POINTILIZMAS: KILMĖ, ISTORIJA, YPATYBĖS, BŪDAI, AUTORIAI - MENAS - 2025

Puantilizmas yra tapybos technika žinoma, susidedantis iš formavimo vaizdus per modelių mažyčių taškelių skirtingų spalvų. Jis gimė iš judėjimo, žinomo kaip neoimpressionizmas, įvykęs 1880–1910 m. Neoimpressionizmą propagavo postimpresionistas menininkas Georgesas Seuratas ir jo studentas Paulius Signacas.

Sąvoka „pointilizmas“ buvo pradėta vartoti pejoratyviai, norint išjuokti iš šio stiliaus kūrinių, tačiau laikui bėgant jo reikšmė pasikeitė. Technika daugiausia susideda iš mažų taškų iš pirminių spalvų, kurių raštai leidžia pamatyti antrines spalvas, naudojimo.

1884 m. Georges'o Seurat'o „Asnieres“ pirtis. Georges seprat

Neoimpresionizmas yra įkvėptas optikos ir spalvų mokslų, kad būtų sukurta nauja tapybos technika. Pointilizmo metu paveikslo supratimas yra neatsiejamas nuo žiūrovo galimybių ar optinių sąlygų stebėti spalvų mišinį, kurį gali sukurti spalvoti taškai ant drobės.

Sakoma, kad pointilizmas gali sukurti aukštesnį kūrinio blizgesį ir blizgesį. Kita vertus, taip pat teigiama, kad taškai gali sukurti turtingesnių spalvų efektą, nei maišant pigmento spalvas paletėje.

Pointilismas taip pat gali būti siejamas su chromoluminarismo ar divizionu, jo stiliumi. Divizionizmas grindžiamas pagrindiniu principu, kad atskiros spalvos taškais ar taškeliais yra nudažomos taip, kad jos sąveikautų optiniu lygiu, tai yra, kad jas būtų galima maišyti žiūrint. Nuo šio momento remiasi neoimpressionizmo principai, kad atsirastų pointilizmas.

Viena iš pagrindinių impresionizmo, postimpresionizmo ir neoimpressionizmo teorijų buvo prancūzų chemiko Michelio Eugène'o Chevreulo spalvos tyrimai savo darbe „Vienalaikio spalvų kontrasto dėsnis“, paskelbtas 1839 m.

Daugelis neoimpressionizmo paveikslų, įskaitant tuos, kuriuose naudojama pointilistinė technika, buvo skirti sukurti ryšius tarp emocinių būsenų ir figūrų bei spalvų, kurios buvo pateiktos ant drobės. Didžioji dalis darbų buvo susiję su modernumu, industrializacija ir miesto gyvenimu.

Kilmė ir istorija

Pointilismas atsirado iš neoimpressionizmo, meninis judėjimas atsirado Prancūzijoje, veikiant impresionizmui ir įkvėptas divizionizmo technikos. Neoimpressionizmą propagavo prancūzas Georgesas Seuratas (1859–1891), kurio darbai pasižymi figūromis ir peizažais.

Kopijuodamas menininkų, tokių kaip Ingres, Holbein ir Delacroix, paveikslus ir piešinius, taip pat tirdamas spalvų teorijas, tokias kaip Michel Eugène Chevreul, Seuratas pradėjo domėtis piešimu ir analizuoti spalvų komponentus. . Šie tyrinėjimai privertė jį susidurti su pointilizmu, kurį Seuratas iš pradžių pavadino „chromoluminarizmu“.

Po Seurat indėlio ir naujojo mokslinio būdo, kaip įgyvendinti spalvas, jo studentas ir pasekėjas Paulius Signacas (1863–1935) tęsė kelią, kurį jo mokytojas vedė, tapdamas vienu didžiausių neoimpressionizmo šalininkų, kuris taip pat padėjo tobulėti pointiliškumas.

