovavo prancūzų kalbos mokytoja. 1923 m. Jis pradėjo mokytis Maeztu akademijoje, kuriai vadovavo pedagogo motina María de Maeztu. Vėliau jis lankė vidurinę mokyklą Jėzaus draugijos įstaigoje gimtajame mieste.

„Instituto Cardenal Cisneros“, kur Blasas baigė vidurinę mokyklą. Šaltinis: Luis García, per „Wikimedia Commons“

1927 m., Pasibaigus Didžiajam karui, de Blasų šeima turėjo finansinių problemų, todėl persikėlė į Madridą. Otero tęsė bakalauro laipsnį Cisneros institute. Liūdesys įėjo į jo gyvenimą praėjus dvejiems metams po vyresniojo brolio mirties ir 1932 m., Praradus tėvą.

Grįžti į Bilbao ir pirmuosius literatūros kūrinius

Blasas pradėjo studijuoti teisę, nebūdamas įsitikinęs, kad turi tam pašaukimą, tačiau dėl nestabilios šeimos ekonomikos šeima juos sugrąžino į Bilbao. Gimtajame mieste poetas mokėsi ir dirbo, kad padėtų motinai ir seserims. Nuo to laiko jo pirmieji darbai buvo spausdinti žiniasklaidoje.

Pirmieji jo leidiniai buvo paskelbti laikraštyje „El Pueblo Vasco“, pasirašydami „El poeta“. Jis taip pat atskleidė savo aistrą poezijai ir paskelbdamas savo pirmuosius eilėraščius laimėjo apdovanojimą. 1935 m. Zaragozos universitete įgijo teisės laipsnį.

Blaso veikla Ispanijos pilietinio karo metu

Po pilietinio karo pradžios 1936 m. Otero prisijungė prie baskų bataliono. Kai kova baigėsi, jis dirbo advokatu Vizcaya įmonėje, tuo pat metu laikraštyje „Hierro“ rašė straipsnius apie tapybą ir muziką.

Tais pokario metais dalyvavo literatūrinė grupė „Alea“, kur atsirado jo iki šiol plačiausias kūrinys pavadinimu „Spiritual Canticle“. Vėliau poetas sukūrė intymesnės grupės „Nuestralia“, intymesnio pobūdžio, sudarytą iš savęs ir dar keturių draugų.

Veikla Nuestralijoje ir dar viena kelionė į Madridą

„Nuestralia“ laikais Blasas de Otero leido kelią į literatūrą naudodamas mažai žinomus išteklius. Verta paminėti, kad jo kūrybą pažymėjo poetai, tokie kaip Juanas Ramonas Jiménezas ir Miguelis Hernándezas. Būtent šioje intelektualų grupėje poetas intertekstualumą įgyvendino kaip šaltinį.

Ketvirtojo dešimtmečio pradžioje Otero nusprendė vėl studijuoti, todėl pasitraukė iš teisininko darbo ir grįžo į Ispanijos sostinę studijuoti filosofijos ir laiškų. Tačiau pilietinio karo pasekmės sumažino jo norą mokytis ir jis vėl grįžo į Bilbao.

Jo egzistencialistinės scenos pradžia

Būtent 1945 m. Blasas de Otero dar kartą patvirtino aistrą poezijai, kai į jo gyvenimą įsiveržė depresija ir jis nusprendė įstoti į Usúrbilo sanatoriją. Šis sunkus gyvenimo etapas privedė jį prie egzistencinio jo literatūros etapo, iš ten kilo nuožmiai žmogiškasis Angelas, Ancia ir sąmonės raudonumas.

Vaizdas į Usurbilio miestą, kuriame buvo sanatorija, kurioje Blasas buvo priimtas dėl depresijos. Šaltinis: Joxemai, per „Wikimedia Commons“

Išėjęs iš sanatorijos, poetas išvyko į Paryžių, gyvenimas jam šypsojosi, kai sutiko ispanų poetą ir aktorę Tachia Quintanar, su kuria užmezgė ryšį. Jau šeštojo dešimtmečio viduryje literatūros kritika padėjo jam aukščiausią pokario poezijos pakopą.

