DADAIZMAS: KILMĖ, YPATYBĖS, MANIFESTAS IR ATSTOVAI - LITERATŪRA - 2025

Dadaizmo buvo kultūros ir meno judėjimas gimė Šveicarijoje 1916 metais Tuo metu Europa buvo visiškai Pirmojo pasaulinio karo ir Ciuricho miestas tapo prieglobstis daugeliui intelektualų ir menininkų, kurie bando pabėgti konfliktą. Kai kurie iš šių pabėgėlių buvo judėjimo įkūrėjai, tokie kaip Hugo Bell ar Tristanas Tzara.

Dadaizmo kūrėjai ketino sunaikinti visus meno pasaulio kodus ir sistemas. Jų judėjimas, jų teigimu, iš tikrųjų buvo antimeniškas. Tačiau ši pozicija peržengė kultūrą, nes tai buvo totali ideologija, kuri siekė atitrūkti nuo buržuazinių ir humanistinių schemų, paskatinusių karą.

Šaltinis: Marcel Duchamp- Šaltinis: „Photoshop“ (aš), originali GNU nuotrauka iš Gtanguy

Siekdami šio tikslo, dadaistai lažinosi dėl visiško virsmo. Tarp jos principų buvo asmens laisvė, prieštaravimai, atsitiktinumas ir chaoso gynimas nuo nusistovėjusios tvarkos. Jo darbai siekė paveikti žiūrovus, nes jie atitiko ankstesnius meninius kodus.

Šio judėjimo idėjos greitai plito. Jos nariai parengė kelis manifestus, kurie aido daugelyje pasaulio vietų. Tarp vietų, kurios geriausiai sutiko „Dada“, buvo Berlynas su dideliu ideologiniu krūviu ir Niujorkas.

Kilmė ir istorinis kontekstas

XIX amžius, ypač jo antroji pusė, buvo įtampos laikotarpis Europoje. Per tuos dešimtmečius karo tarp kontinentinių galių grėsmė buvo nuolatinė.

Galiausiai tos įtampos, kurias sukėlė ekspansionizmas, imperializmas ir socialiniai konfliktai, baigėsi tuo, ko visi bijojo. 1914 m. Prasidėjo Pirmasis pasaulinis karas, kuris po kelių savaičių paveikė visą Europos žemyną.

Būtent šiame kontekste pasirodė pirmieji meniniai avangardai. Jie turėjo dvigubą prasmę: lūžis su ankstesne tvarka ir viltis per meną paversti ypač žiaurų ir chaotišką pasaulį.

Ciurichas, intelektualų ir menininkų prieglauda

Pirmasis pasaulinis ar Didysis karai nutraukė meninį ir intelektualinį gyvenimą žemyne. Buvo iškviesti kai kurie autoriai, priklausantys avangardistams.

Vieni mirė, o kiti nebegalėjo grįžti prie savo kūrybinės veiklos. Į konfliktą įsitraukė Paryžius, tradicinė Europos kultūros sostinė, kuri pasveikino puikius meninius avangardus.

Intelektualai ir menininkai, kuriems nereikėjo įsitraukti, ieškojo saugaus prieglobsčio. Didelės dalies jų pasirinktas kelionės tikslas buvo Šveicarija, kuri kare liko neutrali. Toje šalyje labiausiai intelektualų sutikęs miestas buvo Ciurichas, kuris tokiu būdu tapo aukščiausios klasės kultūros centru.

Kabaretas Volteras

Tarp intelektualų, kurie pabėgo į Šveicariją, buvo įvairių meninių avangardų, tokių kaip vokiečių ekspresionizmas, prancūzų kubizmas ar italų futurizmas, nariai.

Šioje aplinkoje poetas ir teatro režisierius Hugo Bellas su žmona sukūrė projektą, skirtą atidaryti literatūros kavinę, kurioje galėtų susitikti visi šie menininkai. Taip gimė kabaretas „Voltaire“, atidarytas 1916 m. Vasario 5 d.

