FEDERICO GARCÍA LORCA: BIOGRAFIJA, STILIUS IR DARBAI - LITERATŪRA - 2025

Federico García Lorca (1898–1936) buvo ispanų rašytojas, poetas ir dramaturgas, laikomas vienu svarbiausių šių dienų. Jis buvo 27-osios kartos narys, taip pat mėgavosi XX amžiaus ispanų literatūros klestėjimu ir populiarumu.

Lorkos darbas pasižymėjo originalumu ir organizuotumu, taip pat nuolatiniu metaforų ir simbolių naudojimu. Pagrindinės rašytojo kūrybos temos buvo nusivylimas, meilė ir noras. Vienas garsiausių jo darbų buvo „Bernarda Alba“ namai.

Federico García Lorca. Šaltinis: Federico García Lorca, per „Wikimedia Commons“

García Lorca taip pat išsiskyrė teatre. Šiuo literatūros žanru jis parašė, prodiusavo ir dalyvavo kelių teatro kūrinių montavime ir pastatyme. Jo teatras buvo dramatiškas, kur vyravo vizualumas, vyravo populiarių dainų, kilusių iš Andalūzijos kultūros, dainos.

Biografija

Gimimas ir šeima

Poetas gimė 1898 m. Birželio 5 d. Fuente Vaqueros mieste Granadoje, geros ekonominės būklės šeimoje. Jo tėvai buvo Federico García Rodríguez, kuris buvo žemės savininkas, ir mokytoja Vicenta Lorca Romero, kurie buvo lemtingi Federico García Lorca literatūrinės aistros atžvilgiu.

Poeto studijos ir pirmieji literatūriniai žingsniai

Pirmieji García Lorca gyvenimo metai vyko jo gimtajame mieste, dalyvaujant jo motinai. 1908 m., Būdamas dešimties metų, jis su šeima išvyko gyventi į Almeriją. Toje vietoje jis pradėjo vidurinės mokyklos studijas, o po metų išvyko į Granadą ir jas ten baigė.

Įgijęs bakalauro laipsnį, 1914 m. Jis įstojo į Granados universitetą studijuoti teisės, filosofijos ir laiškų. Būtent tuo savo gyvenimo etapu jis pradėjo labiau bendrauti su literatūros pasauliu. Jis dažnai lankydavosi susitikimuose, kurie vykdavo kavinėse.

Laikas universitete buvo skirtas Lorca mokytis ir tyrinėti. Su vienu iš savo mokytojų ir keliais klasės draugais jis pasišventė aplankyti įvairius Ispanijos miestelius. Būtent tos kelionės suaktyvino jo rašymo seriją. 1918 m. Jis išleido savo pirmąjį kūrinį „Įspūdžiai ir peizažai“, parašytą proza.

Tarp studentų rezidencijos ir augimo kaip rašytojo

1919 m. Pavasarį keletas Federico draugų išvyko į Madridą, Studentų rezidenciją. Taigi jaunuolis norėjo sekti jų pėdomis ir, įtikinęs tėvus, taip pat išvyko gyventi į tą įstaigą.

Viešnagė, kurią García Lorca praleido rezidencijoje, padarė didelę įtaką jo, kaip rašytojo ir poeto, raidai. Tai lėmė jo santykiai su intelektualais, tokiais kaip Luisas Buñuelis, Salvadoras Dalí ar Rafaelis Alberti. Jam taip pat pavyko atsikratyti provincijos atmosferos.

Federico García Lorca ėmė kloti savo kelią į sėkmę. Nuo 1919 iki 1921 m. Jis vaidino spektaklį „Drugelio šešis“, kartu plėtodamas kitus. Jis taip pat išleido savo kūrinį „Eilėraščių knyga“ ir, tarsi to nepakaktų, pradėjo draugystę su rašytoju Juanu Ramón Jiménezu, kuris buvo lemiamas jo poezijai.

Produktyvus laikas Granadoje

1921 m. Viduryje poetas grįžo į Granadą, kur turėjo galimybę susitikti su garsiu muzikantu ir kompozitoriumi Manueliu de Falla. Kartu jie sukūrė keletą muzikinių projektų, iš kurių keletas buvo „cante jondo“, taip pat reprezentacijos su lėlėmis.

Huerta de San Vicente, Granadoje. „García Lorca“ namai. Šiuo metu jis veikia kaip namas-muziejus. Šaltinis: Alimanja, per „Wikimedia Commons“

Būtent Granadoje jis įkvėpė parašyti „Poema de cante jondo“ - kūrinį, kuris buvo išleistas po dešimties metų, 1931 m. kad vandenys bazilikas ir stebuklingasis princas.

