- Ką veikia muziejaus dizaineris?
- Muziejaus dizainerio darbo būdai
- Muzografija ir kitos disciplinos
- Muziejai XXI amžiuje
- Nuorodos
Muziejininkystės yra metodų ir praktikos, kurios leidžia iš muziejaus veiklą grupė. Pavyzdžiui, kaip surinkti ir surasti vitrinas, kuriose laikomi tam tikri daiktai, sienas, kur bus pakabinti darbai, apšvietimą ar daugialypės terpės atramas, kurios bus išsklaidytos tam tikrame paviljone ar visame komplekse.
Tačiau būkite atsargūs: yra labai panašus žodis, tačiau jis nėra tas pats. Muziejininkystė ir muziejininkystė gyvena nuolatinėje painiavos būsenoje, tačiau čia mes jums tai paaiškinsime. Anot Ispanijos karališkosios akademijos, pirmasis yra „mokslas, nagrinėjantis muziejus, jų istoriją, įtaką visuomenei, išsaugojimo ir katalogavimo metodus“.
Šaltinis „Pixabay.com“
Tuo tarpu jis apibūdina muziejininkystę kaip „metodų ir praktikų, susijusių su muziejaus darbu, visumą.
Taigi galime sakyti, kad muziejininkystė apima muziejų platesne, išsamesne koncepcija, tuo tarpu muziejininkystė orientuojasi į konkretesnes paties muziejaus temas.
Ką veikia muziejaus dizaineris?
Muziejaus dizainerio pareiga - stengtis aiškiai (ir vis labiau įtraukiančiai bei linksmai) bendrauti su lankytoju. Visų pirma, jo darbas susijęs su laikinų ar nuolatinių parodų įrengimu muziejuje.
Ji taip pat atsakinga už kuratorinių pasiūlymų rengimą materialiniame ir vaizdiniame diskurse. Štai kodėl įžangoje mes jums pasakėme, kad vis daugiau lankytojų įtraukiama į parodą, taip pat reikia naudoti įvairius technologinius išteklius, kad jų apsilankymas būtų linksmesnis, nenukrypstant nuo oficialių kanonų, kuriuos privalo turėti kiekvienas muziejus. turėti.
Kita muziejaus dizainerio užduotis - suprojektuoti baldus, kuriuose bus eksponuojami daiktai (vitrinos, lentynos, lentynos ir kt.). Be to, jie yra atsakingi už apšvietimą, ypač svarbų tam, kad daugiau ar mažiau pabrėžtų tam tikrus kūrinius, taip pat sukuria unikalią atmosferą to, ką pastebi lankytojas. Tada muziejaus dizaineris muziejaus eksponatams suteikia materialinę ir grafinę prasmę.
Bet jei yra užduotis, kuri muziejaus dizaineriui yra ypač subtili, tai yra perkelti kūrinius, kurie bus eksponuojami. Prisiminkime, kad yra visų rūšių muziejų, tačiau be jokios abejonės kiekvienas eksponuojamas daiktas turi labai didelę vertę; kitaip jis nebūtų muziejaus dalis.
Galiausiai, prasidėjus parodai, jie nebaigia savo darbų, nes yra atsakingi už kambario, kuriame eksponuojami objektai, priežiūrą.
Apibendrinant, teisinga pacituoti meksikiečių muziejininką Christianą Andrónico, kuris teigia, kad „muziejininkystė yra pagrindinis taškas tarp architektūros ir grafinio dizaino. Jis taip pat yra efemeriškas veikėjas, nes jis betoninėje erdvėje kuria tai, kas nebūtinai bus amžina, ir tai daro remdamasis patirtimi, kurią muziejaus dizaineris gali suteikti lankytojams.
Muziejaus dizainerio darbo būdai
Visi šie mūsų aprašyti etapai gali būti atliekami skirtingais būdais. Pažiūrėkime:
-Jie vykdomi iš vidaus: imties projekto metu yra savo darbo komanda, nors darbuotojai taip pat gali būti subrangos sutartys.