Bell paskelbė atidarymą spaudoje ir pakvietė visus Ciuricho rezidentus atvykti į renginio vietą. Šis kvietimas buvo sėkmingas, o „Cabaret Voltaire“ dalyvavo Tristanas Tzara, Jeanas Arpas, Marcelis Janko ir Richardas Huelsenbeckas.

Tristano Tzaros portretas (Robert_Delaunay)

Dadaizmo kūrimas ir termino prasmė

Dadaizmas gimė viename iš pirmųjų susitikimų, vykusių „Cabaret Voltaire“. Būtent 1916 m. Vasario 8 d. Menininkų grupė įkūrė judėjimą.

Terminą „dada“ sukūrė trys šios srovės įkūrėjai: Jeanas Arpas, Hansas Richteris ir Tristanas Tzara. Anot jo žodžių, jų susitikimas ir pats dadaizmo pagrindas atsirado dėl „sutapimo meno“.

Yra dvi teorijos apie dadaizmo termino sukūrimą. Pagal pirmąjį, susirinkusieji atsitiktinai atidarė prancūzų kalbos žodyną. Pirmasis žodis, pasirodęs puslapyje, buvo „dada“, kuris ta kalba reiškia „medinis arklys“.

Antroji hipotezė rodo, kad vardas iš tikrųjų kyla iš pirmųjų garsų, kuriuos vaikas skamba: „da da“.

Abiem atvejais būdas pavadinti judėjimą buvo pirmasis protestas prieš racionalizmą ir intelektualizmą, abu kaltieji, pasak dadaistų, dėl to, kad išprovokavo karą.

Išplėtimas

Netrukus dadaistai pradėjo organizuoti veiklą, turinčią bendrą tikslą: šokiruoti ir skandalizuoti. Šio judėjimo meninių pasiūlymų dėka volteras mieste tapo madinga.

1917 m. Judėjimo nariai pradėjo leisti žurnalą „Dada“, taip pat įvairius manifestus apie savo iniciatyvą.

Tais pačiais metais prancūzų tapytojas Francis Picabia, taip pat gyvenantis Šveicarijoje, susisiekė su Tzara ir padėjo jam užpildyti svarbiausią šio judėjimo dokumentą: Dadaistų manifestą. Tai išvydo šviesą 1918 m. Ir lemiamai prisidėjo prie jo idėjų plėtimo.

Po Pirmojo pasaulinio karo Dada pasiekė Vokietiją ir Paryžių. Kai kuriems pabėgėliams Ciuriche grįžus į jų kilmės šalis, vaidino svarbų vaidmenį plėtojant šią veiklą.

Niujorko grupė

Marcelio Duchampo „Roue de dviratis“.

Ciurichas nebuvo vienintelė paskirties vieta, kurią pasirinko intelektualai, norėję pabėgti nuo Pirmojo pasaulinio karo. Niujorkas, JAV, buvo dar vienas iš miestų, kurie priėmė šiuos pabėgėlius. Tarp atvykusiųjų buvo Duchampas ir Picabia, kurie taps dviem vadovaujančiais dadaistais.

Šie menininkai pasinaudojo Niujorko kultūrine aplinka. Ankstesniais dešimtmečiais ten jau pasirodė tam tikros avangardinės srovės, kurios dalijosi nihilistiška ir revoliucine dadaistų dvasia.

Praėjus metams iki dadaizmo įkūrimo, Niujorke pasirodė žurnalas 291. Joje dalyvavo minėti Duchampas ir Picabia, taip pat Man Ray ir Jean Crotti.

Dadaizmas Vokietijoje

Viena iš didžiojo karo pralaimėtų šalių, Vokietija, buvo politiškai įsipareigoto dadaizmo buveinė. Tuo metu vokiečių dadaistai buvo didžiąja dalimi komunistų ar anarchistų judėjimai.