Poetas ir Dalí

Po buvimo Granadoje 1925 m. Lorca išvyko į Cadaqués, kad praleistų sezoną su savo draugu tapytoju Salvadoru Daliu. Draugai palaikė vienas kitą. Dailininkas paskatino poetą tapyti, o jis parašė: „Odė Salvadorui Dalí“, išspausdinta 1926 m. „Occidente“ žurnale.

Emocinis nuosmukis Lorkos gyvenime

García Lorca 1924–1927 m. Buvo pašventinta ir subrendusi kaip poetė. Tačiau jis nesijautė esąs visiškai sėkmingas „Dainų“ ir „Pirmojo čigonų romano“ sėkmės, nes jie nurodė jį kaip manierą ir čigonų palankumą.

Be baimės, kurią jis jautė esąs ryžtingas dėl problemų, susijusių su čigonais, taip pat buvo negatyvios jo draugų Buñuelio ir Dalí kritikos. Jam taip pat teko patirti nutrūkusį meilės romaną su skulptoriumi Emilio Aladrén.

Nepaisant savo „gilios krizės“, kaip jis pats ją apibūdino, jis žengė į priekį, nenustojo gaminti. 1928 m. Jis įkūrė kultūros žurnalą „Gallo“, tačiau buvo išleisti tik du egzemplioriai. Teatre „Primo de Rivera“ diktatūra uždraudė jam premjeruoti „Amor don Perlimplín“ su „Belisa“ savo sode.

Poetas Niujorke ir Havanoje

1929 m. Federico priėmė savo gero draugo Fernando de los Ríos kvietimą vykti į Niujorką. Jis svarstė, kad kelionė leis jam susirasti save, atsinaujinti, žinoti, išmokti anglų kalbos ir pamiršti meilę. Tai buvo vienas iš labiausiai praturtinančių potyrių.

Niujorko kultūra padarė jam įspūdį, taip pat ekonomika ir žeminantis elgesys su juodaisiais rasės atstovais. Gyvenimo patirtis ir viskas, ką jis pastebėjo, suteikė jam medžiagos rašyti „Poeta en Nueva York“. Šis kūrinys buvo išleistas visuomenei praėjus ketveriems metams po jo mirties.

Po metų „Didžiojoje obuolyje“, 1930 m. Kovo mėn., Jis išvyko į Havaną, Kubą, norėdamas sužinoti apie jos kultūrą, muziką ir folklorą. Tuo metu jis pasišventė parašyti dvi pjeses; Visuomenė ir tegul praėjo penkeri metai. Po trijų mėnesių jis grįžo į Ispanijos sostinę.

„La Barraca“, teatras žmonėms

García Lorca buvo liberalios minties ir idėjų žmogus, paskatinęs jį atnešti pramogų ir žinių gyventojams. Šiuo tikslu jo sukurta formulė buvo sukurti keliaujančią universiteto teatro grupę, pavadintą „La Barraca“.

Šis projektas buvo įgyvendintas 1931 m., Kai gimė Antroji Respublika, jis buvo pristatytas įvairiuose šalies miestuose. Dramatizuoti svarbiausi žymių autorių, tokių kaip Migelis de Cervantesas ir Lope de Vega, darbai. Tačiau projektą pakirto pilietinis karas.

Lorca Amerikoje

Lorkos talentas kelis kartus paskatino jį kirsti sienas. 1933 m. Jis gavo kvietimą iš Argentinos aktorės Lola Membrives vykti į Buenos Airės. Tuo metu buvo sėkmingai išleistas autoriaus Bodas de Sangre'o darbas, jis galėjo eiti režisieriaus pareigas.

Šeši mėnesiai, kuriuos dramaturgas praleido Argentinoje, buvo profesinio augimo, sėkmės ir finansinės jėgos. Teatro durys buvo atviros, ir jis, be kitų darbų, turėjo galimybę režisuoti: „La zapatera prodigiosa“ ir Lope de Vegos „La dama boba“ adaptacija.

Atgal į Ispaniją

Susitikęs su intelektualiomis asmenybėmis, tokiomis kaip poetai Pablo Neruda ir Carlos Molinari, ir siūlydamas paskaitas bei pokalbius, Lorca 1934 m. Grįžo į Ispaniją. Jau savo šalyje jis įsipareigojo baigti įvairius kūrinius, tokius kaip: „Yerma“, „Doña Rosita la soltera“. ir „Bernarda Alba“ namai.

