NEOKLASICIZMAS: CHARAKTERISTIKOS, LITERATŪRA, ARCHITEKTŪRA, TAPYBA - MENAS - 2025

Neoklasicizmo buvo meninis judėjimas, kuris atsirado XVIII amžiuje įkvėpė klasikinis menas romėnų ir graikų kultūrų. Literatūra, vaizduojamasis menas ir architektūra atsirado XVIII amžiuje, tačiau neoklasikinė muzika vystėsi XX amžiuje, tarp pasaulinių karų.

Neoklasicizmas gimė iš didžiųjų prūsų istoriko Johanno Joachimo Winckelmanno raštų, kai po metų, praleistų po pelenais, buvo iš naujo atrasti Romos miestai Pompėja ir Herculaneumas.

Jean Auguste Dominique Ingres

Neoklasikinio stiliaus gimimas sutapo su Apšvietimu XVIII amžiuje; šių srautų idealai buvo panašaus pobūdžio. Abi meninės srovės pasižymėjo paprastumu ir protu.

Be to, neoklasicizmas prasidėjo kaip diskusijos dėl ekstravagantiško baroko ir rokoko meno stilius. Tuo metu abi srovės prarado populiarumą, nes grožio ir tobulumo idealai buvo labiau identifikuojami klasikos imitacija.

Kilmė

Grįžk į klasiką

Neoklasicizmo ištakos iš esmės yra susijusios su 18 amžiuje Romoje, Italijoje, įvykdytais kasinėjimais. Atlikę archeologinių procedūrų ciklą, profesionalai rado senovės Pompėjos ir Herculaneumo miestų griuvėsius.

Išsiveržus Vezuvijaus ugnikalniui, Pompėja ir Herculaneumas buvo palaidoti pelenais. Susidomėjimas klasika atsirado tada, kai buvo atrastos senos šių prarastų miestų gatvės, vilos ir namai.

Kita vertus, nuo XVII amžiaus įvairūs žmonės, turintys didelius ekonominius pajėgumus, pradėjo keliauti po Europą. Keliautojai nekantriai laukė pasigrožėjimo Romos miestu ir jo meniniais turtais.

Prasidėjus graikų-romėnų pakilimui, daugeliui istorikų (tarp jų ir prūsų Johanas Joachimas Winckelmannas) buvo būtina teorizuoti ir gilinti graikų ir romėnų kūrinių imitaciją naujuose meniniuose judėjimuose.

Taigi daugelis prancūzų menininkų ėmė remtis klasika. Tai paskatino susiformuoti naują meninį judėjimą: neoklasicizmą.

Grįžkite prie paprastumo

Winckelmannas pasiūlė atnaujinti graikų-romėnų idėjas naudojant paprastesnes technikas, priešingai nei ekstravagantiški baroko ir rokoko stiliai. Norėdami tai pasiekti, menininkai pasirinko prioritetą paprastumui ir neperkrauna kūrinių dekoratyviniais elementais.

Barokas ir rokoko išsiskyrė dekoratyviu ir elegantišku charakteriu. Nauji menininkai, daugiausia akademikai, pabrėžė istorijos išryškinimą per meną, o ne ankstesnius stilius, kurie pabrėžė estetiką.

Naujieji neoklasicistiniai menininkai buvo paremti prancūzų klasicizmo tapytoju Nicolasu Poussinu, o ne itin dekoratyviais ir jausmingais Jean-Honoré Fragonard metodais. Neoklasicizmas buvo „grįžimo į grynumą“ sinonimas ir tarnavo kaip ankstesnių stilių kritika.

Apšvietos amžius

XVIII amžiuje Europoje vyravo intelektualinis ir filosofinis judėjimas, žinomas kaip Proto arba Apšvietos amžius. Apšvieta apėmė daugybę idėjų, susijusių su protu ir akademiškumu.

