- Biografija
- Mokymai
- Grįžimas ir mirtis
- Vaidina
- Modernizmo įtakos
- Sutrikęs pasaulis
- 5 ryto
- Nuovargis
- Sparnų šešėlis
- Nuorodos
Ernesto Noboa y Caamaño (1889–1927) buvo garsus rašytojas, gimęs Ekvadore, vadinamosios Beheaded kartos narys, pavadintas identifikuoti grupę Ekvadoro rašytojų, kurie sutiko dėl savo poetinės temos (depresinės-melancholiškos) ir tragiškai mirė labai jauni. .
Noboa priklausė turtingajai tų laikų klasei ir, be kita ko, buvo paveikta pagrindinių Europos modernistų poetų, tokių kaip Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva ir Manuel Gutiérrez Nájera.
Jis taip pat susitapatino su vadinamaisiais prancūzų „prakeiktais poetais“ (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), kuriuos skaitė jų originalo kalba. Visi jie turėjo psichologinį profilį, pasižymintį vengimu, neuroze, vidiniais konfliktais ir sukilimais.
Per savo literatūrinę kūrybą išryškėja to meto jaunųjų Ekvadoro rašytojų, kurie susidūrė su visuomene, kuriai trūko meno vertinimo kriterijų ir pasižymėjo pastebimu pasipriešinimu naujovėms, tikrovė.
Šis poetas ant savo pečių taip pat vykdė misiją - atverti duris Ekvadorui į tai, ką likusi Lotynų Amerika kurį laiką išgyveno literatūros srityje: modernizmą. Noboa turėjo susidurti su nejautria visuomene, kuri paryškino siaubingą jo dvasios pobūdį.
Taigi jį supantis pasaulis kontrastavo su jo kosmopolitizmu ir išprovokavo netinkamą prisitaikymą ir pabėgimo troškimą, būdingą modernizmo poetams. Dėl šios priežasties jis išvyko į Europą, kur neabejotinai buvo susijęs su literatūros tendencija, žymėjusia jo stilių.
Jis buvo kankinamas žmogus, kurio priepuolius jis ramino morfinu ir didelėmis narkotikų bei alkoholio dozėmis, dėl kurių gyvenimas buvo apleistas, o ankstyva ir tragiška mirtis.
Biografija
Ernesto Noboa y Caamaño gimė Gvajakilyje 1889 m. Rugpjūčio 11 d. Jo tėvai Pedro José Noboa ir Rosa María Caamaño priklausė aukštesnės klasės šeimai ir buvo politiniai aktyvistai.
Mokymai
Gimtajame mieste jis mokėsi pirmojo akademinio mokymo etapo, o vėliau persikėlė į Kito tęsti studijų. Šiame regione jis užmezgė artimą draugystę su kitu Ekvadoro rašytoju Arturo Borjasu.
Jo šeimos gyvenvietė buvo Kite, o būtent šiame mieste Noboa pradėjo atrasti savo aistrą rašyti. Keli žurnalai ir laikraščiai mieste buvo erdvės, kuriose šis poetas užfiksavo savo pirmąjį kūrinį ir tarnavo kaip platformos, kad pamažu padidintų savo populiarumą.
Dėl jo asmenybės prigimties jis norėjo aplankyti kitas erdves, kad išvengtų to, kas, jo manymu, buvo nereaguojanti ir labai grubi aplinka.
Dėl šios priežasties jis išvyko į Ispaniją ir Prancūziją, ieškodamas savęs, bandydamas išsivaduoti iš savo neurozės ir sustiprinti savo protą, giliai žinodamas, kad yra beviltiškai pasiklydęs ir be drąsos įveikti savo pasaulio vienatvę.
Tačiau nepaisant vidinių konfliktų, jo sukaupta patirtis ir pasaulio vizija padarė jį vienu svarbiausių modernizmo, kaip literatūros srovės, atstovų.
Grįžimas ir mirtis
Noboa grįžo į Kitą ir parašęs savo antrąjį poezijos tomą pavadinimu „La sombra de las deja“, jį pasiekė tragiška mirtis. Dar labai jaunas, 38 metų amžiaus, nusižudė 1927 m. Gruodžio 7 d.
Vaidina
Jo darbas yra apimtas nepaprasto tobulumo ir subtilumo, jo pažymėtos Europos modernizmo įtakos produktas.