Dalí ir Lorca atvirukas, skirtas Antonio de Luna. Šaltinis: Aluna98, per „Wikimedia Commons“

Poetas ir dramaturgas buvo aktyvūs; Barselonoje jis režisavo kelis savo darbus, skaitė paskaitas ir deklamavo savo eilėraščius. Dar buvo pristatytas jo projektas „La Barraca“. Vėliau jis grįžo į Ameriką, konkrečiai Urugvajų, kur susitiko su keliais kolegomis ir baigė rašyti.

Paskutinės poeto dienos

Likus trims dienoms iki 1936 m. Ispanijos pilietinio karo prasidėjusio perversmo, poetas persikėlė į savo namus Granadoje esančiame „Huerta de San Vicente“ name su šeima. Tuo metu tokios šalys kaip Kolumbija ir Meksika jam siūlė prieglobstį, nes tikėjo, kad jis gali būti paveiktas, tačiau jis nepriėmė.

1936 m. Liepos 20 d. Granada miestą užėmė kariuomenė, o broliui García Lorca buvo atimta laisvė ir po mėnesio jis buvo sušaudytas. Nors rašytojas niekada nebendravo su jokia politine partija, jis teigė esąs liberalas, monarchistas, katalikas ir tradicionalistas, o tai atnešė jam pasekmių.

Įvykiai sukėlė jam baimę, todėl jis pasislėpė vieno draugo namuose, nes jo broliai buvo fašistinės Ispanijos „Falange“ partijos nariai. Nepaisant atsargumo, 1936 m. Rugpjūčio 16 d. Civilinė gvardija jį areštavo, apkaltino jį rusų šnipu ir homoseksualu.

García Lorca egzekucija

Olivo, kur galimai buvo nušauta García Lorca. Šaltinis: „GrahamColm“, per „Wikimedia Commons“

Sulaikytas civilinės gvardijos, García Lorca buvo nuvežtas į Viznaro miestą Granadoje, kur jis buvo laikomas kartu su kitais kaliniais. Poetas buvo sušaudytas 1936 m. Rugpjūčio 18 d. Tarp Viznaro ir Afalcaro. Jo palaikai lieka palaidoti toje vietoje.

Stilius

Federico García Lorca literatūrinis stilius pasižymėjo tonų ir formų įvairove bei asmeniškos ir paprastos kalbos vartojimu. Be to, jo kūryba buvo sukonstruota taip, kad meilė, noras ir apsėstos temos dažniausiai būdavo dažnos.

Lorkos poezija nebuvo suderinta su jokia ypatinga literatūrine srove, veikiau ji mėgavosi įvairiais niuansais, įkvėptais įvairių autorių ir judėjimų. Ji vystėsi ir liūdnų, ir tragiškų egzistencijos įvykių metu.

Jo poetinis darbas dažnai būdavo apkrautas tradiciniais ir populiariais elementais, tuo pačiu ugdydamas kultūrinius bruožus. Rašytojas taip pat įtraukė į savo kūrybą simbolių ir metaforų naudojimą, kad tai būtų dar labiau praturtinta.

Simboliai ir metaforos

Tai, kad Lorca savo darbe panaudojo simbolius, reiškė jo skonį manieroje ir dažniausiai buvo susijęs su egzistavimo pabaiga. Mėnulis, kraujas, jautis, vanduo ar arklys jo poezijoje buvo pastovūs.

Kalbant apie metaforas, jos buvo esminės Lorkos argumentuose. Šiuo atžvilgiu jį galbūt įkvėpė poetas Luís de Góngora, suteikdamas šiam šaltiniui galimybę nuolat drąsiai ir drąsiai naudotis. Rašytojo idėja buvo atspausdinti didesnį išraiškingumą ir jautrumą savo poetiniam darbui.

Vaidina

Federico García Lorca sukūrė poeziją, teatrą ir prozą. Poezijos klausimu jo kūrybos žinovai mano, kad ją galima suskirstyti į du etapus: nepilnametį ir pilnatvę, atsižvelgiant į skirtingus pokyčius, įvykusius iš patirties ir mokymosi.

-Poetry

Jaunimo etapas

Tai buvo etapas, susijęs su jo jaunystės metais viešnagės Studentų rezidencijoje metu. Pirmasis jo darbas „Įspūdžiai ir peizažai“, nors parašytas proza, jo kalba turėjo poetinių bruožų. Taip pat buvo pastebėta Juan Ramón Jiménez, Antonio Machado ir Rubén Darío įtaka.