Dėl šios priežasties neoklasicizmas laikomas Apšvietos evoliucija. Filosofai tikėjo, kad likimą galima kontroliuoti mokantis ir menine raiška. Neoklasicizmas primena Proto amžių, nes abu atspindi santūrumą ir racionalų mąstymą.

Apšvietai buvo būdingas priešinimasis monarchinei sistemai ir bažnytinės idėjos; Neoklasicizmas laikėsi panašios pozicijos: judėjimas sukosi aplink žmogų kaip pasaulio centrą.

charakteristikos

Graikų-romėnų įtaka

Neoklasikiečiai savo menine išraiška apibūdino su klasikinėmis istorijomis susijusias temas. Be to, kartais buvo naudojamos niūrios spalvos su ryškiais paryškinimais, kartais ketinant perteikti moralinius pasakojimus ir asmenines aukas.

Žmogus tapo daugumos meninės kūrybos veikėju. Jos vaizdavimas buvo grindžiamas grožio ir tobulumo idealu, kaip buvo klasikiniame mene. Neoklasicistinė architektūra buvo paprasta, simetriška, tvarkinga ir mažiau grandiozinė nei barokas ar rokoko.

Neoklasicistiniams pastatams trūko kupolų, kaip senovės Graikijoje; kitu atveju lubos buvo lygios su nedaug dekoratyvinių elementų. Be to, vyravo dorų ir jonų tvarka, kuria naudojosi klasikiniai architektai.

Neoklasicistinės literatūros struktūros pasižymėjo senovės graikų rašytojų, tokių kaip Homeras ar Petrarchas, imitacija. Winckelmannas pasiūlė idėją, kuria remiasi, kad jauni menininkai gali būti pripažinti tik tuo atveju, jei jie remiasi praeities darbais.

Paprastumo ir paprastumo paplitimas

Neoklasicizme vyraujantis stilius remiasi paprastumu, estetika ir simetrija. Neoklasicizmas naudoja protą, todėl daugelyje meninių išraiškų vyravo realios temos ar situacijos, kurios tuo metu vyko.

Neoklasicizmas iš dalies gimė kaip baroko ir rokoko asimetrijos ir ekstravagantiškų ornamentų kritika. Neoklasicizmas, paveiktas Apšvietos eros, buvo apkrautas simbolika (tiesa kaip centrinė ašis ir dvi figūros, tokios kaip protas ir filosofija).

Neoklasicistinėje muzikoje buvo vengiama atspindėti perdėtas emocijas ir sunkias melodijas. Siekia natūralumo ir skiriasi nuo pasikartojančių baroko stygų.

Teminis

Neoklasicizmas buvo stilius, kuris išsiskyrė išreikšdamas Europoje gyvenusią politinę, ekonominę ir socialinę situaciją. Kalbant apie literatūrą, ji turėjo stiprią orientaciją į didaktiką ir moralizavimą.

Vis dėlto ne viskas buvo pagrįsta protu ir logika. Pagrindinės jos temos buvo glaudžiai susijusios su graikų ir romėnų mitologija bei senovės civilizacijų dievais.

Tapyboje ir skulptūroje - dažniausiai žmogaus - vyravo nuogo ar pusiau nuogo išaukštinimas kaip grožio ir tobulumo simbolis. Šis panaudojimas yra panašus į senovės Graikijoje naudojamą.

Kita vertus, jai taip pat priskiriama istorinė tema, ypač tuo metu lygiagrečiai vykstanti Prancūzijos revoliucija. Dėl šios priežasties daugelis neoklasicistinių meno kūrinių nurodo revoliuciją.

Be to, Napoleonas Bonapartas naudojo meną kaip politinės propagandos priemonę. Šia prasme mūšiai buvo užfiksuoti daugelyje paveikslų, kaip ir didvyrių aukos bei bendrosios revoliucijos vertybės.

Literatūra

charakteristikos

Neoklasikinės literatūros kilimas įvyko tarp 1660 ir 1798 m.. Neoklasikinio laikotarpio rašytojai bandė imituoti senovės romėnų ir graikų stilių. Apšvietos įtaka atsispindi loginėse, didaktinėse ir priežastinėse savybėse.

