RENESANSO TEATRAS: KILMĖ, YPATYBĖS IR KŪRINIAI - MENAS - 2025

Renesanso teatras remiasi Europos dramos maždaug nuo XV amžiaus iki į XVII pradžioje. Šiuo laikotarpiu klasikinių kūrinių atradimas ir imitacija padėjo šiuolaikinio teatro pamatus. Šia prasme Renesansas pirmiausia rūpinosi klasikine kultūra ir idealais.

Renesanso dramos Italijoje, Prancūzijoje, Ispanijoje ir Anglijoje atspindėjo susidomėjimą graikų ir romėnų klasika ir jos mėgdžiojimą. Viena iš dviejų renesanso teatro krypčių Europoje buvo grindžiama praeities renaktyvacija, judėjimu, vadinamu neoklasicizmu: jis vadovavosi senovės taisyklėmis, kurias aiškina modernistai.

Kita teatro kryptis buvo labiau orientuota į elzabetiečių ir ispanų žodžius ir nuostatas. Anglijos teatras buvo gausiausias pagal Shakespeare'o, Johnsono, Marlowo ir kitų kūrinius.

Savo ruožtu Ispanijos teatras savo pristatyme priminė Elizabetano teatrą, tačiau jis buvo labiau grindžiamas religine tema ir viduramžių konvencijomis, o ne stiprios Bažnyčios ir vyriausybės religinės įtakos pakeitimu.

Kilmė

Renesanso teatras prasidėjo Italijoje, kai mokslininkai iš pradžių bandė atkurti originalius graikų ir romėnų kūrinius, o vėliau pritaikė juos prie šiuolaikinės aprangos ir kalbos.

Naujas susidomėjimas klasikine drama prasidėjo iš naujo atradus Euripides, Seneca, Plautus ir Terence. Aristotelio poetika išryškėjo XV amžiuje; tai apibrėžė klasikinius tragedijos ir komedijos žanrus.

Taigi aktorės profesija iš blogos reputacijos perėjo prie naujo orumo įgijimo ir buvo suformuotos pirmosios profesionalios įmonės.

Renesanso scenografija taip pat siekia klasikinius modelius, ypač Vitruvius (I a. Pr. Kr.). Jo idėjos turėjo įtakos statant pirmuosius nuolatinius teatro namus Italijoje ir Prancūzijoje.

Savo ruožtu Didžiosios Britanijos ir Ispanijos teatrai pritaikė pozadų, kur anksčiau buvo rengiami spektakliai, kiemų ypatybes.

Graikų-romėnų idėjos turėjo įtakos Italijos teatrų architektūrai. Buvo įtraukti klasikiniai įtaisai, tokie kaip periaktoi, besisukanti prizminė konstrukcija, leidžianti greitai pakeisti peizažą.

Taip pat buvo pristatytos naujos funkcijos, tokios kaip proscenio arka. Tai sudaro rėmas, skiriantis sceną nuo auditorijos. Per šią arką galite pamatyti pjesės veiksmą.

Renesanso tragedija

Tragedijos srityje didžiausią įtaką Renesanso rašytojams turėjo Senekos darbas. Jau 1315 m. Albertino Mussato (1261–1329) parašė lotynų kalbos tragediją „Ecerinis“.

Pirmoji didelė Renesanso tragedija buvo Giangiorgio Trissino „Sofonisba“, parašyta 1515 m.

Renesanso teatre iškilmingos tragedijos scenos dažnai buvo susipynusios su tarpais: dainomis ir šokiais, paimtais iš graikų-romėnų satyrinių kūrinių.

Šios pertraukos ilgainiui tapo kaukėmis Anglijoje, opera Italijoje ir baletu Prancūzijoje.

Komedija

Romėnų komedijos atradimas su jai būdingais personažais ir sudėtingais siužetais įkvėpė Renesanso dramaturgus parašyti panašius kūrinius.

Pirmoji reikšminga italų kalba parašyta komedija buvo „Calandria“ (1506), kurią sukūrė Bernardo Dovizi da Bibbiena (1470–1520).