Paryžiaus orai

1955 m. Blasas de Otero savo poetiniu kūriniu pasiekė to meto intelektualų pripažinimą ir dėmesį. Tais metais jis išvyko į Paryžių ir, nepaisydamas savo vienišos asmenybės, įstojo į ispanų tremtinių grupes. Pradėjęs rašyti „Šviesos mieste“ prašau ramybės ir žodžio.

Vėl įrengtas Ispanijoje, jis pradėjo intensyvią veiklą su darbininkų ir kalnakasių grupėmis, be to, atsidavė kelionėms per Kastilijos ir Leono provincijas. Jis pradėjo rašyti ispaniškai ir baigė manęs paprašyti ramybės ir žodžio, nuo 1956 m. Ir trejiems metams išvykau gyventi į Barseloną.

Ispanijos „Blas“ cenzūra

Šeštajame dešimtmetyje Blaso šlovė paskatino jį keliauti į Sovietų Sąjungą ir Kiniją Nacionalinės rašytojų draugijos kvietimu. 1961 m. Jo kūrinys „Ancia“ laimėjo „Fastenrath“ premiją, tuo pačiu metu tai buvo draudimų Ispanijoje laikas.

Franco režimas cenzūravo įvairių intelektualų darbus. Todėl Otero buvo paveiktas ir du jo literatūros kūriniai buvo išleisti ne Ispanijoje. Viena išleista Puerto Rike ir pavadinta „Tai nėra knyga“, o kita buvo išleista Paryžiuje ir vadinosi „Kas yra apie Ispaniją“.

Paskutiniai gyvenimo ir mirties metai

1964–1967 metais Otero išvyko gyventi į Havaną, ten vedė moterį, vardu Yolanda Pina. Pasibaigus viešnagei Karibų saloje, jis taip pat nutraukė santuoką, grįžo į Ispaniją ir atnaujino santykius, kuriuos užmezgė prieš metus su Sabrina de la Cruz.

Įėjimas į Madrido civilines kapines, kur ilsisi Blas de Otero palaikai. Šaltinis: „OlimpiaYGF“, per „Wikimedia Commons“

Paskutiniais gyvenimo metais poetas paskelbė keletą veikalų, įskaitant tikras ir išgalvotas istorijas bei antologiją „Nors. Blas de Otero mirė 1979 m. Birželio 29 d. Madrido mieste dėl plaučių krešulio; jo palaikai ilsisi Ispanijos sostinės kapinėse.

Poetiniai etapai

Poetinis Blaso de Otero darbas suskirstytas į tris etapus. Kiekvienas iš jų yra aprašytas žemiau:

Religinė scena

Nuo 1935 m., Kai Otero buvo 19 metų, ji buvo paveikta jos katalikiškų įsitikinimų ir įnirtingo tikėjimo. Iš to laikotarpio kūrinių nėra daug, tačiau tai buvo augimo ir poetinės brandos šuolis. Nors jis sukūrė plačią laisvą lyriką, pagrindinis kūrinys buvo „Spiritual Canticle“.

Teminis turinys buvo meilė, kuri, nors ir sukelia malonumą ir džiaugsmą, gali sukelti kančią. Be to, poetas per žinias žinojo apie Dievo ir žmogaus vienybę. Tai galima vertinti kaip poezijos ir tikėjimo analogiją, anot rašytojo, abu nuveda žmogų į aukštesnę vietą.

Egzistencinė stadija

Jis pradėjo šeštajame dešimtmetyje, kurdamas kūrinius „Beprotiškai žmogiškas žmogus“, „Redoble de Conciencia“ ir „Ancia“. Šis laikotarpis buvo susijęs su egzistencializmo filosofija, kai būtis skiriasi nuo egzistuojančios, kurioje žmogus egzistuoja per energiją, skirtingai nuo objektų, kurie lieka nejudrūs.

Blasą de Otero paveikė prancūzo Jeano Paulo Sartre'o filosofija, dėl kurios žmonės yra atsakingi už savo veiksmus ir už laisvės viršenybę. Būtina paminėti, kad vienatvė poeto dvasia ir tikėjimo praradimas dėl gyvenimo patirties taip pat pažymėjo tą etapą.