Neoklasicistinei literatūrai būdinga jos tekstų tvarka, tikslumas ir struktūra. Priešingai Renesanso literatūrai, žmogus buvo vertinamas kaip gera ir be nuodėmės esanti būtybė, o neoklasikams žmogus buvo ydinga ir nuodėminga būtybė. Buvo siekiama mėgdžioti garsaus graikų rašytojo Cicerono prozą.

Literatūriniai judėjimo vyrai labiau atitiko socialinius poreikius nei individualius, nes jie tikėjo, kad žmogus gali rasti tikrąją prasmę per visuomenę. Buvo pasiūlyta naudoti literatūrą kaip socialinę priemonę.

Be to, jis atmetė fantazijos temą ir labiau pasilenkė prie naujų žinių generuojančių temų. Neoklasikinių rašytojų kūriniai turėtų būti didaktiniai ir moralizuojantys. Jie tikėjo, kad per literatūros kūrinius skaitytojai gali išsiugdyti save ir pasijusti didesnio žygdarbio dalimi.

Parodija, pasakos, satyros, esė ir melodramos buvo žinomiausi ir populiariausi žanrai neoklasicizmo metu.

Aleksandras popiežius

Aleksandras Popiežius buvo anglų rašytojas ir poetas, apibūdinamas kaip vienas didžiausių neoklasikinės literatūros eksponentų XVIII a. Jis yra pripažintas už savo satyrines eiles, tokias kaip darbai, pavadinti Esė apie kritiką, Spynos pažeidimas ir La Dunciada.

Popiežius nebuvo priimtas daugelyje institucijų dėl jo katalikybės, kai klestėjo protestantų bažnyčia, nes turėjo mokytis savarankiškai ir pas privačius mokytojus. 1709 m. Jis išleido savo pirmąjį kūrinį pavadinimu Pastorales. Šiuo darbu buvo žinoma Horacio klasicizmo įtaka ir jis buvo pripažintas vienu pagrindinių satyrinių poetų.

Esė apie kritiką

Šios novatoriškos kompozicijos, dar žinomos kaip „baletai“, išrado klasikinio ir baroko stiliaus žanrus. Prieš priimdamas neoklasicistinį stilių, jis sukūrė keletą klasikinio stiliaus kompozicijų, daugiausia Mozarto ir Bacho kūrinių, tačiau su daug paprastesniais deriniais.

Nors naująjį judėjimą jis pradėjo oficialiai nepaskelbdamas, jo kūrinys „Octeto curtado“ laikomas neoklasicizmo stiliaus pradžia jo kompozicijose. Ironiška, bet neoklasikinės muzikos mirtį paskelbęs pats Stravinskis paskelbė ją „atsilikusiu“ stiliumi.

Ugninis paukštis

„Firebird“ yra rusų kompozitoriaus Igorio Stravinskio baletas, pirmą kartą pristatytas Paryžiuje 1910 m. Birželio 25 d. Ši kompozicija tapo pirmąja tarptautine kompozitoriaus karjeros sėkme, nes jis buvo novatoriškas ir kitoks kūrinys.

Baletas remiasi rusų šaunamojo paukščio legenda - galingu magišku paukščiu, kurio plunksnos perteikia Žemės grožį ir apsaugą.

Nors istorijos liaudies kilmė įkvėpė Stravinskį pasiskolinti populiarių melodijų iš jo partitūros, likusi baleto dalis buvo jo paties kūryba.

Ivanas Bilibinas

Kai Stravinsky baigė savo kūrinį, garsiausi Paryžiaus baleto šokėjai pradėjo ruošti spektaklio choreografiją.

„Firebird“ vaidmenį atlikusi šokėja atsisakė dalyvauti vaidmenyje, nes ji nekentė Stravinskio muzikos. Jis niekada neįsivaizdavo, kad pjesė bus įspūdinga sėkmė.

