23 REPREZENTATYVIAUSI RENESANSO DARBAI - MENAS - 2025

Tarp reprezentatyviausių Renesanso kūrinių galima paminėti Leonardo da Vinci „La Gioconda“, Botticelli „Veneros gimimas“ ar Rafaelio atsivertimą, tačiau yra ir daugiau stebuklų, kurie gimė šioje meniškai gausioje scenoje.

Šiame įraše apžvelgsime vieną geriausiai žinomų ir žaviausių paveikslų meno pasaulyje, kurie yra XIV, XV ir XVI amžių Europos eksponatai.

Renesanso kūrinių sąrašas

„Monos Liza“

Taip pat žinoma kaip „La mona Lisa“, ji laikoma viena iš visų laikų vaizduojamojo meno piktogramų ir viena labiausiai nukopijuotų ir iš naujo interpretuojamų tapybos istorijoje.

Savo portretą, kuriame jis dirbo daugiau nei 4 metus, sukūrė Leonardo da Vinci. Nors nėra tikslios jo atsiradimo datos, manoma, kad šis kūrinys buvo padarytas 1503–1519 m.

Jame ypatingas ir universalus yra sujungti. Gamta iškyla judesio fone ir moters figūra integruojasi į ją ir yra jos dalis.

Paskutinė vakarienė

Kūrinys, kurį nuo 1495 iki 1497 metų atliko Leonardo Da Vinci. Jis laikomas vienu geriausių paveikslų pasaulyje, yra vienas garsiausių renesanso ir religinio krikščioniškojo meno kūrinių. Remiantis Biblijos pasakojimais, tai yra viena iš paskutinių Jėzaus gyvenimo dienų.

Uolų mergelė

Taip pat sukūrė Leonardo da Vinci 1482 m. Yra dvi kūrinio versijos, iš kurių pirmoji yra visiškai nutapyta Leonardo Da Vinci, o antroji - režisieriaus, savo rankomis įsiterpusi į keletą labai erdvių detalių.

Kūrinyje vaizduojama Mergelė, kūdikis Jėzus, šventasis Jonas Krikštytojas ir angelo figūra.

„La Sagrada Familia“ ar „Tondo Doni“

Vienas iš pirmųjų Mikelandželo darbų, padarytų 1503–1504 m., Minint Agnolo Doni santuoką su Maddalena Strozzi. Darbas, kuris reprezentuoja „Sagrada Familia“. Šis kūrinys yra vienintelė Mikelandželo pagaminta medinė plokštė.

Kardinolo portretas

Tai vienas geriausiai žinomų „Rafael“ kūrinių, kuris taip pat dažnai vadinamas „El Cardenal“.

Ji buvo pagaminta 1510 m. Per Julijaus II popiežių, todėl manoma, kad ji turėtų reprezentuoti vieno iš to meto kardinolų portretą. Tačiau to paties asmens tapatybė nežinoma, nepaisant tyrimų, kurie buvo atlikti siekiant išsiaiškinti.

Rafaelis labai sėkmingai kūrė įvairius kūrinius, paremtus portretais, įkvėpdamas kitą puikų renesanso tapytoją Tiziano Vecellio.

Sikstoji Madona

Darbas, kurį atliko Rafaelis nuo 1513 iki 1514 metų. Tai yra pagrindinis jo kūrinių kūrimo laikotarpis.

Manoma, kad jis buvo skirtas papuošti popiežiaus Julijaus II kapą, nes apatinėje paveikslo dalyje esantys angelai vaizduoja laidojimo ceremoniją.

Atsivertimas

Kitas Rafaelio darbas, padarytas 1517–1520 m., Yra paskutinis jo paveikslas. Net sakoma, kad mirus Rafaeliui, darbas nebuvo iki galo baigtas ir jį baigė jo studentas Giulio Romano.

Šventoji Marija Magdalietė

Darbas nuo 1530 iki 1535 metų atliktas Tiziano Vecellio, užsakytas kunigaikščio Urbino. Vaizdas atspindi piemenų adoraciją tuometiniame Italijos Renesanso laikais.

Šis darbas laikomas vienu iš svarbiausių šio menininko padarytų darbų, nes jis padėjo pagrindus magiškajam impresionizmui.

