FRANCISCO GOITIA: BIOGRAFIJA IR DARBAI - BIOGRAFIJOS - 2025

Francisco Goitia (1882–1960) buvo meksikiečių menininkas, įtrauktas į katalogą kaip savo žanro sui generis, nes jo vaizduojamasis stilius nebuvo susietas su jokia vyraujančia XX amžiaus menine srove. Tiesą sakant, Goitia buvo mokomasi Meksikos tapybos mokykloje kaip Diego Rivera ir José Orozco, tačiau jis nedalyvavo garsiajame 1922 m. Muralisto judėjime.

Goitia buvo kai kurių simboliškiausių paveikslų Meksikoje, tokių kaip „Tata Jesus Jesus“ (1927) ir „Los Hanged“ (1914), kūrėja. Abu kūriniai turi bendrą vaizdų nuobodumą, nes abu vaizduoja scenas, susijusias su žmonių kančiomis; Pirmajame vaizduojamas atstumtųjų širdis skaudinantis liūdesys, o antrajame užfiksuotas žmogžudystė piešiant kabančius lavonus.

Francisco Goitia autoportretas. Vaizdas paimtas iš culturacolectiva.com

Remiantis Justino Fernández'o tekstu „Plastic Arts: Francisco Goitia“ (nd), galima įsitikinti, kad šio menininko tapybos darbai buvo gana menki, palyginti su kitais Lotynų Amerikos menininkais. Tačiau Fernández tvirtina, kad Goitia ne tik siekė nupiešti paveikslą, bet ir išreikšti idėją, palietusią giliausius žiūrovo pluoštus.

Dėl šios priežasties šis autorius taip pat pareiškė, kad nors Gotijos paveikslų skaičius buvo sumažintas, jo kūryba buvo įkvėpta spontaniškumo ir dramatiškos jėgos. Be to, visiems jo paveikslams būdingas kvietimas žiūrovus apmąstyti ir suabejoti savo aplinka; Tai pasiekiama laikantis Meksikos papročių puoselėjamo kultūrinio požiūrio.

Biografija

Ankstyvieji metai ir mokymo etapas

Francisco Goitia García gimė 1822 m. Spalio 4 d. Zacatecas. Jo tėvai buvo Francisco Bollaín y Goitia ir Andrea Altamira, kurie mirė po gimdymo Francisco. Todėl tapytoją iškėlė Eduarda Velázquez, kuri buvo moteris, atsakinga už jo maitinimą krūtimi.

Goitia ne kartą patvirtino, kad jo vaikystė buvo rami ir maloni, nes vaikystė išsivystė tarp Hacienda de Bañón floros ir faunos. Todėl galima nustatyti, kad Goitia užaugo tiesiogiai bendraudama su gamta, o tai vėliau turės įtakos jo polinkiui vaizduoti Meksikos peizažus.

Pradinį išsilavinimą jis baigė Fresnillo. Po to tėvas nusprendė nuvežti jį į „Hacienda de Ábrego“, kad jaunas vyras dirbtų stalo darbus. Nors Goitijai šis darbas labai nepatiko, jis turėjo galimybę perskaityti keletą svarbių knygų.

Pavyzdžiui, per šį laikotarpį jis sužinojo apie Prancūzijos ir Prūsijos karą, kuris privertė jį domėtis kariniu darbu. Jis taip pat susipažino su puikiais universaliosios literatūros klasikais, tokiais kaip „Les Miserables“ (Víctor Hugo), „Trys muškietininkai“ (Alejandro Dumas) ir „Don Kichotas de la Mancha“ (Miguelis de Cervantesas); visa tai turėjo įtakos jo meninei raidai.

Tačiau jo tėvas turėjo kitų interesų, konkrečiai siuntęs jį į Meksiką treniruotis karinėje karjeroje. Tačiau tėvo draugas daktaras Carranza patarė jo nesiųsti jaunuolio į karo akademiją, nes Goitija turėjo intelektualinių įgūdžių, galinčių išsiugdyti plastinės dailės discipliną.