Vokietija buvo sugriauta po karo ir, be to, turėjo patirti labai didelių kompensacijų. Šiame kontekste ir sekdama komunistinės revoliucijos Rusijoje pavyzdžiu, Vokietijos Spartakistų lyga bandė vystyti savo revoliucijos procesą.

Tarp spartakistų rėmėjų buvo menininkai, kurie buvo „Dada“ judėjimo dalis.

Tai buvo buvęs Ciuricho grupės narys Richardas Hülsenbeckas, kuris judėjimo idėjas atnešė į Berlyną, nors ir radikalizavo kai kurias pozicijas. Šis autorius 1918 m. Vokietijoje pasakė pirmąją dadaistų kalbą, kurioje atkakliai puolė kitus avangardus, tokius kaip ekspresionizmas ar kubizmas.

Įkūrus Veimaro Respubliką, vokiečių „Dada“ judėjimas prarado dalį savo politinio pobūdžio. Nuo to laiko jie atsidavė tik meninei pusei, sričiai, kurioje pristatė naują techniką, tokią kaip fotomontažas.

Atsisakyti

Dauguma ekspertų pažymi, kad „Dada“ savo nuosmukį pradėjo 1923 m. Po metų jos nariai nutarė nutraukti judėjimą. Priežastis, pasak pačių dadaistų, buvo ta, kad jų populiarumas privertė juos atidėti pagrindinius provokacijos principus.

Dadaistų manifestas

Dadaistų manifestas, kurį parašė Tristanas Tzara, buvo svarbiausias dokumentas judėjimo istorijoje. Pirmą kartą tekstas buvo paviešintas 1918 m. Ciuriche žurnalo DADA 3 numeryje.

Tzara, kurios tikrasis vardas buvo Samuelis Rosenstockas, tapo viena iš svarbiausių dadaizmo figūrų. Be manifesto autorystės, jis taip pat surengė daugybę gatvės parodų, kuriose įgyvendino savo idėjas apie meną.

Kiti tekstai, kurie taip pat buvo gana svarbūs judėjimo metu, buvo manifestas apie silpną meilę ir karčią meilę bei „Ma premier Ausel premiere“, kurį sukūrė Mausleur Antipirinas, abu taip pat sukūrė Tzara.

Trys žurnalo „Dada“ numeriai. Redaguota tarp 1917 ir 1921 m

Turinys

„Tzara“ pasinaudojo „Dada“ manifestu, kad paaiškintų, kaip atsirado judėjimas ir kokie buvo jo tikslai.

Tekstas atspindėjo dadaistų priešinimąsi logikos pagrįstumui ir moralės įtaką meninei kūrybai. Priešindamiesi tam, jie pasiūlė neracionalaus pranašumą ir patvirtino estetinio pavergimo kaip protesto formos poreikį.

Tzara ne tik atmetė moralę, bet ir priešinosi psichoanalizei, kitoms avangardo srovėms ir tam, kad literatūra turėjo didaktinių teiginių. Svarbu buvo prieštarauti normai, atsižvelgiant į asmens laisvę kaip vėliavą.

Fragmentai

Dadaizmo bruožai

Mūšis vyko per Pirmąjį pasaulinį karą

Dadaizmas buvo judėjimas, aiškiai priešinantis to meto tikrovei. Taigi tai buvo antiinstitucinis, antimeninis ir antisocialinis. Didžioji jų pasityčiojimas buvo nukreiptas į buržuazinę visuomenę, kurią jie kaltino dėl Pirmojo pasaulinio karo protrūkio.

Jo būdas parodyti šias idėjas buvo savotiškas eksperimentinis menas. Iš pradžių kabareto pasirodymai buvo labai garsūs. Juose, kaip ir kitoje veikloje, jie neslėpė akivaizdaus ketinimo sukelti prieštaravimus ar net neramumus.