- Pasamdytas išorės darbuotojas: tai atsitinka, kai projekto savininkas neturi komandos ar eksperto. Daugeliu atvejų pagal sutartį dirbantis muziejininkas veikia kaip patarėjas, tai yra, jis siūlo ar siūlo idėjas, o tas, kuris turi paskutinį žodį, yra parodos savininkas.
-Išorinis muziejaus dizaineris, projekto kūrėjas: tokiu atveju projekto ar parodos savininkas pasamdo pašalinius asmenis, kad apibrėžtų to paties muziejinį aspektą. Tuomet savininkas patvirtina projektą, prašydamas pakeisti ar ne.
Muzografija ir kitos disciplinos
Ankstesni Meksikos eksperto žodžiai yra paskatinimas sutraiškyti, nuginkluoti muziejininkystę, kad ji būtų geriau suprantama.
Anot specializuotos prancūzų svetainės „Les Museagraphes“, muziejininkystė ir scenografija bendradarbiauja iš esmės. Antrąją vietą skiria architektai, scenografai, dizaineriai ir apšvietimo specialistai. Jie visi kartu suteikia tapatybę tam, ką siūlo muziejininkystė.
Ir šia prasme kita disciplina, kuriai svarbiausia išreikšti turinį, yra grafinis dizainas. Šios šakos profesionalai atgaivina tekstą ir pagyvina nejudančius vaizdus, pavyzdžiui, darydami piktogramas, žemėlapius, schemas ar tvarkaraščius.
Taigi kiekviename asamblėjos ar koncepcijos skyriuje tarp trijų disciplinų vyksta mainai, dialogai, koreguojantys formą ir turinį.
Muziejai XXI amžiuje
Šiandien nėra nedaug galerijų, kultūros centrų ir muziejų, kurie „įkeliami“ į internetą „Google Maps“ ar programose, kurias gali sugeneruoti kiekviena vieta.
Ar tai iššūkis muziejaus dizaineriams? Taip, iššūkis išsiaiškinti, kaip išvyti žmones iš namų, pakviesti juos pamatyti parodą ir kaip priversti tą žmogų „padaryti“ ar „padaryti“ po to, ką jie pamatė.
Ekspertų rūpestis yra muziejų tęstinumas XXI amžiuje. 2018 m. Sausio mėn. Pagrindinių pasaulio įstaigų vadovai susitiko Paryžiuje „Louis Vuitton“ fondo organizuotame susitikime.
Glennas Glowry, „MoMa“ Niujorke, JAV, direktorius, XXI amžiaus muziejų apibrėžė kaip „laboratoriją“. Jie turi būti „hipotezių, eksperimentų ir galimų nesėkmių vieta“.
Tiesa ta, kad šiandien „Google“ turi Menų ir kultūros skyrių, kuris kolekcionuoja darbus iš daugiau nei 1500 institucijų iš 70 pasaulio šalių. Ir tai dar ne viskas: jis taip pat rengia savo pasirodymus, kaip 2018 m. Vadinamasis „Caras de Frida“, duoklė su meksikiečių menininkės Frida Khalo daiktais, kūriniais ir darbais.
Nuorodos
- Muzografija. (2019 m.). Ispanijos karališkoji kalbos akademija. Atkurta iš: dle.rae.es
- Muziejininkystė. (2019 m.). Ispanijos karališkoji kalbos akademija. Atkurta iš: dle.rae.es
- Christianas Andrónico (2913). „Fill Magazine“ interviu. Atkurta iš: youtube.com
- „Les Museagrphes“ (2017). Atkurta iš: les-museographes.org
- Ivo Maroevičius (1998). Įvadas į muziejininkystę: europietiškas požiūris. Atkurta iš: books.google.bg
- Aleksas Vicente'as. (2018 m.). Ispanijos laikraštis „El País“. Atkurta iš: elpais.com