Neoimpressionizmas buvo pripažintas už tai, kad turėjo anarchistinių įsitikinimų įtaką. Daugelyje spektaklių rodomos socialinės temos, įskaitant paveikslus apie darbininkų klasę ir valstiečius.

Mokslinis spalvų tyrimas neoimpressionizmo metu siekė prieštarauti to meto meno konvencijoms. Sąvoka „pointilizmas“ gimė iš kritikų nuomonės XIX amžiaus pabaigoje.

Pointilizmo bruožai

- Pointilizmas reiškia mažų, atskirų spalvų taškų, naudojamų ant drobės, naudojimą. Taip jis skiriasi nuo divizionizmo, kuris yra platesnis ir reiškia bet kokį padalijimą ar meninį spalvų atskyrimą nuo mažų teptuko potėpių.

- Tai pagrįsta mokslinėmis spalvų teorijomis. Pointilizmas naudoja pirmines spalvas ir ne maišo pigmentų ant paletės. Tačiau darbus taip pat galima padaryti nespalvotai.

- Naudojami modeliai, kuriuose pirminių spalvų pasiskirstymas gali leisti antrinėms spalvoms pasirodyti žiūrinčiajam.

- Sakoma, kad meno kūriniai, sukurti naudojant pointilizmo techniką, pasiekia didesnį ryškumą ir ryškumą nei kiti metodai.

- Ji atsirado iš impresionizmo ir neoimpressionizmo, XIX – XX a.

- Jos tema sukasi apie valstiečių gyvenimą, darbininkų klasę ir industrializaciją.

- Tai stilius, kurį papildo žiūrovo ir kūrinio sąveika. Kitaip tariant, pointilistinis kūrinys papildo save ir sukuria jo efektą tik tuo atveju, jei žiūrovas sugeba suvokti optinį efektą dėl atstumo ar dėl regėjimo sugebėjimų.

Technika

Pointilismas naudoja mokslines spalvų teorijas, kad sukurtų chromatinius efektus, kai reikia įvertinti kai kuriuos šio stiliaus meno kūrinius. Tam naudojamas būdas, kuriuo žmogaus akis veikia ryšį su smegenimis. Štai taip žiūrovas sugeba suvokti ne tūkstančius taškų, atskirtų vienas po kito, o spalvų mišinį, kuris kyla iš taškų modelių ant drobės.

Vien tik pirminių spalvų naudojimas yra įprastas, kad pointillistinis meno kūrinys būtų pagamintas. Pagal šį stilių galima naudoti tašką tik kuriant reprezentacijas. Didžioji dalis pointilistikos darbų yra iš aliejinių dažų.

Tačiau pointilismas neapsiriboja vien tik vienos medžiagos naudojimu, nes norint padaryti paveikslą ar piešinį naudojant techniką, galima naudoti bet kurį kitą instrumentą, galintį sudaryti taškus ir sukurti norimą efektą.

Šio judesio metu įmanoma sukurti šešėliai, gylį ir nuolydžius. Taip pat gali būti taškų dydžio skirtumų, norint pasiekti tam tikrą efektą.

Naudotos medžiagos ir įrankiai

Šio meno technika nereikalauja tam tikro instrumento ar medžiagos naudojimo, tačiau yra specifinių parametrų, tokių kaip fonas ir formos.

Pointilizmui reikalingas instrumentas, leidžiantis daryti pastovaus dydžio taškus. Nors taško dydis gali skirtis, būtina, kad instrumentas leistų daug kartų atkurti tą patį taško dydį.

Kita vertus, medžiaga, ant kurios pagamintas darbas, turi būti vienspalvė. Dažniausiai naudojamos spalvos yra balta, pilka arba beveik balta. Ši fono spalva leidžia tinkamai žaisti su pagrindinėmis spalvomis. Pieštukai, žymekliai, spalvos, teptukai ir dar daugiau gali būti naudojami tapyba technika.

Autoriai ir darbai

Georgesas Seuratas (1859–1891)

Iš Paryžiaus kilęs Georgesas Seuratas yra žinomas kaip neoimpressionizmo įkūrėjas. Visą gyvenimą jis atsidavė piešimui ir tapybai bei dirbo 1878–1880 Dailės mokykloje.