Socialinė kritika

Kaip buvo komentuojama, dadaizmui buvo būdinga kritika to meto buržuazinei visuomenei. Taigi visi meno žanrai turėjo pateikti kritinę tos visuomenės perspektyvą. Šiuo atžvilgiu buvo pertrauka su modernistine koncepcija, kuri gynė meno autonomiją savo aplinkos atžvilgiu.

Dadaistų atstūmimą lėmė Europoje siautėjęs karas. Jiems konfliktas buvo neišvengiama buržuazinės kultūros ir nacionalizmo ir racionalizmo svarbos pasekmė.

Šia prasme galima sakyti, kad dadaizmas priėmė nihilistinę filosofiją, atmesdamas visas „ismas“, kultūros normas, vyraujančias vertybes ir įstatymus.

Antiameninis judėjimas

Didysis dadaizmo paradoksas buvo jo, kaip anti-meno judėjimo, paskelbimas. Nors tradiciškai meno kūriniai turėjo būti originalūs ir amžini, dadaistai atmetė abi prielaidas.

Dėl šios priežasties dadaistai naudojo masiškai pagamintas surenkamas medžiagas, tokias kaip fotografijas, paveikslus ir kitus daiktus. Jiems šių medžiagų pasirinkimas, o ne sukurtas meninėmis pretenzijomis, buvo toks pat svarbus kaip idėja.

Galų gale, bet koks daiktas, nesvarbu, kaip kasdienis, gali tapti menu, tiesiog įdedant jį į reikiamą kontekstą. Be jokios abejonės, geriausias to pavyzdys buvo „Ur Urinal“, pisuaras, kurį eksponavo Marcelas Duchampas ir pavertė meno kūriniu.

Šios kasdienės medžiagos, vadinamos gatavomis, parodė, kad menas yra efemeriškas, ir pašalino iš jo iškilmingumą, kuriuo buvo apsirengęs.

Poveikio vertė

Viena iš taktikų, kuria dadaizmas naudojo provokuodamas žiūrovus, buvo ginčijamasi iki tol priimtų vertybių ir standartų.

Poveikis, šokas, buvo esminis Dada kūryboje. Idėja buvo mesti iššūkį to meto visuomenės nusiraminimui ir jautrumui. Tai, be pertraukos su meninėmis taisyklėmis, turėtų padėti visuomenei pradėti kritiškai vertinti taisykles.

Iracionalizmas

Dadaistams racionalizmas buvo viena iš svarbiausių buržuazinės visuomenės, kurią jie užpuolė, bruožų. Dėl šios priežasties judėjimas pasirinko priešingai: neracionalų.

Šiame iracionalizmo pasiūlyme dadaistai pasinaudojo Freudo idėjomis dėl laisvo susivienijimo. Tai buvo apie sąmonės pašalinimą, kad jis galėtų nesilaikyti visuomenės nustatytų moralinių, estetinių ir etinių normų.

„Dada“ rašytojai plačiai naudojo laisvos asociacijos techniką. Kartu su ja šį judėjimą apėmę kūrėjai, kurdami savo darbus, įtraukė ir galimybę.

Dadaizmas

Iš pradžių literatūra buvo dadaizmo meninė veikla, par excellence. Kaip išdėstyti jo principai, judėjimo rašytojai siekė priešintis visoms buržuazinės kultūros nustatytoms normoms.

Tam jie sukūrė rašymo techniką, kiek įmanoma toliau nuo tradicinių kanonų. Be to, tema buvo aiškiai pasirinkta, kad sujauktų buržuaziją ir iškeltų nepatogių klausimų apie menininko, paties meno ir visuomenės vaidmenį.

André Bretono, vieno iš literatūrinių dadaizmo atstovų, portretas. Viktoro Braunerio darbas.

Temos ir metodai

Kaip pažymėta, Dada buvo apibrėžta kaip antimeniška ir provokuojanti. Literatūros srityje autoriai protestuoja prieš buržuazinę visuomenę ir parodo, kad jie atmeta karą, naudodamiesi nepadoriais žodžiais ir vaizdinių žaidimų tekstais.