XVI a. Italijoje komedijos autoriai romėnų komedijos ir tragedijos aspektus pradėjo derinti su liturginės dramos elementais. Vienas pagrindinių mokslinės komedijos rašytojų buvo Ludovico Ariosto (1474-1533).

charakteristikos

- Renesanso teatrą, skirtingai nei viduramžių teatro aktorius, sudarė profesionalūs aktoriai: vieni specializuojasi tragiškų vaidmenų, kiti - komiškų vaidmenų. Kadangi jie nebuvo gildijos nariai, jie buvo globojami honoraro. Tokiu būdu jie buvo laikomi tarnais, todėl jiems buvo leista veikti.

- Jie visi buvo vyrai. Jauniausias vaidino moteriškus vaidmenis. Jie nuosekliai naudojo tam tikrus dramatiškus gestus, kad parodytų konkrečias auditorijos emocijas.

- Jį sudarė intymus teatras, nes aktorius buvo ne arčiau kaip dvylika metrų nuo savo auditorijos; ir ji buvo suvienyta, nes leido lankyti visas socialines klases.

- Iš pradžių teatrai buvo vaizduojami smuklėse, kurių stalai buvo sudėti kaip scena. Vėliau jie buvo pastatyti trijų aukštų, aplink atvirą erdvę centre.

- Dažnai dramaturgai parašė pjeses tam tikrai kompanijai. Jie skaitė aktoriams spektaklį ir išsakė savo nuomonę. Todėl pjesės būdavo bendros rašytojo ir aktoriaus įmonės.

- kūrinio interpretacijos buvo labai dažnos; laikui bėgant šis dažnis sumažėjo. Maždaug po pusantrų metų spektaklis buvo nutrauktas.

Dramaturgai

Renesanso teatre tiek tragedijos, tiek komedijos žanro dramaturgai išsiskyrė Italijoje, Ispanijoje, Anglijoje ir Prancūzijoje.

Tragedija

Italijoje

Giangiorgio Trissino, „Giambattista Giraldi Cinthio“, „Pietro Aretino“, „Giovanni Giraldi“ ir „Torquato Tasso“.

Ispanija

Juanas de la Cueva.

Anglija

William Shakespeare'as, Thomas Kyd ir Christopher Marlowe.

Prancūzijoje

Étienne Jodelle, Pierre Corneille, Thomas Corneille, Jean Racine ir Jean Galbert de Campistron.

Komedija

Italijoje

Nicolás Machiavelli ir Ludovico Ariosto.

Ispanija

Lope de Rueda ir Bartolomé de Torres Naharro.

Anglija

Williamas Shakespeare'as ir Benas Jonsonas.

Prancūzijoje

Molière (Jean-Baptiste Poquelin), Jacques Grévin ir Pierre de Larivey.

Atstovas dirba

Labiausiai reprezentaciniai Renesanso teatro darbai priklauso anglų dramaturgui Williamui Shakespeare'ui. Tarp garsiausių jo kūrinių yra:

- Ričardas III (1592–93).

- Vargo užmušimas (apie 1594 m.).

- Vasarvidžio nakties sapnas (1596 m.).

- Venecijos pirklys (1596–97).

- Daug kas apie nieką (1598–99).

- Romeo ir Džuljeta (1595–96).

- Julius Cezaris (1599-1600).

- Hamletas (1600-01).

- Otelas (1603-04).

- Karalius Learas (1605-06).

- Makbetas (1606).

Savo ruožtu, keletas Christopherio Marlowe pjesių yra:

- Tamerlanas Didysis (1587–88).

- daktaras Fausto (1588–89).

- Maltos žydas (apie 1590 m.).

Dramaturgo Beno Jonsono darbai išsiskiria šiais darbais:

- Kiekvienas žmogus iš savo humoro (1598).

- Cynthia partijos (1600 m.).

- „Poetstro“ (1601 m.).

Nuorodos

1. Įstatymas, J. (2013). Teatro Methueno dramos žodynas. Londonas: Bloomsbury.
2. Dublino technologijos institutas. (s / f). Renesansas: teatras ir daktaras Faustas. Paimta iš comp.dit.ie.
3. Hochmanas, S. (1984). Pasaulinės dramos enciklopedija. Niujorkas: „McGraw-Hill“.
4. Westwood, M. (2012, gegužės 24). Kokios yra pagrindinės Renesanso dramos savybės? Paimta iš enotes.com.
5. Galens, D. (2002). Literatūriniai judėjimai studentams. Farmingtono kalvos: Gale.