Atlikęs mokslinius spalvų teorijos tyrimus ir analizuodamas tokius darbus kaip Delacroix, jis pradėjo tyrinėti divizionizmą piešdamas, naudodamas kontūrinį kreidą. Jis išanalizavo poveikį, kurį galėtų sukelti spalvų komponentai, įdėdami juos į šoną mažų taškelių pavidalu. Čia pradeda ryškėti naujoji pointillizmo technika, kuri būtų viena didžiausių neoimpressionizmo sričių.

Paskutiniais gyvenimo metais jis daug laiko skyrė kelionėms į pakrantes, iš kurių buvo įkvėptas savo paveiksluose vaizduoti scenas iš vietų prie jūros ir net žiemą. Paskutinė jo paroda surengta 1886 m. Tarp populiariausių jo darbų yra:

- Sekmadienio popietė La Grande Jatte saloje, 1884–1886

-Asniero vonia, 1884 m

-Le Chahutas, 1889-1890

-Juune femme se poudrant, 1888–1890

-Parade de Cirque, 1889 m

-Cirkas, 1891 m

Paulius Signacas (1863–1935)

Jis gimė 1863 m. Lapkričio 11 d. Paryžiuje. Pirmieji jo meniniai interesai buvo architektūra, tačiau, būdamas 18 metų, jis nusprendė atsisakyti tapybos. Nuo pat pradžių ir keliaudamas po Europos pakrantes jis pradėjo tapyti peizažus. 1884 m. Jis susitiko su Claude'u Monet'u ir Georges'u Seurat'u.

Žinodamas sistemingą darbą ir spalvų teoriją, kurią įgyvendino Seurat, Signac tapo jo pagrindiniu pasekėju. Taip jis atideda impresionizmo teptuko metodus ir pradeda eksperimentuoti su tuo, kas vėliau būtų žinomas kaip pointilizmas. Daugelyje „Signac“ kūrinių vaizduojamos Prancūzijos pakrantės.

Kartu su kitais menininkais, tokiais kaip Albertas Dubois-Pilletas, Odilonas Redonas ir pats Georgesas Seuratas, jis įkūrė Nepriklausomų menininkų draugiją, siekdamas, kad menininkai galėtų savo darbus pristatyti viešai, nepriklausomai nuo meno kritikų ir žiuri pritarimo. . Pagrindinis šios asociacijos devizas buvo „Nėra žiuri ar apdovanojimų“.

Tarp ryškiausių jo darbų yra:

-Place des Lices, 1893 m

- Didysis kanalas, Venecija. 1905 m.

-Notre-Dame de la Garde (La Bonne-Mère), Marselis. 1905–1906 m

- 1907 m. Roterdamo uostas.

-Antibes le soir, 1914 m

Camille Pissarro (1830–1903)

Pirmosiomis savo meninio gyvenimo dienomis jis atsidavė impresionizmui ir nuo 1880 m. Pradėjo domėtis neoimpressionizmu, dirbdamas su George'u Seurat. Vykdydamas pointilizmą, jis pradėjo tyrinėti kasdienes temas, pateikdamas realybėje paremtus žmonių darbe ar namuose vaizdus.

Nuo 1885 m. Jis sutelkė dėmesį į pointilizmo praktiką, o 1886 m. Dalyvavo parodoje kartu su Seurat, Signac ir kitais. Daugelį analitikų sukrėtė danų menininko sugebėjimas vystyti savo meną, nes jo pointillist paveikslai labai skyrėsi nuo tų, kuriuos jis kūrė savo impresionizmo laikais. Kai kurie iš labiausiai pripažintų „Pissarro“ impresionistų darbų yra šie:

-Moterys, renkančios žolę, 1883 m

- 1886 m. Èragny kraštovaizdis

-La Récolte des Foins, Éragny, 1887 m

-Jaunoji valstietė prie savo tualetinio stalo, 1888 m

- Saulėlydis ir rūkas, Eragny, 1891 m

Albertas Dubois-Pilletas (1846–1890)

Jis buvo karininkas ir savamokslis tapytojas, kurio kūrybai didelę įtaką padarė neoimpressionizmas. Nepaisant to, kad neturėjo dirbtuvių žinių, keli jo darbai buvo priimti parodose nuo 1877 m.