Skulptūra

Bertelio Thorvaldseno „Ganymede su Jupiterio ereliu“ (1817)

charakteristikos

Neoklasikinė skulptūra gimė kaip spontaniška reakcija į baroko ir rokoko skulptorių ekstravagancijas. Be to, jis buvo grindžiamas graikų, romėnų ir net renesanso skulptūrų imitacija; ypač Mikelandželo darbuose.

Tai buvo būdinga nuogas vyrų ir moterų kūno skulptūras, būdingas klasikinėms kultūroms, padarytas baltu marmuru. Kaip neoklasikinė tapyba, skulptoriai bandė atkurti scenas, kurios natūraliu būdu atspindėjo teatro dramą ir skausmą.

Neoklasicistiniai skulptoriai turėjo eilę padėjėjų, atsakingų už sunkesnių darbų atlikimą, o menininkas buvo atsakingas tik už prisilietimų ir apdailos darbus.

Antonio Canova

„Apolono vainikavimas“, marmurinė skulptūra, kurią sukūrė Antonio Canova (1781)

Antonio Canova buvo italų skulptorius, žinomas kaip vienas didžiausių neoklasicizmo stiliaus atstovų, garsus dėl savo skulptūrų.

Dailininkas padarė popiežių Klemenso XIV ir Klemenso XIII kapus, taip pat Napoleono Bonaparto ir jo sesės princesės Borghese statulėles. Jis buvo pavadintas markiziu už meno kūrinių atkūrimą po Napoleono pralaimėjimo.

1812–1816 m. Jis nutapė vieną pripažintų neoklasikinių statulų, pavadintą Trys malonės. Skulptūra buvo paremta trijų pusnuogių moteriškų figūrų rinkiniu, vaizduojančiu Dzeuso dukteris. Trys moterys yra klasikinės kultūros grožio, džiaugsmo ir žavesio simboliai.

Veneros Victrix

Veneros Victrix yra Antonio Canova skulptūra, pagaminta 1805–1808 m. Skulptūrą užsakė vyro Pauline Bonaparte, Napoleono Bonaparto sesuo. Skulptūroje pavaizduota princesė Pauline paslėpta Romos deivės Venera.

Šiuo darbu Canova atgaivino senovės graikų-romėnų tradicijas dievų paslėptų mirtingųjų personažus įkurdinti. Vienintelis neaišku, ar Pauline Bonaparte iš tikrųjų pozavo nuoga, nes manoma, kad vienintelė skulptūros dalis, primenanti karališkąją princesės figūrą, yra galva.

Šaltinis: es.wikipedia.org

Skulptūroje princesė laiko obuolį, kuris skelbia Afroditės triumfą Paryžiaus teismo sprendimu.

Nuorodos

1. Klasicizmas ir neoklasicizmas, „Encyclopedia Britannica“ redaktoriai (nd). Paimta iš britannica.com
2. Neoklasikinė literatūra: apibrėžimas, charakteristikos ir judėjimas, Frank T, (2018). Paimta iš study.com
3. Jeanas-Francois-Therese-Chalgrinas, „Encyclopedia Britannica“ redaktoriai (nd). Paimta iš britannica.com
4. Triumfo arka, Lorraine Murray, (nd). Paimta iš britannica.com
5. Žako Luiso Davido biografija, portalas Jacquesas Louis Davidas, (nd). Paimta iš jacqueslouisdavid.org
6. Neoklasikinė tapyba, Meno istorijos enciklopedijos redaktoriai (nd). Paimta iš „visual-arts-cork.com“
7. Neoklasicizmas ir Prancūzijos revoliucija, „Oxford University Press“ svetainė (nd). Paimta iš oxfordartonline.com
8. „The Firebird“, Betsy Schwarm, (nd). Paimta iš britannica.com
9. Neoklasikinė muzika, Naujosios pasaulio enciklopedijos portalas, (nd). Paimta iš newworldencyclopedia.org
10. Neoklasicizmas, Vikipedija anglų kalba, (nd). Paimta iš wkipedia.org