REALIZMAS: CHARAKTERISTIKOS, ATSTOVAI IR JŲ DARBAI - MENAS - 2025

Realizmas buvo po romantizmo ir natūralizmo iki meninis judėjimas atsirado Prancūzijoje į XIX amžiaus viduryje. Šis judėjimas atsirado maždaug 1850 m., Po 48-osios revoliucijos, protestuojant dėl ​​tuo metu iškilusių darbo sąlygų ir gyvenimo kokybės.

Ši srovė yra glaudžiai susijusi su romantizmu, nes, nors tikrovę sukėlę menininkai įkvėpė ankstesnę srovę, jos fonas buvo visiškai priešingas romantizmui: menininkai priešinosi puošti tikrovę ir toliau atstovauti aspektams. Iš praeities.

Aukščiausiojo realizmo atstovo Gustavo Courbet autoportretas. Šaltinis: Gustave Courbet

Pagrindinis realizmo tikslas buvo savo kūriniuose užfiksuoti to momento kasdienį gyvenimą. Išsiskyrė socialinio pobūdžio elementai, tokie kaip ilgos sunkaus darbo valandos, kurias net moterys ir vaikai turėjo atlikti pramonėje, taip pat gyvenimas, kuriuo mėgavosi buržuazijos elitas.

Šio judėjimo metu sukurti darbai ypatingą dėmesį skiria vaizduojamų objektų detalėms: jų faktūroms, apšvietimui, šešėliams ir garsumui, o visų pirma buvo siekiama kuo tiksliau ir realiau vaizduoti žmones. .

Gustavas Courbetas laikomas realizmo tėvu, nes būtent jis pirmą kartą per manifestą paskelbė pareiškimą apie realizmą. Šis menininkas pavadino savo pirmąją personalinę parodą „Realizmo paviljonas“.

Istorinis kontekstas

Realizmas atsirado po 1848 m. Revoliucijos. Šis veiksmas sukėlė žmonių neramumus, nes buvo manoma, kad jis žlugo, nes vėliau buvo įkurta antroji Prancūzijos imperija.

Priežastys, dėl kurių buvo kovojama su Prancūzijos revoliucija, buvo palaidotos ekonominių ir socialinių interesų; visuomenėje kilo didelis nepasitenkinimas ir kartu pažadinimas to meto menininkų, kurie parodė jautrumą politinio ir socialinio pobūdžio klausimams.

Dėl rankdarbių iš esmės atsisakyta industrializacijos, kadangi pramonėje reikėjo daug darbo, tiek vyrai, tiek moterys, tiek vaikai buvo priversti dirbti ilgas valandas.

Visuomenė smuko dėl pablogėjusių darbo sąlygų ir gyvenimo kokybės, todėl to meto menininkai nusprendė naudoti savo meną kaip priemonę, kuria buvo galima išreikšti kritiką dėl naujo gyvenimo būdo, kuris turėjo būti taikstytis su.

Menininkai, ne tik reprezentuodami kasdienį gyvenimą už kritiką, stengėsi pavaizduoti šią tikrovę objektyviausiu įmanomu būdu, neužsimendami apie grožio kanonus, tokius, kokie buvo romantizme, ar darydami užuominas į praeitį; jie tik stengėsi fiksuoti diena iš dienos.

charakteristikos

- Siekiau kuo objektyviau pavaizduoti kasdienio gyvenimo situacijas, niekuo neišsiskirdamas ir neiškraipydamas.

- Nepaisant tam tikros romantizmo įtakos, jis priešinosi šiai srovei, nes siekė atidėti su tuo susijusius idealus ir egocentriškumą. Jo ketinimas buvo tiesioginis, mažiau puošnus.

- Pagrindinės temos, kurios turi būti nagrinėjamos visuose darbuose, buvo susijusios su gyvenimu kaime ir išnaudojimu. Tai atsiliepė tikrovei, kad tuo metu gyveno dauguma piliečių.