Todėl jaunasis menininkas išvyko į sostinę siekdamas studijuoti San Carlos akademijoje. Šioje įstaigoje jis lankė garsių Meksikos menininkų, tokių kaip Julio Ruelas Suárez, José María Velasco Gómez-Obregón ir Germán Gedovius, užsiėmimus.

Kelionė į senąjį žemyną

1904 m. Francisco Goitia, padedama tėvo, sugebėjo išvykti į Ispaniją, būtent į Barseloną. Šiame mieste jis lankėsi keliuose seminaruose ir susipažino su visais muziejais. Savo ruožtu per šį laikotarpį jis mokėsi iš dailininko Francisco Galí ir padarė keletą piešinių naudodamas anglis.

Kai kurie jo darbai yra iš šio laikotarpio, pavyzdžiui, „Patio de la Universidad de Barcelona“. Netrukus dėl vaizdingų pomėgių jis gavo ministerijos stipendiją, kuri leido jam mokytis Romoje (Italija). Viešnagės Italijoje metu jis sužinojo apie renesanso tapybą ir graikų-romėnų architektūrą.

Goitia ketverius metus Europoje studijavo akademiškai. Tada jis turėjo grįžti į gimtąją šalį, nes kariškis Porfirio Díazas - tuo metu Meksikos prezidentas - buvo panaikintas iš valdžios. Dėl šio politinio konflikto tapytojas neteko stipendijos.

Francisco Goitia yra laikomas vienu įtakingiausių Meksikos tapytojų. Jo garbei buvo pastatytas Francisco Goitia muziejus, kuris parodytas paveikslėlyje. Šaltinis: Noé González-Gallegos (vieša nuosavybė)

Grįžti į tėvynę

Grįžusi į Meksiką, Goitia nusprendė kurį laiką apsigyventi Zakateke. Kai kurie garsiausi kraštovaizdžiai yra kilę iš šio laikotarpio, pavyzdžiui, „Santa Mónica“ peizažas. 1918–1925 m. Jis nusprendė dirbti su garsiu antropologu Manueliu Gamio. „Gamio“ kompanijoje Goitia padarė archeologinių elementų piešinius, kurie įkvėpė jį realiai piešti vietinius žmones.

Svarbiausias jo darbas - Tata Jėzus Kristus - datuojamas šiuo laikotarpiu. Šis paveikslas leido jam gauti pirmąjį prizą Amerikos tapybos ir graviūrų bienalėje. Vėliau jis paskyrė meno pamokų vedimą Visuomenės švietimo ministerijoje.

Dalyvavimas kare

Goitia nusprendė palydėti generolą Felipe Ángeles jo kariniais tikslais. Tačiau tapytojas nedalyvavo kaip kareivis, o buvo atsakingas už karo įvykių fiksavimą per savo paveikslą.

Todėl menininkas turėjo būti įvairių kovų liudininkas. Šių metų jo darbai atspindi karo susižavėjimą ir siaubą. Kitas svarbiausias jo paveikslas datuojamas šiais laikais: Kabantys.

Norėdami padaryti šį paveikslą, Goitia nusprendė pakabinti lavonų grupę nuo medžių pati, kad įrašytų kūnų skilimą savo paveiksluose. Šiuos kūnus lydėjo Meksikos peizažai, kurie pasiūlė ryškų kontrastą tarp gražaus ir grotesko.

Kultūrinis atsiribojimas ir pastarieji metai

1920 m. Jis susitiko su Ignacio Rosete; šeimos vyras, kuris vėliau pardavė tapytojui žemės sklypą. Šią žemę Goitia panaudojo trobelės statybai, kur jis paskyrė toliau tęsti nykstančių Meksikos peizažų vaizdavimą.

Visą likusį gyvenimą Goitia nusprendė nepriklausyti intelektualiniam ir kultūriniam Meksikos gyvenimui. Dėl pneumonijos jis mirė 1960 m. Kovo 26 d., Būdamas 77 metų.

Fransisko Goitijos muziejaus sodus įkvėpė tapytojo vaizduojami peizažai. Šaltinis: „AlejandroLinaresGarcia“ (vieša nuosavybė)

Vaidina

Kai kurie svarbiausi Francisco Goitia darbai yra šie:

Senis mėšle

Šis Goitijos darbas išsiskiria linijų paprastumu ir subtilia spalvų palete. Paveiksle galite pamatyti mėlynų tonų diapazoną, taip pat kelis rudus ir keletą žalių atspalvių.