Lorkos autoportretas poetui Niujorke. Šaltinis: Federico García Lorca, per „Wikimedia Commons“

Šiame etape parašyti darbai buvo susiję su liūdesiu ir prarasta meile. Tai buvo jo romanų ir eilėraščių prozoje laikas, kurio turinys buvo įamžintas kaip abortas ir jo pasekmės, tokiuose eilėraščiuose kaip „Negimdyto vaiko mažoji giesmė“ ir „Degollación de los inocentes“.

Pilnatvės stadija

Šis etapas buvo susijęs su jo kūrybos pradžia, „Poema de cante jondo“ buvo sumanytas iš jo meilės populiarumui ir ten, kur stebimas emocijų reiškimo būdas. Čigonų baladės ir poetas Niujorke pamatė šviesą šioje fazėje, o poetas įėjo į literatūrinę brandą.

Šie buvo patys svarbiausi poetiniai Federico García Lorca darbai:

- Eilėraščių knyga (1921).

- „Cante jondo“ eilėraštis (1921).

- Oda Salvadorui Dalí (1926 m.).

- Čigonų baladės (1928).

- Poetas Niujorke (1930).

- Šauksmas Ignacio Sánchez Mejías (1935).

- Šeši galisų eilėraščiai (1935 m.).

- „Tamarito“ divanas (1936 m.).

- Tamsios meilės sonetai (1936).

Trumpas tipiškiausių eilėraščių rinkinių aprašymas

Cante jondo eilėraštis

Šis Lorkos darbas buvo paremtas Andalūzijos tradicijomis ir galbūt buvo įkvėptas profesinių santykių, kuriuos jis palaikė su muzikantu Manueliu de Falla. Knyga sudaryta iš prologo ir keturių skyrių, sudarytų iš atitinkamai septynių, aštuoniolikos ir aštuonių eilėraščių.

Poetas taip pat parašė eilėraščius, susijusius su flamenko šokiu, tarp jų „Dvi mergaitės“ ir „Šeši kaprizai“. Galiausiai jis pridėjo du dialogus su teatrinių scenų ypatybėmis, kiekvienas iš jų sekė daina. Kūrinys buvo paskelbtas 1931 m., Praėjus dešimčiai metų po jo parašymo.

Čigonų romantika

Šiame darbe Lorca plėtojo temas, susijusias su čigonų kultūra, nurodydamas naktį, dangų ir mėnulį. Eilėraščiai yra romansai arba lyrinės aštuonių skiemenų eilėraščių kompozicijos, ribojasi pagal atitikimą poromis, o nelyginės laisvos arba laisvos.

Eilėraščiai yra išdėstyti čigonų miestuose Andalūzijoje, o autorius praturtino juos panašumais, metaforomis ir personifikacijomis. Spektaklis buvo apie atstumtus žmones, nuolat persekiojamus valdžios ir kovojančius už lygybę.

Poetas Niujorke

Šį eilėraščių rinkinį Lorca parašė po kelionės į Niujorką ir savo socialinių bei kultūrinių pastebėjimų. Tai atspindėjo jo atmetimą kapitalistinei sistemai ir, visų pirma, elgesį su afroamerikiečiais.

Metaforine kalba poetas išreiškė poreikį, kad dalis visuomenės turėtų teisingumą, lygybę ir laisvę. Be to, jis smerkė dehumanizaciją dalyvaujant moderniems ir pramoniniams; rašytojo kalba rėmėsi metaforomis ir emocijomis.

„Aklosios Niujorko panoramos“ fragmentas

„Jei tai ne paukščiai

padengtas pelenais,

jei ne vestuvių langus palietusios aimanos,

bus subtilūs oro padarai

kurie teka nauju krauju per neišsenkamą tamsą … “

-Teatras

Dėl savo teatrinių tekstų didybės Federico García Lorca buvo laikomas vienu geriausių XX amžiaus dramaturgų. Šio tipo autoriaus darbai pasižymėjo dideliu poetiniu krūviu, o dažnas simbolių, tokių kaip rožė ir kraujas, vartojimas taip pat kėlė egzistencines problemas.

Svarbiausios autoriaus pjesės buvo:

- Drugelio šešiakampis (1920).

- Mariana Pineda (1927).

- Žymus batsiuvys (1930 m.).

- „Retablillo de Don Cristóbal“ (1930 m.).

- Visuomenė (1930).

- Taigi praėjo penkeri metai (1931).

- Dono Perlimplino meilė su Belisa jo sode (1933).