Mergelės Marijos Ėmimo į dangų

Titiano atliktas darbas 1518 m. Padarė jį vienu klasikiškiausių tapytojų kitose šalyse, išskyrus Romą. Jis buvo pagamintas Venecijos Santa María dei Frari bažnyčiai, vaizduojančiai Mergelės Marijos apsireiškimą.

Paskelbimas

Tai paveikslas, kurį 1426 m. Sukūrė Fra Angélico, dar žinomas kaip Guido Di Prieto da Mugello. Tai reiškia Mergelės Marijos paskelbimą ir momentą, kai arkangelas Gabrielius paskelbia, kad jis bus vaiko Jėzaus motina.

„Borgo“ ugnis

Meno kūrinys, pagamintas Rafaelio Bonzio 1514 m., Padedant jo padėjėjui Giulio Romano. Šiuo metu jis yra Vatikano rūmuose.

Šis darbas atspindi stebuklą, kurį atliko popiežius Liūtas IV, kuris, padarydamas kryžiaus ženklą, sugeba užgesinti mieste išplitusį gaisrą.

Siksto koplyčia

Šis Mikelandželo 1508–1512 m. Atliktas darbas susideda iš paveikslų rinkinio, kuris buvo papuoštas minėtos koplyčios, esančios Romoje, skliaute.

Jį sudaro daugiau nei 300 figūrų, vaizduojančių žmogaus laiką žemėje prieš Jėzaus Kristaus atėjimą.

Tarp pavaizduotų scenų yra „Išvarymas iš Edeno sodo“, Visuotinis potvynis, Adomo sukūrimas ar Paskutinis teismo sprendimas.

Atsivertimas

Darbas, taip pat žinomas kaip Kristaus atsimainymas, sukurtas Giovanni Bellini 1480 m. Jis parodo Kristaus apreiškimą apie savo dieviškąją prigimtį trims savo mokiniams.

Pesaro altorius

Tai yra darbas, kurį maždaug 1475 m. Taip pat padarė Giovanni Bellini, kuris simbolizuoja Mergelės karūnavimą.

Šis menininkas buvo garsus Venecijos renesansas, laikomas Venecijos tapybos revoliucionieriumi ir Titiano mokytoju.

Magijos garbinimas

Darbas, kurį 1301 m. Sukūrė Giotto Di Bondone, yra pirmasis išminčių apsilankymas pas kūdikį Jėzų po jo gimimo.

Dante ir dieviškoji komedija

Domenico Di Michelino 1465 m. Sukurtas darbas, skirtas paminėti dvi šimtas Dantės gimimo metines; Italų poetas pripažino parašęs Dieviškąją komediją, žyminčią perėjimą nuo viduramžius atitinkančios minties prie šiuolaikinės minties.

Pavasaris

„Pavasario alegorija“ yra vaizdinis italų dailininko Sandro Botticelli darbas, sukurtas 1482 m. Jį galima aplankyti garsiojoje Uffizi galerijoje Florencijoje.

Paveikslą užsakė Medici šeimos narys ir jame galite pamatyti savotišką mitologinę fabulą, vaizduojančią pavasario atėjimą ir tam sezonui būdingą dvasinės meilės etapą. Tačiau aiškinimas nėra visiškai patvirtintas.

Medžiotojai sniege

1565 m. Olandų dailininko Pieterio Brueghelio paveikslas. Tai, ko gero, yra vienas ikoniškiausių jo paveikslų.

Kai kurie mokslininkai tvirtino, kad Habsburgo valdymo metu Flandrijoje tai atspindi žiaurumą ir smurtą, kurį šioje teritorijoje vykdė Albos kunigaikštis.

Kanclerio mergelė

Aliejus plokštėje gimė iš didžiojo Rolin Jan van Eyck teptuko 1435 m. Šiuo metu jį galima aplankyti Luvro muziejuje Paryžiuje (Prancūzija).

Kūrinyje užsienio reikalų ministras Nicolás Rolin pasirodo kairėje meldžiantis prieš Mergelę Mariją ir kūdikėlį Jėzų. Būdingiausi kūrinyje ne pagrindiniai veikėjai, o fone matytos detalės, tuo metu labai romantiška technika.

Kristaus prisikėlimas

Šį meno kūrinį 1463–1465 metais sukūrė Piero Della Francesca. Vienas iš pagrindinių Renesanso menininkų.

Kristaus prisikėlimas ir gailestingumo polipatas yra laikomi dviem jo šedevrais.