Dalį visuomenės sukrėtė šie darbai, kurie akivaizdžiai sukėlė pasitenkinimą dadaistų tarpe.

Kiti literatūros kūrimo bruožai buvo grupinis bendradarbiavimas, spontaniškumas ir progos panaudojimas kuriant kūrybą. Panašiai „Dada“ rašytojai atsisakė tradicinių stilistinių kanonų, tokių kaip metras poezijoje.

Dadaizmas architektūroje

Nors architektūra nėra ta sritis, kurioje „Dada“ idėjos labiausiai tinka, kai kuriuos pavyzdžius galima rasti, ypač Vokietijoje.

Raoulo Hausmanno draugas architektas Johannesas Baaderis buvo viena politiškiausių dadaizmo frakcijos Berlyne sudedamųjų dalių. Jau 1906 m., Praėjus dešimčiai metų iki dadaistų pasirodymo, jis suprojektavo vadinamąją Pasaulio šventyklą - garbinimo vietą, turinčią tam tikrų bruožų, siejančių ją su judėjimu.

Vėliau, 1920 m., Jis prisidėjo kuriant skulptūrą „Didžioji Plasto-Dio-Dada-drama“, kuri tais metais buvo pristatyta Dada mugėje Berlyne.

Ekspertai mano, kad Baaderio kūrinys parodo utopijos ir satyros derinį, kuris ją sieja su dadaizmu.

Hanoveris

Nepaisant Baaderio svarbos Dada judėjime, geriausi judėjimo pasekėjų sukurti architektūros pavyzdžiai buvo Hanoveryje, taip pat Vokietijoje. Kurtas Schwittersas, grafikos dizaineris, turintis šiek tiek architektūros žinių, sukūrė savo asmeninį prekės ženklą pavadinimu „Merz“.

Tarp jo darbų buvo laikinos instaliacijos, kurias jis padarė savo namo kambariuose. Daugelį jų sudarė menas ir kasdienis gyvenimas, vienijantys namus, paverčiant juos kažkokiais keičiamais ir keistais dalykais.

Liudvikas Miesas van der Rohe

Be jokios abejonės, svarbiausias „Dada“ judėjimo architektas buvo Miesas. Jis pakeitė savo klasicistinį stilių po to, kai 1920 m. Apsilankė „Dada“ mugėje Berlyne. Nuo tada jis pradėjo kurti tikrai naujus fotomontažus, kurie turėjo įtakos auditorijai. Geriausias pavyzdys buvo jo projektas dėl Friedrichstrasse bokšto.

Miesas tęsė savo ryšį su dadaizmu bendradarbiaudamas su žurnale G, kuris buvo leidžiamas iki 1926 m. Mieso atliktų agregatų įtaka pasiekė puikius architektus, tokius kaip Le Corbusier, kurie naudojo panašias technikas pristatydami savo planą „Voisin“ 1925 m.

Kitas iš Mieso pateiktų projektų, turinčių aiškių ryšių su dadaizmu, buvo jo pasiūlymas Alexanderplatzui - vienai geriausiai žinomų Berlyno vietų.

Dadaizmas

Nors dadaizmas turėjo ryškų vaizdinį pobūdį, galima rasti ir jo idėjų panaudojimo muzikoje pavyzdžių. Tarp jų garsūs eilėraščiai, kuriuos sukūrė Kurtas Schwittersas, arba muzika, kurią „Picabia“ ir „Ribemont-Dessaignes“ sukūrė „Dada“ festivaliui Paryžiuje, 1920 m.

Kiti kompozitoriai, rašę „Dada“ muziką, buvo Erwinas Schulhoffas, Alberto Savinio ar Hansas Heusseris. Kita vertus, dalis „Les Sixo“ komponentų bendradarbiavo su „Dada“ judėjimo nariais.