Jis buvo 1884 m. Įkurtas Nepriklausomų dailininkų draugija. Jo darbai visada buvo eksponuojami kartu su kitomis panašių menininkų parodomis. Tik 1888 m. Jis surengė vieną personalinę parodą.

Marno bankai auštant, 1888 m. Albertas Dubois-Pilletas
Albertas Dubois-Pilletas

Dubois-Pillet buvo vienas iš pirmųjų menininkų, priėmusių visą pointilistikos stilių. Dirbdamas su Seurat, jis panaudojo rašalą pointilistų piešiniams. Jo paties butas pirmaisiais judėjimo metais buvo neoimpresionistų grupės studija ir neoficiali būstinė.

Nepaisant to, kad 1886 m. Kariuomenė buvo uždraudęs menines parodas, jis ir toliau aktyviai dirbo tapyboje iki savo mirties 1890 m. Pagerbdamas savo atminimą, Paulius Signacas surengė 64 Dubois Pillet paveikslų parodą. Tarp jo išskirtinių darbų yra:

-Žiemos peizažas, 1885 m

-Visas gyvenimas su žuvimis, 1885 m

-Seino bankai Neuilly mieste, 1886 m

-Bokštai, 1887 m

-Marėnų krantai auštant, 1888 m

Henri-Edmondo kryžius (1856–1910)

Kryžius buvo pripažintas prancūzų tautybės neoimpressionizmo praktikas. Jis išsiskyrė tuo, kad buvo vienas iš aktualiausių antrojo judesio etapo personažų. Jo tikrasis vardas buvo Henri-Edmond-Joseph Delacroix, tačiau norėdamas atskirti nuo garsaus romantiškojo tapytojo Eugène Delacroix, jis pakeitė savo vardą į Henri Cross.

Pointilizmą jis perėmė iš savo draugo Georges'o Seurat'o darbo, tačiau griežti šio stiliaus parametrai paskatino jį kartu su Paulu Signacu sukurti naują koncepciją su spalvos ir jos taikymo formų variacijomis. Ši technika vėliau bus žinoma kaip fauvizmas. Tarp ryškiausių Kryžiaus pointillistų kūrinių yra šie:

-Anttibai, 1895 m. Rytas

-Rio San Trovaso, Venecija, 1904 m

-La Plage de Saint-Clair, 1907 m

Nuorodos

1. Neoimpressionizmas. Vikipedija, nemokama enciklopedija. Atkurta iš en.wikipedia.org
2. Neoimpressionizmas. Meno istorija. Atkurta iš theartstory.org
3. Georgesas Seuratas. TATE. Atkurta iš tate.org.uk
4. „Encyclopaedia Britannica“ redaktoriai (2016). Pointilizmas. „Encyclopædia Britannica, inc. Atgauta iš britannica.com
5. Pointilizmas. Vikipedija, nemokama enciklopedija. Atkurta iš en.wikipedia.org
6. Kas yra pointilizmas ?. Wonderopolis. Atkurta iš wonderopolis.org
7. Divizionizmas. Vikipedija, nemokama enciklopedija. Atkurta iš en.wikipedia.org
8. PAUL SIGNAC BIOGRAFIJA. Paulius-Signacas. Visas darbas. Atkurta iš paul-signac.org
9. Camille Pissarro. Vikipedija, nemokama enciklopedija. Atkurta iš en.wikipedia.org
10. Henri-Edmondo kryžius. Meno istorija. Atkurta iš theartstory.org
11. Albertas Dubois-Pilletas. Vikipedija, nemokama enciklopedija. Atkurta iš en.wikipedia.org