- Kraujo vestuvės (1933).

- Yerma (1934).

- Doña Rosita, vieniša moteris, arba „Gėlių kalba“ (1935).

- Bernardo Albos namas (1936 m.).

- Komedija be pavadinimo (1936 m., Nebaigta).

- Tamsios meilės sonetai (1936).

Trumpas reprezentatyviausių pjesių aprašymas

Drugelio šešiakampis

Tai buvo pirmasis Lorkos spektaklis, kurio premjera įvyko 1920 m. Kovo 2 d. Ispanijos sostinėje Eslavos teatre. Jis neturėjo tikėtino jautrumo, galbūt todėl, kad jį atstovavo vabzdžiai, ir galėjo atrodyti vaikiškas auditorijai ir kritikams.

Spektaklis palietė tokias temas kaip nesėkmė, meilė ir gyvenimo pabaiga, kurios žmogaus požiūriu turėjo gilią prasmę. Tai papasakojo istoriją apie Curianito - vyrišką tarakoną, norėjusį būti poetu, tačiau atstumtą jo paties motinos.

Mažasis veikėjas turėjo kitokį pasaulio matymą, kai į jo gyvenimą atvyko drugelis, sužeistas su sparnu ir su kuriuo įsimylėjo visą savo sielą. Deja, meilę sugadino tragedija; abu įsimylėjėliai mirė.

Kraujo vestuvės

Tai buvo eilėraščių pjesė, kurios premjera įvyko 1933 m. Kovo 8 d. Madride, Beatrizo teatre. Pasakojimas buvo apie tragiškus įvykius, susiformavusius legendose, kai pavydas ir perdėtos aistros nulemia lemtingą likimą, kai tik meilė gali to išvengti.

García Lorca, kaip ir daugelyje savo kūrinių, ėmėsi Andalūzijos žemių, taip pat naudojo simbolius, kad suteiktų kūriniui poetinių prasmių. Karūna, peilis, mėnulis ir arklys yra keletas elementų, gilinančių šio darbo prasmę.

Jerma

Šiame darbe Lorca plėtojo temas, susijusias su neįmanomais norais, neapykanta ir bausmėmis. Tai buvo premjera 1934 m. Gruodžio 29 d. Ispanijos teatre; autorius ją suskirstė į tris poelgius, sudarytus po du paveikslus.

Tai buvo „Yerma“, moters, norinčios būti motina, istorija, tačiau to nepadarius, kyla neapykantos jausmas sau. Jos jaučiamas nusivylimas ir tuo pačiu socialinis spaudimas paskatino ją paimti vyro gyvybę, o tai pjesę paverčia tragedija.

Bernarda Alba namas

Tai geriausiai žinomas García Lorca kūrinys ir, nors jis buvo parašytas 1936 m., Jis buvo parodytas 1945 m. Buenos Airių mieste. Nuo tada jis buvo atstovaujamas įvairiose šalyse ir kalbomis, buvo rengiamos filmų ir televizijos versijos.

Pagrindinė darbo tema yra moterų represijos Ispanijos kaime XX amžiaus pradžioje, kur buvo tabu. Lygiai taip pat rašytojas atspindėjo visuomenės fanatizmą religijai ir baimę atrasti intymumą bei seksualumą.

Lorca papasakojo istoriją apie šešiasdešimtmetę moterį, vardu Bernarda de Alba, kuri, antrą kartą tapusi našle, nutarė aštuonerius metus gyventi gedulu. Veiksmai eina per veikėjo namus, taip pat per jų širdies gelmes.

Dramaturgas sujungė įvairiausias temas ir mintis, tarp kurių išsiskyrė neapykanta, geismas, pavydas, moters vaidmuo to meto visuomenėje, laisvė. Be to, jis raštiškai praturtino įprastus simbolius.

Nuorodos

1. Federico García Lorca. (2019 m.). Ispanija: Vikipedija. Atkurta iš: wikipedia.org.
2. Tamaro, E. (2004-2019). Federico García Lorca. (Netaikoma): Biografijos ir gyvenimai. Atkurta iš: biografiasyvidas.com.
3. Federico García Lorca. Biografija. (2019 m.). Ispanija: „Instituto Cervantes“. Atgauta iš: cervantes.es.
4. Federico García Lorca biografija. (2019 m.). Ispanija: Miguel de Cervantes virtuali biblioteka. Atkurta iš: cervantesvitual.com.
5. Federico García Lorca. (2017). (Netaikoma): Istorija-biografija. Atkurta iš: historia-biografia.com.