Dadaizmas tapyboje

Tapyba buvo vienas iš dailės žanrų, kurį dadaistai naudojo labiausiai. Kaip ir likusioje savo kūryboje, judėjimo tapytojai atsisakė tradicinių technikų ir temų. Ypač išsiskiria iš įvairių medžiagų pagamintų koliažų naudojimas.

charakteristikos

Paveikslas pasiūlė Dadai geriausią rėmą, parodantį menininkų netvarką ir iracionalizmą. „Picabia“ ir dalis „Picasso“ ir „Dalí“ darbų yra svarbiausi šios tendencijos pavyzdžiai.

Dada tapytojai panaudojo savo darbus kritikuodami savo laikų socialinę tikrovę. Jie tai padarė atmesdami įprastą estetiką ir kūrinius, kurie buvo skirti išprovokuoti visuomenę.

Pagrindinė jo savybė buvo neįprastų medžiagų naudojimas siekiant atnaujinti meninę raišką. Taigi daugelį jo darbų sudarė montažai, pagaminti iš popieriaus, laikraščių, audinio ar etikečių. Dada tapytojai panaudojo daugybę metalo laužo objektų ir pristatė juos kaip meno objektus.

Teminiai atstovai

Pirmieji dadaistai pasirodė Šveicarijoje, sudarydami vadinamąją Ciuricho grupę. Vėliau judėjimas išplito į kitas vietas, tokias kaip Vokietija, Paryžius ar Niujorkas.

Tristano tzara

Rumunų poetas Tristanas Tzara yra žinomas kaip dadaistų manifesto, taip pat kitų dokumentų, kuriuose jis paaiškino antimeninius judėjimo principus, autorius.

„Tzara“, kurios tikrasis vardas buvo Samuelis Rosenstokas, laikoma vienu didžiausių šio kultūrinio judėjimo dalyvių. Jo kūryba apima eilėraščių rinkinį „Pirmasis dangaus nuotykis ponas Antipirina“ (1916 m.) Ir dvidešimt penkis eilėraščius (1919 m.).

Jean arp

Kaip ir „Tzara“, Jeanas Arpas buvo grupės, kuriančios judėjimą „Dada“, narys. Jo darbai pasižymėjo tuo, kad buvo sukurti su reljefais ir koliažais. Panašiai jis sukūrė savo organinių formų ikonografiją, tokią tendenciją pakrikštytą kaip biomorfizmą ir kurią autorius naudojo daugelyje skulptūrų.

Kai kurie svarbiausi jo darbai buvo Pezo y ūsai (1926) arba Debesų aviganis (1953).

Marselis Duchampas

Tarp dadaizmo principų turbūt labiausiai žinomas menininkas buvo prancūzas Marcelis Duchampas. Būtent jis pristatė paruoštas medžiagas kaip meno kūrinių medžiagą, pradėdamas kasdienius daiktus ir paversdamas juos menu vien dėl pasikeitusio konteksto ir kūrėjo valios.

Vienas iš ankstyvesnių paruoštų pavyzdžių buvo darbas, sukurtas tiesiog padėjus dviračio ratą ant taburetės. Garsiausias ir prieštaringiausias šio tipo kūrinys buvo „Fontaine“ - paprastas fajansinis pisuaras, padėtas atgal.

Max ernst

Vokiečių skulptorius ir tapytojas Maxas Ernstas ėjo tuo pačiu keliu kaip ir kiti „Dada“ menininkai. Taigi, kai judėjimas išnyko, jis tapo siurrealizmo etalonu.

Inovatyviausi jo darbai pasižymėjo naujų metodų panaudojimu tiek skulptūroje, tiek tapyboje. Pagrindiniai šių kūrinių pavyzdžiai buvo jo koliažai, fotomontažai, agregatai su perdirbtomis medžiagomis arba jo pranašumai.