Puikūs prancūzų simbolistai Samainas, Verlaine'as, Baudelaire'as ir Rimbaud'as savo poezijai suteikė vaizdų galią, jėgą ir intensyvumą. Tarp jo ryškiausių literatūrinių kūrinių galime rasti:
- Vakaro emocijos.
- Mano mamai.
- Senas portretas.
- Iš tos tolimos meilės.
- Dieviškoji komedija.
- Nuobodžiaujantis.
- Senas portretas.
- 5 ryto.
- Vasaros romantika.
- Nostalgija.
- sparnų šešėlis.
Jis buvo tikras savo šalies modernizmo estetikos architektas, daug žingsnių atsilikęs nuo naujų literatūros pasiūlymų Lotynų Amerikoje.
Modernizmo įtakos
XIX amžiuje ispanų amerikiečių rašytojai pajuto nepataisomą norą tapti nepriklausomu ir atsiriboti nuo ispanų tradicijos įtakos.
Tam jie gėrė iš anglų, italų ir ypač prancūzų literatūros šaltinių. Tai suteikė jiems egzotiškų, simbolistinių ir Parnassian elementų, kurie, be kita ko, apibrėžė šį poetinį žanrą savo forma ir turiniu.
Sutrikęs pasaulis
Skaitant Ernesto Noboa y Caamaño, žmogus suvokia haliucinuotą, sutrikusią ir užvaldytą pasaulį. Nerami dvasia tarp abejonių, beviltiškumo ir atkalbėjimo, neginčijamos vadinamųjų „prakeiktų poetų“ savybės.
Jo dichotomija tarp gyvenimo ir mirties yra pirmyn ir atgal tarp emocinio, niūraus ir pesimistiško chiaroscuro, kur gyvenimo grožis išlieka neapčiuopiamas ir izoliuotas. Tai apibūdina niūrią temą, atspindinčią jos paslėptą tikrovę, pažymėtą išoriniu pasauliu. kategoriškai atmetamas.
Savo kompozicijose jis išreiškia tai, ką jaučia ir ką galvoja per jutimo elementus, atskleidžia subjektyvų savo suvokimą per, pavyzdžiui, objektus ir jų spalvas.
Panašiai simbolika ir egzotika yra ir aliuzijose į tokius užsienio kultūros elementus kaip sabas ir paktas (raganų ir raganų susitikimai burtams atlikti). Taip pat akivaizdus tapytojo Francisco de Goya buvimas.
Kita vertus, tobulumas ir grožis akivaizdūs ir parnassizmo atstovai, ir jų idėja „menas meno labui“ išreikšta prabangos objektų, tokių kaip auksas, muziejaus ir net svajonių temos įtraukimu į elementą. vengimo.
5 ryto
Minėtas modernizmo savybes galima įvardyti jo poemoje 5:00:
„Ankstyvieji kėlėjai, kurie eina į mišias auštant
ir pasenę žmonės vaizdingoje aplinkoje,
gatve, kuri šviečia rožine ir violetinė šviesa
mėnulio, rodančio nesąžiningą veidą.
Gailestingumas ir atvirkščiai yra sumaišomi parade,
polichrominės skarelės ir suplėšyti apsiaustai,
beprotnamio, lupanaro ir ligoninės veidai,
grėsmingos sabato ir derliaus degustacijos.
Bėga liesa sena moteris, kuriai jau trūksta mišių,
o šalia kekšės su nupiešta šypsena,
kirsti kaukolės jarana ir tramoja …
Aš svajoju apie tą paveikslą, kad esu muziejuje,
o auksiniais rašmenimis rėmelio apačioje perskaičiau:
Šią „užgaidą“ atkreipė Don Franciskas de Goya “.
Šis tekstas jausmingai ir ryškiai atspindi kito visuomenės įvaizdį ir ypatybes kasdienėje veikloje - pavyzdžiui, einant mišioms skambant varpams - ir tai, kaip sluoksniai kartais susimaišo be sąmoningo atskyrimo.
Nuovargis
Šio Ekvadoro eksponanto poezija prisitaiko prie tobulumo aspektų, susijusių su jo stanzų ritmu ir metru, kaip sine qua non sąlyga, norint pasiekti jo stichijų muzikalumą.