- Tai buvo kelių vėlesnių srovių, tarp kurių išsiskiria natūralizmas, įkvėpimo pagrindas.

- Daugelis šiam judėjimui priklausančių kūrinių buvo kritikuojami dėl situacijų, kurios buvo labai įprastos, nesistengiant iškreipti, transformuoti ar patobulinti tikrovės.

- Šio judėjimo tikslas buvo grynai socialinis: perteikti netikrą ir nepalankų būdą, kuriuo gyveno daugelis žmonių tuo metu, kai atsirado realizmas. Tai taip pat parodė, kokį gyvenimą vedė turtingos to meto klasės.

- Žmogaus kūnus reikėjo reprezentuoti taip, kad jie atrodytų kuo tikresni. Būdingas šiam judėjimui yra skirtingų metodų naudojimas, kuris palankiai vertins ypač kruopščias ir tikroviškas detales.

- Paveikslų kūriniuose ir skulptūrose buvo tinkamai tvarkomi vaizduojamų objektų tūriai, naudojant modernias šviesos, šešėlių ir spalvų technikas.

Atstovai ir jų darbai

-Piešimas

Edouardas Manetas

Jis buvo prancūzų tapytojas, gimęs 1832 m. Sausio 23 d. Paryžiuje. Jo susidomėjimas menu atsirado tada, kai jis leido tėvams leisti studijas Thomaso Couture'o studijoje, tačiau praėjus šešeriems metams po to, kai buvo mokomasi šio tapytojo, nutarė palikti dirbtuvę.

Jam patiko lankytis muziejuose, kopijuoti įvairių menininkų, tokių kaip Rembrandtas, Goya, Courbet ir kiti, darbus, todėl 1853 m. Jis pradėjo keliauti po Europą, būtent Italijos, Vokietijos, Ispanijos, Austrijos ir Nyderlandų link, kad toliau kopijuotų puikūs menininkai ir nušlifuoja jų mokymus.

1863 m. Spalio mėn. Jis vedė žinomą to meto olandų pianistę Suzanne Leenhoff, o po dvejų metų vėl išvyko į Ispaniją. Šioje kelionėje jis susitiko su menininku, kuris vėliau jam padarė didelę įtaką: Diego Velázquez.

Manetas niekada nepasidavė mokymui ir neturėjo mokinių, išskyrus jauną moterį, kurią jis priėmė kaip mokinę 1869 m., Eva Gonzales, kuri tęsė tapybos mokymus ir tapo dailininke, gavusi Manet ir Charleso Joshua Chaplino mokymus.

1880 m. Jis pradėjo kenkti nuo chroniškos kraujotakos ligos sveikatos problemų. Po trejų metų kairė koja turėjo būti amputuota dėl šios ligos ir jis susirgo gangrena. Jis mirė 1883 m. Balandžio 30 d. Paryžiuje, būdamas 51 metų.

Vaidina

Le Déjeuner sur l'Herbe (1863 m.)

Šis aliejinis paveikslas taip pat žinomas kaip „pikniko priešpiečiai“. Šiuo metu jis yra „Musée d'Orsay“ (Paryžius).

Olimpija (1863 m.)

Tai aliejinė tapyba ant drobės sukėlė daug ginčų, nes tai buvo vienas iš pirmųjų realistiškų nuogų paveikslų. Manetas dirbo prie šio darbo, kad jį pristatytų 1863 m. „Salon des Refusés“, tačiau negalėjo jo eksponuoti iki 1865 m. Paryžiaus salone. Šiuo metu jis yra „Musée d'Orsay“.

Balkonas (1869 m.)

Tai atspindi buržuazijos gyvenimą ir yra įkvėptas Francisco de Goya paveikslo: „Las majas en el balkonas“. Kaip ir dauguma jo kūrinių, jis lieka Paryžiuje, „Musée d'Orsay“.

„Folies Bergère“ (1882 m.)