Kormoranai (1920 m.), Autorius Maxas Ernstas

Viena žinomiausių jo parodų, surengta bendradarbiaujant su „Baargeld“, privertė dalyvius praeiti iš pisuarų. Tuo pačiu metu pirmosios komunijos suknelės mergina deklamavo nepadorus eilėraščius.

Tame pačiame kambaryje, kur tai vyko, buvo pastatytas medžio blokas su pritvirtintu kirviu. Menininkai pakvietė padėjėjus paimti kirvį ir sunaikinti bloką. Be to, sienos buvo išklotos koliažais su skandalingu turiniu. Parodos pasekmės paskatino valdžią ją uždaryti.

Pranciškus Picabija

Pranciškus Picabia buvo prancūzų kilmės rašytojas ir tapytojas, kuris nuo pat įkūrimo dalyvavo „Dada“ judėjime. Tuo ankstyvu laikotarpiu menininkas bendradarbiavo su Tristanu Tzara leidžiant žurnalą „Dada“.

Iki dadaizmo atsiradimo Picabia gamino labai spalvingus ir kubistinius paveikslus. Nuo 1916 m. Jis pakeitė savo stilių ir pradėjo kurti labai satyrinius mechaninius prietaisus.

Pasibaigus judėjimui, tapytojas atsisakė abstrakčių reprezentacijų ir jo darbai pradėjo remtis žmogaus figūromis, nors ir nebuvo natūralistinės.

Žmogaus spindulys

„Man Ray“ buvo pseudonimas, kurį vartojo Emmanuelis Radnitzky, menininkas iš JAV, kuris vėliau tapo vienu iš dadaizmo ir siurrealizmo lyderių. Jo kūrybai buvo būdinga nenuoseklios ir neracionalios abiejų dadaistų ideologijoje esančių sąvokų paieška.

Jo žinomiausias aspektas buvo fotografas, nes gynėsi, kad šią discipliną galima laikyti menu. Ekspertai jo įvaizdžius klasifikavo kaip konceptualius ir metaforiškus.

Tokiu būdu Ray laikomas kūrybinės fotografijos tėvu - ir planuotu, ir improvizuotu. Panašiai jis buvo ir fotografijos dekonstrukcijos, technikos, kuria tradicines nuotraukas jis pavertė laboratorine kūryba, iškraipydamas formas ir kūnus, kūrėjas.

Dadaizmas Meksikoje

Nors dadaizmas kaip tik beveik neturėjo įtakos Meksikoje, išryškėjo avangardo tendencija, surinkusi dalis jo idėjų. Be šios dadaistų įtakos, stridentistai taip pat buvo veikiami kubizmo, ultraizmo, ekspresionizmo ar futurizmo.

Šis judėjimas buvo labai koncentruotas Meksike, kai kurie atstovai buvo Jalapa ir Veracruz. Įkurtas Manuelio Mapleso arkos, jis galiojo 1921–1927 m.

Estridentistai pasižymėjo eksperimentine poezija. Jo leidinius, be to, iliustravo tos pačios srovės tapytojai. Kaip įvyko Berlyne, šis judėjimas turėjo labai socialinį pobūdį, nes jo nariai buvo laikomi revoliucionieriais - tiek politiniais, tiek meniniais.

Kita vertus, 1975 m. Meksikos sostinėje atsirado dar vienas literatūrinis judėjimas, kurio savybės verčia jį susieti su dadaizmu: infrarealizmas. Šią srovę sukūrė dvidešimt jaunų poetų, tarp kurių išsiskyrė Roberto Bolaño, Mario Santiago Papasquiaro ir José Rosas Ribeyro.

Dadaizmas

Pirmosios nuorodos į dadaizmą Kolumbijoje buvo labai neigiamos. Jau 1920 m. Kolumbijos meno kritikai rašė apie „Pikaso ir Pikabijos juokingumą“.