Eilėraštyje „Hastío“ pateikiama nepriekaištinga sonetų struktūra, viena iš simbolizuotų modernizmo stanzų: 14 pagrindinio meno, Aleksandrijos eilėraščių, suskirstyti į du kvartetus (ABAB / CDCD), 2 trigubus (EXE / FXF) priebalsės rime ir nemokamą eilėraštį. :
„Gyvendami iš praeities, paniekindami dabartį,
žvelkite į ateitį giliu siaubu,
apsinuodijimas, abejingumas,
prieš gyvenimo blogį ir prieš meilę.
Eikite takais per erškėčių dykumą
Įpykęs nusivylimo aspe
su troškuliu lūpose, nuovargis akyse
ir auksinis erškėtis širdyje.
Norėdami nuraminti šios keistos egzistencijos svorį,
ieškokite galutinės paguodos užmarštyje,
apsvaiginti, apsvaigti nuo negirdėto įniršio,
su nenugalimu kvapu, su mirtinu aklumu,
gerdamas aukso šampano gailestingumą
įkvėpti blogio gėlių nuodų “.
Turinys reaguoja į tą neabejotiną įtaką, kurią prancūzų poetai padarė rašytojui. Pavyzdžiui, paminint „blogio gėles“ kalbama apie to paties pavadinimo Charleso Baudelaire'o parašytą kūrinį.
Šiame darbe yra įamžintas grožio viliojimas ir blogio galia, kuri detonuoja šiuolaikinio žmogaus vienatvėje.
Sparnų šešėlis
Galiausiai, remdamasis Europos įkvėpimo šaltiniais, Noboa įgijo balsus iš anglų, italų ir prancūzų kalbų, norėdamas pabrėžti savo poezijos poeziją, visų tautų viršūnių susitikimus.
Jo pomirtiniame poemoje „Sparnų šešėlis“ šią konstrukcinę ir estetinę detalę galima įvertinti. Čia yra jo fragmentas:
«Aš svajoju, kad mano skrydžiai skristų sparnais
silpnas klajojantis šešėlis
šiandien po giedru dangumi,
rytoj tolimame
miglotas pilkas dangus;
Dėl mano amžinos nostalgijos, dėl mano gilių ilgesių
arkinio jūros ir nežinomo dirvožemio
ir išsvajotos šalies tolimieji krantai …!
„Navigare est neede“ - sako archajiškas devizas
mano heraldikos herbo;
ir tokioje šviesioje aplinkoje kaip nematomas tiulis,
nesvari virtuvė ant bangų eilių,
ir nauja šviesi kruva ant mėlynos … ».
Ernesto Noboa y Caamaño buvo žmogus, kurio nusivylimas ir nesutarimai su likimu, kurio egzistencinis susirūpinimas ir atsiribojimas nuo grubios ir prastos nuotaikos aplinkos, kurioje jis gyveno, padėjo neatsakingam poetui, tolygiam nuo visų laimingų temų, bet nuoseklus jo literatūrinėje kūryboje su jo tragiška pasaulio samprata.
Nuorodos
- Calarota, Antonella. (2015). „Modernizmas Ekvadore ir„ begalvė karta “. La Rioja universitetas. Gauta 2018 m. Lapkričio 20 d. Iš La Rioja universiteto: dialnet.unirioja.es
- Feria Vázquez, M. Á. (2015). „Parnasianizmas ir simbolika modernumo kryžkelėje: link bendro jo ryšių peržiūros“. „Complutense“ mokslo žurnalai. Gauta 2018 m. Lapkričio 20 d. Iš „Complutense“ mokslo žurnalų: magazines.ucm.es
- „Dėvėjimas“. Poetiškas. Gauta 2018 m. Lapkričio 20 d. Iš „Poeticous“: poeticous.com
- Calarota, Antonela. (2014). „Ekvadoro karta„ nukirsta galva “. Priešprieša. Gauta 2018 m. Lapkričio 20 d. Iš „A Contracorriente“: acontracorriente.chass.ncsu.edu
- „Parnasso ir modernizmo poetai“. Migelio de Cervanteso virtuali biblioteka. Gauta 2018 m. Lapkričio 20 d. Iš „Miguel de Cervante“ virtualios bibliotekos: cervantesvirtual.com