Autorės vaizduojama scena yra kasdienis vaizdas. Protagonistas yra senas žmogus, apsirengęs kukliais drabužiais, tyliai ilsintis ant kalvos šlaito. Tačiau vyro antakiai yra susigūžę nei dėl liūdesio, nei dėl saulės spindulių.

Fone ir dešinėje pusėje galite pamatyti, kas galėtų būti paukštis, skrendantis. Kita vertus, kairėje pusėje yra daugybė elementų, kurie, atrodo, sudaro senio namus. Tačiau šių elementų nebuvo galima apibrėžti kaip namą, nes tai yra skaldos krūva.

Tai žiūrovui leidžia suprasti, kad jis yra vargšas, neturintis daug išteklių. Iš tikrųjų ypatinga pagyvenusių žmonių savybė yra tai, kad jie vaikšto basomis. Kai kurie autoriai tvirtina, kad Goitia mėgdavo vaizduoti atstumtus ir ignoruojamus personažus Meksikos kontekste.

Tata Jėzus Kristus

Jį dailininkas pagamino būdamas keturiasdešimt penkerių metų ir dauguma kritikų laiko geriausiu dailininko darbu. Jį sudaro vaizdas, atspindintis pačią apgaulingiausią ir giliausią meksikietišką dvasią, kur senovės čiabuvių tradicija atitinka pasaulietinį krikščionių tikėjimą.

Taigi tai yra skirtingų religinių ir dvasinių pasaulių, kurie tapatinami su žmogaus tragedijomis, sintezė. Paveiksle galite pamatyti dvi žmogaus figūras šalia uždegtos žvakės ir dvi geltonas gėles; Visi šie elementai patikina žiūrovą, kad pagrindinė tema yra mirtis, nors tapyboje tai netiesiogiai pavaizduota.

Kai kurie kritikai teigia, kad tapyba sieja kai kuriuos elementus su baroko menu, nes joje yra puikus šviesos ir šešėlio kontrastas, taip pat judesys ir spalvų turtingumas. Tačiau jis negali būti klasifikuojamas kaip baroko paveikslas, nes jame yra ypatinga esmė, kuri skiriasi nuo visų kitų šio žanro paveikslų.

Dešinėje paveikslėlio kompozicijos pusėje stovi figūra, rodanti pilną skausmo veidą, o kairėje pusėje - jauna moteris, slepianti veidą rankomis.

Pakabintas

Daugeliui meno kritikų tai yra vienas įdomiausių Francisco Goitia kūrinių. Atvaizduojamoje scenoje galima pamatyti keletą elementų: priekiniame plane pastebimos kai kurių gyvūnų kaukolės, tikriausiai priklausančios galvijams. Tada išdygsta pora visiškai sausų medžių (nėra nuobodu lapų ir šakų).

Iš šių medžių šakų kabo du lavonai. Vienas iš jų yra visiškai nuogas ir pasukamas į dešinę, o kitas nešioja nusiaubtus marškinius ir pasislenka į kairę. Du grobio paukščiai kabo virš šių kūnų. Fone yra daugiau dykumos kraštovaizdžio ir žydras, be debesų dangus.

Nuorodos

1. Fernández, J. (sf) Plastinė dailė: Francisco Goitia. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš „Revista de la Universidad de México“.
2. Goldmanas, S. (1995) Šiuolaikinė meksikiečių tapyba pokyčių metu. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš openhibart.fr
3. Macedo, L. (sf) Kraštovaizdis Meksikos tapyboje. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš Argentinos bibliotekos: library.org.ar
4. Mello, R. (sf) Dažymo mašina. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš „Estética UNAM“.
5. Rodríguez, A. (1969) - Meksikos tapybos freska istorija. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš bcin.ca
6. SA (2010) Francisco Goitia, Meksikos meno atstovas. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš „informador.mx“
7. SA (sf) Francisco Goitia. Gauta 2019 m. Lapkričio 21 d. Iš es.wikipedia.org