Tik po 50 metų, pasirodžius konceptualizmo šaliai, kai kurie darbai buvo sukurti su tam tikru ryšiu su dadaizmu. Tarp jų išsiskyrė Bogotos menininko Bernardo Salcedo, kuris savo darbams panaudojo surenkamus elementus, darbai. Pats autorius teigė siekęs išreikšti „logiškas nesąmones“.

Kitas menininkas, kuriame galima rasti dadaistų įtaką, yra Álvaro Barrios, ypač skolingas Duchampo kūrybai.

Be to, kas išdėstyta aukščiau, kai kurie ekspertai tvirtina, kad menininkai, tokie kaip Bernardo Salcedo ir Marta Traya, taip pat renka dadaizmo idėjas. Buvęs laikomas vienu inovatyviausių skulptorių per visą XX amžių šalyje.

Galiausiai Kolumbija buvo meninio avangardo, vadinamo nadaizmu, kilmės šalis. Jos pačios pavadinimas kilęs iš sintezės tarp termino „dadaizmas“ ir žodžio „nieko“. Šis judėjimas buvo ypač literatūrinis, o jo tema pasižymėjo socialiniu pasmerkimu.

Dadaizmas Argentinoje

Didžiausias Dadaizmo atstovas Argentinoje buvo septintajame dešimtmetyje labai populiarus dailininkas Federico Manuelis Peralta Ramosas. Pasak kai kurių šalies kritikų, šis autorius buvo Marcelio Duchampo rūšies atstovas iš Buenos Airių.

Kitas menininkas, susijęs su dadaizmu, buvo dailininkas Xulas Solaras, sukūręs savo vaizdinę kalbą, kurioje jis sumaišė ekspresionizmą, siurrealizmą ir patį dadaizmą.

Dadaizmas Ispanijoje

Ramonas Gómezas de la Serna. Vaizdas padarytas 1928 m

Dadaizmas, kaip ir kiti XX a. Pradžios Europos avangardiniai menai, Ispanijoje vargu ar rado jo sekimą. Šioje šalyje ir konservatoriai, ir progresyviai atmetė šiuos judėjimus, nors ir dėl skirtingų priežasčių.

Pirmieji prieštaravo visoms naujovėms, o pastarieji laikėsi nuomonės, kad tai buvo susiję tik su privilegijuotiausiais. Be to, Ispanija išliko neutrali šalis Pirmajame pasauliniame kare, taigi nebuvo tokio dadaistų konflikto atmetimo.

Tik nedidelė, liberalaus stiliaus grupė mėgino rinkti idėjas iš Europos. Tarp jų išsiskyrė Ramonas Gómezas de la Serna, Guillermo de Torre ir Rafaelis Cansinosas Assensas.

De la Serna buvo didžiausias šių Europos avangardo srovių difuzorius Ispanijoje. Nuo 1908 m. Jis dalyvavo įvairiuose žurnaluose, reklamuojančiuose visokias menines apraiškas. Tačiau šie leidiniai buvo artimesni futurizmui ar ultraizmui, nei dadaizmui.

Nuorodos

1. Moralesas, Adriana. Dadaizmas. Gauta iš todamateria.com
2. Molina, Angela. Atsižvelgiant į bendrą pandemoniumą. Gauta iš elpais.com
3. Santa Krusas, Adriana. Tristanas Tzara, dadaizmo įkūrėjas. Gauta iš leedor.com
4. Artlandas. Kas yra dadaizmas, dada menas ar dadaistas? Gauta iš žurnalo.artland.com
5. Artyyfactory. Dadaizmas. Gauta iš artyfactory.com
6. „Meno istorijos“ bendraautoriai. Pateikta judėjimo apžvalga ir analizė. Gauta iš theartstory.org
7. Enciklopedijos „Britannica“ redaktoriai. Dadaistas. Gauta iš britannica.com
8. Mamos mokymasis. Pirmasis pasaulinis karas ir Dada. Gauta iš moma.org
9. Esaak, Shelley. Kas yra „Dada“ menas ?. Gauta iš „domaco.com“