Šis darbas, aliejus ant drobės, buvo paskutinis meno kūrinys, kurį prieš mirtį sukūrė Manetas. Jis jį nutapė 1882 m., O tais pačiais metais jis buvo eksponuotas Paryžiaus salone. Jo vieta nuo 1932 m. Yra „Courtauld“ galerijoje (Londonas).

Gustavas Courbetas

Jis gimė 1819 m. Birželio 10 d. Ornane, Prancūzijoje. Jis buvo dailininkas ir revoliucionierius, laikomas aukščiausiu realizmo atstovu.

Iki 20 metų jis liko gimtajame mieste. Tuo metu jis persikėlė į Paryžių dirbti Šveicarijos akademijoje ir mokytis tapybos. Be to, kad mokėsi iš menininkų, tokių kaip prancūzas Charlesas de Steubenas, jis taip pat atsidavė žymių tapytojų paveikslų, kurių darbai buvo eksponuojami Luvro muziejuje, kopijavimui.

Jis mėgo piešti peizažus, ypač savo žmones, portretus ir nuogus; Tačiau jis priešinosi tam tikriems romantizmo ir neoklasicizmo aspektams, todėl 1848 m. Jis pasiūlė manifestą prieš šias tendencijas su Maxu Bouchonu.

„Courbet“ domėjosi kasdienio gyvenimo, namų ruošos, darbuotojų gyvenimo ir lauko veiklos aspektų vaizdavimu ir buvo griežtai kritikuojamas dėl situacijų, kurios buvo laikomos labai įprastomis, vaizdavimo.

1855 m. Jo darbai buvo eksponuojami Visuotinėje parodoje Paryžiuje, tačiau pamatęs, kad jie negavo norimo sutikimo, jis nusprendė atidaryti savo parodą „Realizmo paviljonas“, esančią netoli Marso šampo.

1871 m. Vasario mėn. Paryžiaus komuna paskyrė jį muziejų direktoriumi, tačiau tais pačiais metais jis buvo atleistas ir įkalintas, nes jam buvo pavesta nugriauti Vendôme koloną - puikų Napoleono Bonaparto simbolį.

Praleidęs 6 mėnesius kalėjimo, kuriam visiškai atimta laisvė, 1873 m. Jis nusprendė išvykti į tremtį Šveicarijoje. Jis pateko į alkoholio kvaišalus ir beveik visiškai nutolo nuo meno. 1877 m. Gruodžio 31 d. Jis mirė nuo kepenų cirozės La Tour-de-Peliz mieste, Šveicarijoje.

Vaidina

Palaidotas Ornanuose (1849)

Tai yra vienas iš paveikslų, labiausiai atspindinčių „Courbet“ stilių. Jis buvo dažytas aliejumi ant drobės ir šiuo metu yra „Musée d'Orsay“.

Mūrininkai (1849)

Pirmą kartą jis buvo eksponuotas 1850 m. Paryžiaus salone ir buvo socialinio realizmo reprezentacija. Šis paveikslas buvo prarastas per Antrąjį pasaulinį karą.

Kviečių sijotuvai (1853)

Pagamintas aliejiniais dažais, šiame Courbet paveiksle modeliai buvo jo seserys. Šiuo metu jis yra Nanto dailės muziejuje.

Susitikimas (1854 m.)

Šiame aliejiniame paveiksle pavaizduotas pats Courbetas, kurį pasveikino jo globėjas, tarnas ir šuo, kai jis nuvyko į Monpeljė salą saulėtą ir šviesią dieną. Šiuo metu šis darbas yra Fabre muziejuje (Monpeljė).

Dailininko dirbtuvės (1855)

Šis aliejinis paveikslas ant drobės yra labai garsus, nes tai buvo pagrindinis darbas, su kuriuo Courbet 1855 m. Atidarė savo personalinę parodą „Realizmo paviljonas“. Šiuo metu ji tebėra „Musée d'Orsay“.

-Skulptūra

Auguste'as Rodinas

Auguste'as Rodinas buvo prancūzų skulptorius, gimęs 1840 m. Lapkričio 12 d. Paryžiuje. Kilęs iš nuolankios šeimos, nuo ankstyvo amžiaus parodė susidomėjimą menu ir 1848 m. Pradėjo mokytis Nancy Nancy kongregacijoje.