Poetas aš, Dievas, tu

Oterijos egzistencinei stadijai buvo būdingas „aš“, nurodantį poetą, ir „tu“, susijęs su Dievu, kaip ir religiniame, buvimas tuo skirtumu, kad dėl praradimo nebuvo Dievo ar dieviškojo. tikėjimo, kurį patyrė autorius.

Blasas de Otero atspindėjo savo kančią ir vienatvę savo vidinėje būsenoje, todėl poezijoje pamatė vilties galimybę gyventi. Tačiau skausmo tikslas yra atpažinti kitus, susitaikyti su aplinkybėmis ir, pasak poeto, poezija ir meile.

Socialinis etapas

Blas de Otero pradėjo vystyti šį etapą iš kitų ar mūsų pripažinimo, kurį jis atliko savo egzistencinėje fazėje. Aš turiu omenyje individualios vienatvės su likusia žmonija vietą, kur poezija atvėrė duris į rūpestingesnį pasaulį.

Šioje poetinėje fazėje autorius užsiminė apie žmonijos klaidas, tačiau taip pat pabrėžė galimybę su jomis susidurti siekiant laimės. Otero socialinėje arenoje sukūrė tris kartus poezijos, kuri buvo:

Istorinė praeitis

Šis poetinis laikas buvo susijęs su poreikiu spręsti vidines problemas, taip pat su papročių ir paradigmų laužymu. Otero užsiminė apie blogį, kurį religija padarė visuomenei, priversdamas ją atidėti savo tapatybę ir žmogiškąsias vertybes.

Istorinė dabartis

Otero minėjo momentą, kai atsirado socialinė poezija. Buvo trys elementai, kurie sudarė „aš“, nurodytą poetui, žmogui jo veikimo istorijoje ir tikėjimo poezija. Pagrindinės priežastys buvo: žmonija, socialinės problemos ir poezija kaip viltis.

Utopinė ateitis

Šiame skyriuje Blasas de Otero užsiminė apie dabarties veiksmų rezultatą, tai yra, pažadų ir vilčių kupiną ateitį. Tai turėjo būti susiję su nuolatine kova tarp gero ir blogo, kur gėris buvo susijęs su morale ir etika.

Stilius

Blas de Otero literatūrinis stilius pasižymėjo išraiškingumo kupina kalba, tuo pat metu buvo tikslus, aiškus ir lyriškas. Taip pat ypač dėl to, kad kalbotyroje buvo naudojami bendrieji elementai, kol pasiekta pati sudėtingiausia ir nežinomiausia.

Otero naudojamoje metrikoje buvo sonetai, eilėraščiai ir laisvosios eilutės. Kalbant apie jo kūrinio turinio pratęsimą, buvo įvairovės, ilgis ir trumpas buvo pastovūs. Jo kūryba turėjo filosofinių niuansų, dažnai įrėmintų naujovių.

Temos Otero poezijoje

Kadangi Otero darbas buvo egzistencialistinis, tai reiškė, kad sukurtos temos buvo susijusios su žmogumi, jo poreikiais, troškimais, vertybėmis ir kančiomis. Taip pat buvo meilė, orientuota į dieviškąjį, į artimąjį apskritai, geidulingu ar dvasingu būdu.

Vaidina

Poezija

Visas darbas

Leidimą taip pat sudarė daugybė eilėraščių iš jo pradžios literatūroje. Reikėtų pažymėti, kad tai buvo atrankos rezultatas, kuris buvo jo sentimentalus partneris ir jo darbo gerbėja Sabina de la Cruz.

Fragmentas

"Aš čia

priešais tave Tibidabo

kalbėdamas žiūri

žemė, kurios man reikėjo tėvynei užrašyti

tai taip pat Europa ir galinga.

Aš parodau savo liemenį ir jis paauksuotas

žingsnis gurkšnojant romos alyvmedį

Įeinu per Barca lanką

Staiga aš grįžtu atgal per visą gilumą

Ebro

rankos smūgiais grįžtu pas tave

Biskaja

medis, kurį nešioju ir myliu nuo šaknų

ir vieną dieną jis buvo sugadintas po dangumi.

Kas yra Ispanija (1964) fragmentas

„Poezija turi savo teises.

Aš žinau.

Aš pirmasis prakaitavau rašalu

priešais popierių.

Poezija kuria žodžius.