Veneros gimimas

Tai vienas iš Sandro Botticelli šedevrų 1484 m. Jame Venerą reprezentuoja Simonetta Vespucci, buvusi renesanso menininkų mūza ir modeliu.

Flora

Darbas, vaizduojantis gėlių ir pavasario deivę. Jį pagamino Titianas nuo 1515 iki 1517 metų.

Tai yra vienas iš išskirtinių Renesanso kūrinių, kuriuo bandoma pavaizduoti gamtos ir santuokos vaisingumą.

Urbino Venera

Tai taip pat 1538 m. Pagamintas Titianas, tai yra pirmasis kūrinys, su kuriuo menininkas atstovavo Venerai.

Nėra patikimų duomenų, kas yra atstovaujama moteris, tačiau kadangi šį darbą įsigijo kunigaikščio Urbino sūnus Giodovaldo della Rovere, manoma, kad tai yra jo žmonos portretas.

Apie Renesansą ir jo padarinius

Renesansas buvo kultūrinis judėjimas, prasidėjęs Italijoje XIV amžiuje. Tai padarė nemažą naujų idėjų ir praktikos antplūdį, palikdamas gilų ir neįkainojamą kultūrinį palikimą.

Renesanso terminas apibūdina susidomėjimo klasikinio pasaulio meniniais laimėjimais atgimimą.

Renesanso pradžia prasidėjo Florencijoje, ją finansiškai ir kultūriškai palaikė valdančioji Medici šeima ir Vatikanas.

Šis kultūrinis judėjimas buvo pasiryžęs nutolti nuo viduramžių, kuriuose vyravo religija. Jis nukreipė savo dėmesį į žmogaus padėtį visuomenėje. Taigi pagrindinės Renesanso meno temos buvo individuali raiška ir pasaulinė patirtis.

Italijos renesanso menas pradėjo didelius kultūrinius pokyčius Europoje.

Pirmieji šio judėjimo menininkai pradėjo domėtis gamta ir žmogaus kūnu, vaizduojamu klasikinėje senovėje. Savo darbais jie padėjo pamatus Renesanso pakilimui ir padarė galą perėjimui iš viduramžių į modernųjį amžių.

Tokiu būdu, renesanso įtakoje, Vakarų Europos vyrai ėmė mąstyti ir jausti, žvelgti į gyvenimą ir išorinį pasaulį, kaip tai darė senovės Graikijos ir Romos vyrai.

Meninis Renesansas iš esmės buvo meno grąžinimas į gamtą. Iki savo atsiradimo menui trūko laisvės ir natūralumo. Kadangi menininkai buvo apriboti bažnytiniu ribojimu.

Viduramžių meno modeliai pasižymėjo griežtomis, kampinėmis ir negyvomis formomis. Šiuo judėjimu menas įgijo didesnę laisvę ir gyvenimo dvasią, suteikdamas naujas gyvenimo ir pasaulio sampratas.

Krikščioniškuose Vakaruose įvyko didžiulė intelektualinė ir moralinė revoliucija. Tai žmonėms atskleidė kitą egzistavimo būseną, kitą pasaulį, jos principai buvo gyvenimas, kurį verta gyventi pačiam; ir kad noras žinoti gali būti patenkintas nepakenkiant savo sielos vientisumui ir gerovei.

Tokiu būdu Renesansas skatino žmogaus pažangą. Jis įkvėpė žmoniją nauja dvasia, lemta daryti naujus dalykus visose srityse.

Nuorodos

1. 10 geriausių ankstyvojo italų renesanso meno kūrinių (Nd). Gauta iš istorinių sąrašų.
2. „Britannica“, TE (2010, birželio 16). Renesanso menas. Gauta iš „Britannica“.
3. Estepas, WR (1986). Renesansas ir reformacija. B. Eerdmanso leidyba.
4. Haskinsas, CH (1957). Dvyliktojo amžiaus renesansas. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, CL (2012). Italijos renesanso menas: jo prasmės supratimas. Johnas Wiley ir sūnūs.
6. Myersas, PV (1905 m.). RENGIMAS. Gauta iš Shsu.
7. Pater, W. (1980). Renesansas: dailės ir poezijos studijos: 1893 m. Tekstas. Kalifornijos universiteto leidykla.
8. Thomasas P. Campbellas, MM (2002). Gobelenai Renesanso epochoje: menas ir didybė. Metropoliteno meno muziejus.