Po dvejų metų jis paliko šią mokyklą ir iki 1854 m. Lankė Beauvais miestą, tačiau būdamas 14 metų jis buvo perkeltas į „Petite École“, kur oficialiai galėjo pradėti piešti, mokydamas Horacijaus Lecoqo de Boisbaudrano.

Keletą metų Rodinas ketino įstoti į Dailės mokyklą, tačiau, nors ir bandė kelis kartus, jam niekada nepavyko. Tačiau tai nebuvo kliūtis jaunuoliui tęsti mokymąsi, nes jis pradėjo domėtis skulptūra ir tapyba ir nuvyko į Luvro muziejų praktikuoti savo technikos.

1857 m. Jis dalyvavo kaip Georges-Eugène Haussmann padėjėjas rekonstruojant Paryžių ir pradėjo gaminti dekoratyvines skulptūras. Po daugelio metų ši veikla tapo jo pragyvenimo šaltiniu.

Manoma, kad jo pirmas didelis darbas buvo pamokslavimas šventuoju Jonu Krikštytoju, o po to Rodinui labai įkvėpė laikas, kuriame jis, be kita ko, sukūrė filmus „The Kiss“, „The Gates of Hell“, „Calais Burgers“ ir „The Thinker“.

1917 m. Lapkričio 17 d. Jis mirė Meudone, netrukus po buvusios žmonos Rose Beuret mirties.

Vaidina

Mąstytojas (1880)

Tai viena garsiausių menininko skulptūrų. Jis buvo pagamintas iš bronzos ir šiuo metu yra Rodino muziejuje (Paryžius). Visame pasaulyje yra daugiau nei 20 skirtingų šio kūrinio variantų.

Bučinys (1882)

Tai marmurinė skulptūra, įkvėpta Dante Alighieri „Dieviškosios komedijos“. Tai viena iš reprezentatyviausių Rodino skulptūrų, šiuo metu esanti Rodino muziejuje (Paryžius).

Šventasis Jonas Krikštytojas (1888)

Rodino antroji gyvenimo dydžio skulptūra iš bronzos. Šiame darbe galite pamatyti šv. Joną Krikštytoją visiškai nuogą, pamokslaujantį. Šiuo metu jis yra Rodino muziejuje.

Kalės miestiečiai (1889)

Ši skulptūra buvo atidaryta Kalė, kur ji tebestovi iki šiol. Tai yra pripažinimo paminklas šešiems vyrams, kurie Šimto metų karo pradžioje savo noru pasidavė anglams, kad išvengtų savo miesto ir kitų jo gyventojų sunaikinimo ir netinkamo elgesio su jais.

Nuorodos

1. Fernier, R. (2001). Gustavas Courbetas. Gauta gegužės 13 d. Iš enciklopedijos „Britannica“: britannica.com
2. (2016). Vaizdinis realizmas, unikalus požiūrio į realybę būdas. Atkurtas gegužės 13 d. Iš meno projekto ir tyrimų magistro laipsnio. Migelio Hernándezo universitetas: masterbellasartes.edu.umh.es
3. (sf). Courbet išreiškia save. Gauta gegužės 13 d. Iš „Musée d'Orsay“: musee-orsay.fr
4. (sf). Édouardo Manetas. Gauta gegužės 13 d. Iš Čikagos dailės instituto: artic.edu
5. (sf). Gustavas Courbetas. Gauta gegužės 13 d. Iš „Museo Nacional Thyssen-Bornemisza“: museothyssen.org
6. (sf). Bučinys: Auguste Rodin (1840 - 1917). Gauta gegužės 13 d. Iš Rodino muziejaus: musee-rodin.fr
7. (sf). Mąstytojas: Auguste'as Rodinas (1840 - 1917). Gauta gegužės 13 d. Iš Rodino muziejaus: musee-rodin.fr